Noname

Noname, Saba, i Smino zakładają nową supergrupę

Marek Adamski — October 16, 2019, 11:13 am

Nowa grupa trójki pochodzącej z Chicago będzie nazywać się Ghetto Sage. Jutro ma pojawić się pierwszy singiel zespołu zapowiadający debiutancki album.

Noname to wokalistka, która wystąpiła w tym roku w warszawskiej Miłości, promując swój ciepło przyjęty album "Room 25". Swoją drogą to na tym krążku skrzyżowały się drogi całej trójki. Wszyscy wystąpili razem w utworze "Ace".

Artystka reprezentuje klasyczny soul, a jej teksty, tak samo jak i reszty zespołu, to zaangażowana społecznie treść, za którą zawsze idą ciekawe przemyślenia i spostrzeżenia.

Smino i Saba to raperzy, którzy w tym roku mieli okazję się pokazać m.in. na hitowym "Revenge of The Dreamers III", które już zdążyło pokryć się złotem. Ten pierwszy ma na swoim koncie dwa albumy, "blkswn" i "NOIR", które zostały uznane i docenione przez krytyków. Od niedawna tworzy też zespół Zoink Gang wraz z Buddym, J.I.D, Guapdadem 400 i Earthgangiem.

Saba natomiast znany jest przede wszystkim ze swoch kooperacji i bliskiego powiązania z Chancem The Rapperem. Zaliczył występ m.in. na jego "Coloring Book" (laureat Grammy) czy też na "Acid Rap".

Na więcej szczegółów dotyczących projektu Ghetto Sage musimy poczekać.

Wyświetl ten post na Instagramie.
Ghetto Sage
Post udostępniony przez Noname (@nonamehiding) Paź 11, 2019 o 11:01 PDT

Noname - raperka z Chicago zagra w Warszawie! (+ live band w/ theMIND)

Marcin Natali — April 12, 2019, 12:23 pm

Już w najbliższą niedzielę w warszawskim klubie Niebo wystąpi mająca na koncie m.in. współpracę z Chancem The Rapperem raperka Noname. Urodzona w 1991 roku w Chicago artystka promować będzie swój zeszłoroczny album "Room 25".

Wydany we wrześniu krążek spotkał się z bardzo ciepłym przyjęciem krytyków i fanów - teraz pora na trasę i to nie byle jaką - Noname zagra bowiem w Warszawie z live bandem oraz ze wsparciem kapitalnego wokalisty theMIND, który kilka lat temu gościł już w Warszawie jako support przed występem Micka Jenkinsa. Szczegóły w rozwinięciu.

Kiedy: 14.04 (niedziela)
Drzwi: 19:00
Gdzie: NIEBO, ul. Nowy Świat 21
BILETY: goingapp.pl

Dołącz do wydarzenia na Facebooku

[[{"fid":"51574","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

[[{"fid":"51575","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

[[{"fid":"51555","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

[[{"fid":"51576","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"4":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"4"}}]]

Noname zagra w Warszawie

Admin strony — January 27, 2019, 11:43 pm

Noname - jedna z najważniejszych kobiet na współczesnej scenie hip-hopu i neo-soulu - pierwszy raz wystąpi w Polsce! Magazyn Rolling Stone określił ją "One of the Best Rappers Alive!", od serwisu Pitchfork otrzymywała wyśmienite recenzje, a do gościnnych udziałów zapraszali ją najciekawsi raperzy młodego pokolenia.

Amerykańska raperka i poetka z Bronzeville w Chicago, Illinois wystąpi 14 kwietnia 2019 roku w warszawskim Niebie!

Bilety do nabycia on-line https://going.pl/noname-niebo-warszawa oraz w salonach Empik na terenie całego kraju.

Fatimah Nyeema Warner, bo tak naprawdę nazywa się utalentowana wokalistka z Chicago, zaczęła rapować i występować podczas slamów poetyckich w 2010 r. Wykraczającą poza lokalne środowisko rozpoznawalność przyniósł jej utwór “Lost”, który znalazł się na popularnym wydawnictwie “Acid Rap” Chance’a the Rappera w 2013 roku.

Wychowana na bluesowych brzmieniach Buddy’ego Guya i Howlin' Wolfa, jako nastolatka spędzała czas w przestrzeni dla młodych artystów YOUMedia chicagowskiej bibliotece Haralda Waszyngtona, gdzie zaprzyjaźniła się z wieloma lokalnymi talentami, między innymi ze wspomnianym Chance’em the Rapperem.

Zamiłowanie do poezji doprowadziło ją do udziału w sesjach “wolnego mikrofonu” oraz konkursów poetyckich. Dużym sukcesem było zdobycie przez Noname 3 miejsca w chicagowskim konkursie Louder than a Bomb, a jej talent do freestylu i rapowania ze znajomymi otworzył drogę do współpracy z innymi talentami na tamtejszej scenie - m.in. Sabą i Mickiem Jenkinsem.

Premierowy materiał artystki to “Telefone” z 31 lipca 2016 roku, w którym przedstawiła siebie światu w utworach prezentowanych w formie otwartej rozmowy telefonicznej. Oficjalny mixtape otrzymał pozytywne recenzje i zyskał szerokie uznanie krytyków. Rolling Stone nazwał wydawnictwo "most thought-provoking hip-hop.”, a Stereogum wręcz oszalał na punkcie artystki, o której pisał "a potency and urgency in her complicated, spoken word-esque cadences and subdued delivery that escapes many of her more animated peers”. Pozbawiony zaplecza medialno-promocyjnego ze strony dużej wytwórni (Noname jest wierna artystycznym ideałom i chce mieć pełną kontrolę nad swoją muzyką) album był w pierwszej 50. podsumowań 2016 r. m.in. w serwisach “Consequence of Sound”, “Pitchfork” i “The Skinny”.

Po tak dobrze przyjętym debiucie, nie mogło być inaczej z albumem “Room 25” z września 2018 r. Materiał, szybko zyskał powszechne uznanie krytyków muzycznych, El Hunt z “NME” określił album jako "Flawless!", dodając "smartly constructed and laced with intricate subtlety". “Rolling Stone” określił Noname jako "One of the Best Rappers Alive" i dołączył na listę "Artists You Need to Know", a Briana Younger napisała o artystce "a transcendent coming-of-age tale built around cosmic jazz and neo-soul, delivered by a woman deeply invested in her interiority and that of the world around her”.

Warszawski koncert będzie dla polskich fanów pierwszą i jedyną okazją, aby na żywo usłyszeć Noname, poznać chicagowskie spojrzenie na współczesną hybrydę soulu oraz hip-hopu i sprawdzić w klubowych warunkach jeden z najlepszych albumów ostatnich miesięcy.

Cardi B, Noname czy Solange zagrają w Polsce, a Jay Rock jednak nie...

Admin strony — January 30, 2019, 10:24 am

W ostatnich dniach spadło na nas sporo koncertowych wieści - zarówno tych pozytywnych jak tych niekoniecznie... Postaramy się prześledzić je w szybkim przelocie...

Po pierwsze - Orange Warsaw Festival ogłosił pierwsze gwiazdy, wśród nich znajdą się Cardi B, Solange czy Marshmello. Jakby mało było atrakcji dla fanów kobiecego grania to Big Idea dorzuca do tego koncert Noname w Warszawie.

Po drugie - po ostatniej kanonadzie udanych koncertów agencja Follow The Step wpadła na niezależny od siebie problem. "Niestety sprawdziły się najgorsze oczekiwania i koncert Jay’a Rock’a zaplanowany na 10 lutego w Warszawie zostaje odwołany z powodu nieuniknionego nałożenia się harmonogramów Artysty. Bilety można zwracać poprzez bezpośredni kontakt z punktami sprzedaży, w których je zakupiliście. O nowej dacie wizyty Jay’a w Polsce poinformujemy wkrótce" - przeczytaliśmy w smutnym ogłoszeniu. Na pocieszenie dodamy, że już niebawem dzięki FTSPolskę odwiedzą Slowthai czy Neneh Cherry.

Po trzecie - do serii nadchodzących rapowych eventów kolejny strzał dorzuca jeszcze Fource. Wiedzieliśmy, że agencja zorganizuje niebawem Amine, Night Lovella czy mini-tour Tommy'ego Casha - do kompletu dochodzi jeszcze Madchild, członek ekipy Swollen Members.

Co tu dużo mówić - szykuje się intensywny rok.

20. splash!: Tyler, The Creator, Pusha T, MGK, Noname, Popcaan i wielu innych w Ferropolis!

Michał Kubacki — March 10, 2017, 12:50 pm

Kiedy przed paroma tygodniami ogłosiliśmy premium-update dla wszystkich nerdów niemieckiego rapu, dziś pora na ucztę dla fanów zagranicznego hiphopu. W menu „Miasta z Żelaza” mamy na przykład: brytyjskiego newcomera Loyle Carnera, legendę grime`u Kano oraz amerykańskie ikony stylu takie jak Tyler, The Creator, Pusha T, Machine Gun Kelly i $uicideboy$ czy bohatera sceny dancehall Popcaana i belgijskiego boga auto-tune`u Hamza. Obligatoryjne przypomnienie: Biletów na najpiękniejszy weekend roku (od 6. do 9. lipca) jest coraz mniej. Lepiej się pospieszcie, zanim będzie zbyt późno!

Tyler, The Creator

Jeżeli OFWGKTA jest dla dzieciaków lat zerowych jest tym, czym był Wu-Tang-Clan dla dzieciaków lat 90tych, to Tyler, The Creator jest Method Manem i RZA w jednej osobie – charyzmatycznym znakiem rozpoznawczym Odd Future. W międzyczasie ścieżki watahy wilków się rozeszły, ale żadnemu z członków nie wyszło to na złe. Tyler Gregory Okonma nadal pozostał raperem, producentem, reżyserem, designerem i multiinstrumentalista, który swoimi epickimi bangerami sprawia radość fanom deskorolki na całym świecie. W 2016 roku wyruszył na wspólną amerykańską trasę koncertowa wraz z A$AP Rocky, Danny Brown i Vince Staples, a ostatnio widziany był w studio wspólnie z Pharrellem Williamsem. Kto wie, co wydarzy się do rozpoczęcia 20. edycji splasha!

Pusha T

Swoje pierwsze sukcesy Pusha T świętował wraz ze swoim bratem Malice jako Clipse. Wtedy pomógł temu duetowi z Virginii ich mentor Pharrell Williams przy pierwszym dealu z wytwornią i wyprodukował albumy nowego gangu, między innymi klasyczne „Hell Hath No Fury“. Kawałki Clipse również dekadę później są ponadczasowymi hitami na międzynarodowych parkietach. Od 2009 roku Pusha T wydaje płyty solowo i współpracuje zażycie z Kanye Westem, od 2015 jest nawet prezydentem jego labelu G.O.O.D.-Music. King Push to już dawno sprawdzony w bojach weteran rapu, który ma jednak dużo więcej do zaoferowania niż pokazywanie fuckow. Nadal pozostał głodny i dzięki wyborze unikalnych beatów i jedynej w swoim rodzaju barwie głosu pozostał jednym z największych innowatorów gatunku. W 2017 pojawi się po raz drugi jako gość w Ferropolis, być może nawet wraz z materiałem z trzeciego solowego albumu „King Push“.

Popcaan

Nieważne czy Young Thug, Drake, Pusha T, Snoop Dogg czy w pewnym sensie tez Kanye West – Popcaan zalicza się od prawie 10. lat do najważniejszych towarów eksportowych sceny dance hall, dzięki któremu amerykańska scena przesiąkła Jamajką. Nawet jeżeli jego lekkie solowe jointy takie jak „Only Man She Wants“ czy „Raving“ były grane już połowę dekady temu na ulicach Kingstonu jak i Kolonii, ten 27-latek pozostaje na czasie również dziś dzięki ubiegłorocznemu hitowi „Ova Dweet”. Przyśpiewki tej ikony mody balansują pomiędzy ulicznymi przechwałkami i przesłodkim swagiem sypialni – co udowadnia również jego gościnny udział na „Controlli” Drake’a. Występ na 20. splashu! można było zresztą przewidzieć, ponieważ jego ubiegłoroczny featuring dla Jamie XX brzmiał: „„I Know There’s Gonna Be (Good Times)“.

$uicideboy$

$uicideboy$ wydali do tej pory ponad 30 wydawnictw, na Soundcloudzie śledzi ich ponad 400 000 osób, nawet gwiazda EDM DJ deadmau5, który niedobrowolnie był źródłem ich sampli, nie mógł zignorować ich rosnącej popularności i zapowiedział tweef. Ich soundtrack do młodzieńczych obaw o apokaliptycznej melancholii Metalcore’u i basement-beaty o mocnym basie z filtrem Distortion sprawiły, że stali się wzorem dla cyfrowej grunge’owej generacji rapu. Ich teledyski w stylu kaset video, rytualne ekstazy i konsumpcja narkotyków sprawiła, że chłopaki stali się bardziej popularni od Bonesa, uznawanego za pioniera tego włóczykijskiego rapowego stylu. „Shadow Rap” od $uicideboy$ sprawił, że ten blady duet z Nowego Orleanu stal się królem darmowych wydawnictw. Ich każdy tape jest wydawany za darmo. Podczas 20. Splasha! Ich europejski fanbase otrzyma pierwsza szanse, aby im za to podziękować. Nieważne, czy w postaci łez, turnupu czy krzyków.

Machine Gun Kelly

Machine Gun Kelly aka MGK to wyjątkowy artysta, który przeszedł wyjątkową ścieżkę. Zainspirowany w takim samym stopniu Eminemem i Ludacrisem jak i Guns’n’Roses czy Blink182 stworzył swoje alter ego Machine Gun Kelly i głosił swoje przesłania na małych klubowych scenach Clevelandu. W międzyczasie roznosi w pył największe sceny na całym świecie, a lista jego featuringów jest długa i naszpikowana największymi gwiazdami: nieważne, czy Wiz Khalifa, Juicy J czy French Montana – praktycznie każdy MC ma ochotę na współpracę z tym chłopakiem, który podąża za swoimi własnymi trendami. Swój ostatni album „General Admission” wydal jesienią 2015 roku. Do tej pory MGK uważany jest za najciekawszego rapera sceny, z hitami z potencjałem majorowym, a przy tym ignorancki jak złośliwy chłopak z trailerparku, który rozpieści nas swoją rapową techniką na 20. splashu!

Kano

Kano pomagał przy pierwszych próbach raczkowania grime’u i wychował go. Jeżeli nie stałeś się fanem brytyjskiej królewskiej dyscypliny rapu od „Shutdown” Skepty, to z cala pewnością znasz już twórczość Kane’a Robinsona. 6 lat po “Method Of The Maadness“ wydal w marcu ubiegłego roku swój piaty solowy album „Made In The Manor“, czym udowodnił, że temu 31-latkowi się jeszcze nie znudziło – i podobnie jak kiedyś, nadal nie da się go zaszufladkować. Chociaż kocha grime, próbuje również innych podgatunków rapu i staje się w nich mistrzem. W lipcu zademonstruje swoje wieloletnie scenowe doświadczenie na 20. splashu! Zmotywowani? Być powinniście, bo jego ostre garażowe grime`owe bity to gwarancja energii.

Loyle Carner

Czasami wydaje się to wręcz niemożliwe, jak sukces Loyle Carner nie wpłynął na jego zachowanie. W wywiadach Brytyjczyk zachowuje się jak normalny student, który po prostu od czasu do czasu rapuje na małych scenach. A przy tym sceny są coraz większe. W ubiegłym roku Carner stal się jednym z najbardziej hajpowanych newcomerów Anglii. I pomimo tego, że nie uległ modzie na grime. Jego idole pochodzą z East Coastu i brytyjskiego podziemia, a sam na debiutanckim albumie „Everyday’s Gone“ woli rapować o stracie, tkliwości i rodzinie. Wspólnie z producentem Tom Mischem stara się powrócić do jazzowych korzeni i treści w rapie, wartości, które również w Stanach celebrowane są przez takie tuzy rapu jak Kendrick Lamar czy Anderson. Paak. W wielkim stylu ta raczej skromna muzyka Carnera będzie świętowana na dużych scenach splasha!

Aminé

„Let’s get gory, like a Tarantino movie“ – jeden wers, który natychmiast chcesz nucić i nie możesz o nim zapomnieć. „Caroline“ od Aminé to jeden z hitów ubiegłego roku. Pomimo tego ten 22latek z Portlandu, Oregon, miesza już od 2014 roku swój koktajl hiphopu, jungle i dancehallu wydając przy tym dwa mixtape´y i jedna Epkę. Jego kawałki mają ten słodki zapach lata, słońca i dobrego humoru, które wspierają beaty producenta z Toronto Kaytranada, który uznawany jest za gwarancję jakości. Jeżeli chcesz się poczuć podczas 20. splasha! jak na Karaibach i poczuć pozytywne wibracje, Animé będzie dla Ciebie jak znalazł.

Mist

Szczere grime`owe wersy na spokojnych beatach, które przypominają bardziej popowe produkcje R&B – ciężko to opisać, ale brzmi naprawdę dobrze. Do tego, jeżeli to brzmienie jest tworzone przez tak wyjątkowego artystę, jakim jest Mist. Ten MC z Birminghamu wypuszcza ostre wersy o życiu przy akompaniamencie wesołych melodii w tle, które tylko uwypuklają jego brytyjski akcent. Jego Epka „M I S To The T“ to manifest różnorodności, który łamie granice gatunkowe Brytyjskiego Królestwa. I to się opłaciło, udowadniają to niezliczone wyprzedane koncerty w Wielkiej Brytanii. Mist to doskonały przykład na to, że grime jest dużo bardziej zróżnicowany, niż potrafilibyśmy sobie to wyobrazić. Zobaczycie: podczas 20. splasha! również i wy zmienicie zdanie o muzyce z Wysp.

Hamza

Gdyby Hamza nie rapował po francusku, ten Belg mógłby się stać częścią sceny z Atlanty. Jego cloudowe beaty i wpływy trapu sprawiają, że nie bez powodu nazywany jest belgijskim Young Thugiem. Jego wersy po francusku i czyste przyśpiewki hipnotyzują pomimo nieznajomości języka. To żaden problem – jego beaty i flow thuggera wystarczą, aby tracki takie jak „Minimum“ czy „La Sauce“ stały się hitami YouTube i osiągnęły milionowe kliki. Na swoim ubiegłorocznym mixtapie „New Casanova“ zaczął eksperymentować z dancehallem i odnalazł perfekcyjną równowagę pomiędzy rapem z południa i Jamajka. Aby przygotować się na występ saucegoda podczas 20. splasha!, powinieneś przesłuchać jego niezliczone wydawnictwa na Soundcloudzie.

Jez Dior

Półzdania, którymi balansuje pomiędzy spitterskimi przechwałkami i emocjami auto-tune’a, i wersami typu „Baby, we’re wasted, we’re faded/Yeah, we’re two faced, baby, we’re jaded/I hope we don’t make it“: Kiedy Jez Dior topi instrumentale w swojej pijackiej nawijce, wszystkie inne sad boye wydają się być teletubisiami o krokodylich łzach. „Grunge Rap“ tak nazywa ten 24-latek swoją interpretacje hiphopu o wpływach gitar. Hybryda gatunkowa południowego rapu ze zmęczonymi życiem akordami rocka lat 90tych, któremu już za dzieciaka wsłuchiwał się, jako syn gitarzysty The London Cowboys Steve’a Diora. Na swojej EPce „The Funeral” ten pochodzący z L.A. newcomer pokazał jak tworzy się dobre crossovery i udało mu się dzięki refrenowi wpadającemu w uchu w „Loved You First” wylądować również w niemieckich radiach. Dlatego oczekujemy łamania wszelkich granic również podczas występu na 20. splashu!.

Noname

Jeżeli przymkniemy oko na wysoką przestępczość, która sprawia, że Chiraq to jedno z najbardziej niebezpiecznych miast Stanów Zjednoczonych, mamy do czynienie w Chicago z (muzyczną) złotą generacją. Zainspirowani Cool Kids, Kanye i Commonem (i mniej ich rówieśnikami Chief Keefem i Lil Durkiem) przelewają swoje myśli na papier przede wszystkim raperzy tacy jak Chance The Rapper, Vic Mensa, Mick Jenkins. Jedyna dama, która pasuje jak ulał do tych młodych reprezentantów Chi-City, to Noname. Na albumie Chance’a „Colouring Book“ dała najlepsze gościnne wersy na i tak już wspanialej płycie, a jej aktualny mixtape w niczym mu nie ustępuje. „Telefone“ to przepiękny zbiór ciekawych obserwacji otoczenia i jej wewnętrznych przeżyć, muzyczne wpływy starej szkoły, a przy tym jest nowocześnie.

Token

Token to nowy mesjasz technicznego rapu. Ma dopiero 18 lat, na przedmieściach Bostonu nie może bez pozwolenia rodziców zamówić piwa, a pomimo tego jest hajpowany od paru lat w internecie. Jego bogate w tekst widea one-take udowadniają, że młodym fanom rapu w głowach nie tylko syrop na kaszel i złote łańcuchy. Token to tradycyjny spitter, skupia się przede wszystkim na swoich wersach i na całej rapowej otoczce. Scena nie może wyjść z podziwu, a niektórzy widzą w nim nawet nowego Eminema. Technicznie Token jest na tym samym poziomie co rap god, ale przy tym ma swój własny styl – ostatnio widziany na trasie z Hopsinem , jesienią na debiutanckim albumie „Eraser Shavings“. I w lipcu w Ferropolis.

Line Up (porządek alfabetyczny na dzień 09.03.2017):
102 Boyz | 67 | AJ Tracey | Aminé | Audio88 & Yassin | Bartek | Bausa | Bonez MC & Raf Camora | Chima Ede | Curly | DCVDNS | Desiigner | Estikay | FknSkz & Chari Crack (Berg Money Gang) | G-Eazy | GangTheLabel | Genetikk | Gold Roger | Gucci Mane | Hamza | Jez Dior | K.I.Z. | Kano | King Eazy | Kollegah | Kool Savas | LGoony | Lil Dicky | Lil Yachty | Loyle Carner | Mac Miller | Machine Gun Kelly | Marteria | Mädness & Döll | Megaloh & special guests | Mist | Noname | Plusmacher | Popcaan | Post Malone | Pusha T | Token | Rae Sremmurd | Rin | sido | $uicideboy$ | SXTN | Takt32 | Travis Scott | Tyler, The Creator | Ufo361 | Umse | Witten Untouchable | Woodie Smalls

20. splash! Festival 2017 - bilety:

Bilety zamówisz na stronie https://www.tixforgigs.com oraz na https://www.stubhub.de

Bilet na splash! Preparty (6. lipca 2017, ważny tylko za okazaniem regularnego karnetu na splash! Festival) - 14,90 EUR (ok. 59,60 PLN)
Karnet Early Bird na 20. splash! Festival (7-9. lipca 2017, w cenie 10 EUR kaucji za pełen worek śmieci, pole namiotowe i opłaty bookingowe) - 119 EUR (ok. 476 PLN) - WYPRZEDANE!
Karnet na 20. splash! Festival (7-9. lipca 2017, w cenie 10 EUR kaucji za pełen worek śmieci, pole namiotowe i opłaty bookingowe) - 129,00 EUR (ok. 516 PLN)
Karnet VIP na 20. splash! Festival (6-9. lipca 2017, w cenie 10 EUR kaucji za pełen worek śmieci, pole namiotowe i opłaty bookingowe) - 229,90 EUR (ok. 919,60 PLN) - WYPRZEDANE
Bilet Camping Plus (7-9. lipca 2017, ważny tylko za okazaniem regularnego karnetu na splash! Festival) - 49,90 EUR (ok. 199,60 PLN)

Bilet niedzielny (9. lipca 2017, w cenie opłaty bookingowe, bez możliwości campingu!) - 49,90 EUR (ok. 199,60 PLN)
Bilet parkingowy (w cenie opłaty bookingowe) - 10,00 EUR (ok. 40 PLN) za pojazd

Camping plus zapewnia:
- możliwość rozbicia namiotu przy swoim samochodzie
- oddzielne wejście na teren festiwalu
- oddzielne pole namiotowe
- odseparowany darmowy autobus
- odseparowane darmowe toalety i prysznice

Do zobaczenia w Ferropolis!

20. splash! Festival
6-9. lipca 2017
Ferropolis - Miasto z Żelaza
Gräfenhainichen (Niemcy)

Web: https://www.splash-festival.de
Facebook: facebook.com/wirsindsplash
Wydarzenie na Facebooku: https://www.facebook.com/events/1737626876498890/
Twitter: https://twitter.com/splashfestival
Instagram: https://instagram.com/splashfestival/
Youtube: https://www.youtube.com/user/splashmagazin
#splash20