Z okazji premiery zdzwoniliśmy się z wyróżnionym niedawno przez Magazyn XXL raperem na wywiad, a usłyszycie w nim m.in. o nowym albumie i podejściu do tworzenia, dorastaniu w społeczności artystów w Hell’s Kitchen, polskich korzeniach Marlona, a także rapowych początkach i przebijaniu się jako fenomen freestyle'u. MC opowiedział nam także o tym, jak dobrze znany polskim fanom producent Marco Polo został jego mentorem i jak doszło do dogrania się Marlona na album Masta Ace'a i Marco Polo; wspomniał szaloną historię spotkania z legendarnym Black Thoughtem z The Roots, a także podzielił się planami na przyszłość, związanymi z pomaganiem lokalnej społeczności.

Rozmowa: Marcin Natali, Maciej Wojszkun
Tłumaczenie: Maciej Wojszkun
Montaż: Marcin Natali

Wracając z ideą cyklu Drive By, postanowiliśmy przejechać się po internetowych osiedlach i zaserwować wam 7 konkretnych strzałów w postaci 7 teledysków, które zdecydowanie zasługują na uwagę i swoistą "drugą szansę". Gotowi na przejażdżkę?

Stormzy - Do Better

Na pierwszy ogień zawitajmy do Londynu i jego dzielnicy Croydon, skąd pochodzi 26-letni Stormzy, świecąca jasno na muzycznej scenie gwiazda i pretendent do rapowego tronu w UK. W ostatnich tygodniach głośno było o nim głównie za sprawą omawianego szeroko beefu z Ojcem Chrzestnym Grime'u Wileyem, ale zanim jeszcze rozgorzał ten niespodziewany konflikt, w połowie grudnia ukazał się kolejny teledysk promujący drugi oficjalny album Stormzy'ego "Heavy Is The Head" - i cóż to za wspaniały singiel! "Do Better" to bez wątpienia jeden z moich ulubionych numerów zeszłego roku - dojrzały, inspirujący, pełen motywacji sztos, który powinien was odpowiednio wprowadzić w rok 2020. I'ma need you to do better.

[[{"fid":"56789","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Dizzy Wright - The Ride

Nobody Cares, Work Harder - deklarował w marcu swoim piątym albumem Dizzy Wright (nasza recenzja w cyklu "Przesyłka Polecana"), a rok 2019 przesympatyczny MC z Las Vegas postanowił zakończył zabierając nas w spokojną, chilloutową przejażdżkę. Bądź spokojny, Dizzy nie wychodzi z formy. /// Sprawdź też: Nasz videowywiad z Dizzym Wrightem

[[{"fid":"56790","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"9":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"9"}}]]

Masta Ace & Marco Polo - Masta Polo

Aby uczcić rocznicę wydania pierwszego albumu w duecie Masta Ace & Marco Polo, brooklyński weteran i kanadyjski producent puścili w świat wersję deluxe albumu "A Breukelen Story". Na "Deluxe Edition" oprócz instrumentali i remixów (i to nie byle jakich!) trafiły też dwa oryginalne utwory, które nie znalazły się na finalnej wersji albumu. Pierwszym z nich jest "E.A.T." nagrane z DJ'em Premierem i Evidence'em, a drugim - popularyzujące pierwotną nazwę duetu - "Masta Polo". Banger!

[[{"fid":"56792","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"10":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"10"}}]]

Please Wait (Matt McWaters & Ta-ku) ft. Masego - Flight 99

Producenckie międzykontynentalne collabo - pochodzący z Australii Ta-ku i Kanadyjczyk Matt McWaters w połowie grudnia puścili wspólną EPkę jako "Please Wait", a do współpracy udało im się zaprosić samego Króla Midasa! Eee to znaczy Masego, no ale w sumie wychodzi na jedno, bo czego się nie dotknie wokalista, producent i MC z Wirginii, to zamienia to w złoto. Nie inaczej jest z "Flight 99" - odlot. /// Sprawdź też: Nasz videowywiad z Masego

[[{"fid":"56791","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

Supastition - Killing Time (ft. DJ Robert Smith)

Po czterech latach przerwy ceniony i zasłużony Supastition powrócił z nowym projektem. Wydane w lipcu "Sacrifice EP" to klasyczny Supa - pełen osobistych, przemyślanych i charakternie nawiniętych linijek rap stawiający na szczerość ponad wszystko. Bro I'm speaking real life, there ain't no punchlines or metaphors - rapuje pochodzący z Północnej Karoliny MC, a my gorąco zachęcamy do sprawdzenia "Killing Time" jak i całej EPki - kawał dobrego rapu.

[[{"fid":"56793","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"5":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"5"}}]]

The Off Daze - Sun Moon Stars (ft. Mayiia)

Bohaterowie drugiego odcinka naszego cyklu Przesyłka Polecana, trio składające się z dwóch członków ekipy Cunninlynguists (Deacon The Villain, Natti) oraz rapera o ksywie Sheisty Khrist, szykują nowy materiał. "Sun Moon Stars" nagrane wspólnie z wokalistką Mayiia to pierwszy singiel, a zarazem zapowiedź tego, w jakim kierunku mogą pójść tym razem. Zapraszamy na Gwiezdną Odyseję tria z Kentucky. Find your star, let it guide you...

[[{"fid":"56794","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"6":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"6"}}]]

A-F-R-O - Grandmaster FRO

Kilka dni temu pisaliśmy o spontanicznej zwrotce A-F-R-O na bicie z numeru tria Ja Rule/DMX/Jay-Z, jakim to sympatyczny MC rozpoczął rok 2020, a trochę wcześniej 'Fro wskoczył na bit Buckwilda z numeru 50 Centa "I Don't Need 'Em". Rezultatem tego połączenia jest właśnie "Grandmaster FRO"! /// Sprawdź też: Nasz videowywiad z A-F-R-O

[[{"fid":"56795","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"7":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"7"}}]]

Po odpowiedź postanowiliśmy udać się do samego źródła - i wypytać o to legend z Nowego Jorku, hip-hopowej kolebki. Wszystko przy okazji tripu "Popkiller sam w NY", a jako że gorące dyskusje z ostatnich miesięcy podsycił dodatkowo singiel "Hip-Hop" Młodych Wilków 7 to wydaje nam się to idealny moment na publikację tego materiału. Zamiast przerzucać się argumentami co nie jest hip-hopem, albo ustalać kto może się na ten temat wypowiadać... posłuchajcie więc co stanowi jego esencję wg pionierów, legend oraz młodych wychowanków prosto z osiedli, na których narodziła się cała ta kultura.

Rozmawiali: Mateusz Natali, Marcin Natali
Tłumaczenie, montaż: Marcin Natali
Kamera: Patrick Radecki, Mateusz Natali

Jednym z tracków, jakie znajdą się na "Deluxe Edition" krążka jest piękny, jazzujący remix "Sunken Place", utworu niosącego siłę i przeciwstawiającego się zjawiskom rasizmu i segregacji. Gościnnie w utworze pojawił się wokalista Pav Bundy.

Winylowa wersja deluxe "A Breukelen Story" ukaże się już 13 grudnia - pełna tracklista oraz możliwość zamówienia tutaj.

[[{"fid":"55552","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Przypominamy też nasz videowywiad z Masta Ace'em i Marco Polo, przeprowadzony w zeszłym roku w parku Fort Greene na Brooklynie:

[[{"fid":"47543","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

A także towarzyszący mu spacer po parku z Ace'em i Marco:

[[{"fid":"47926","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

I na koniec, jeśli przegapiliście, poprzedni klip z "A Breukelen Story", nakręcony na blokowiskach w Brownsville - wymowne "Get Shot":

[[{"fid":"54331","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"4":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"4"}}]]

O historii Ace'a i jego choroby pisaliśmy już w 2014 roku, kiedy opowiedział o tym dokładnie serwisowi HipHopDX. Pełen artykuł/wywiad znajdziecie pod linkiem Masta Ace opowiada o tym, jaki wpływ na jego twórczość miało stwardnienie rozsiane, pod spodem fragment wypowiedzi Ace'a:

„Wielu ludzi, po usłyszeniu takiej diagnozy automatycznie „poddaje walkę”. Możesz się załamać i zacząć się nad sobą użalać, ale ja przyjąłem tę diagnozę i dalej robiłem swoje, nagrałem najlepszy album w mojej karierze. Podróżuję i gram koncerty od ponad 12 lat, czuję się silny, pełen energii. Kiedy gram koncert, daję z siebie dużo energii, zawsze tak robiłem, ale jeszcze bardziej od czasu, gdy dowiedziałem się o chorobie. Skaczę i korzystam ze sceny i z chwili. Wszystko dlatego, że nie wiem, na co w dalszej drodze będzie mnie stać fizycznie. Jeśli teraz mogę skakać, będę skakać.”

Ujawniając publicznie swoją chorobę, Ace wyjaśnił, że ma nadzieję nieść inspirację, motywację i zachęcać innych ludzi, zmagających się z chorobami, do wykorzystywania w pełni swojego życia. „Myślę, że ujawniając to mogę komuś pomóc. Przynajmniej taką mam nadzieję”.

[[{"fid":"51748","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

Przypominamy też nasze nowojorskie materiały i obszerną relację ze spotkania z Ace'em i Marco Polo na Brooklynie we wrześniu zeszłego roku - półgodzinny wywiadopowiadający o ich przyjaźni, historii oraz wspólnej płycie "A Breukelen Story"...

[[{"fid":"47543","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

... a także wspólny spacer po brooklyńskim parku Fort Greene:

[[{"fid":"47926","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"4":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"4"}}]]

Sprawdźcie sami, widać było, że musieli na chwilę zebrać myśli, ale zaserwowali zestaw płyt, których klasyczność i znaczenie ciężko w jakikolwiek sposób podważyć.

Relacje z cyklu 'Popkiller sam w NY' nakręcają Outsidewear i Select Shop. Kolejne odcinki co niedzielę.

-Masta Ace & Marco Polo - pierwszy wywiad przed "A Breukelen Story"! (Popkiller sam w NY #0)
-Witamy w Nowym Jorku! - vlog (Popkiller sam w NY #1)
-Notorious B.I.G., ODB, Big L... Zwiedzamy murale w NY! (Popkiller sam w NY #2 - vlog)
-Zwiedzamy Brooklyn z Masta Ace'em i Marco Polo - nasz spacer (Popkiller sam w NY #3 - vlog)
-Najstarszy fan muzyki na Świecie? 96-latek pełen pasji! (Popkiller sam w NY #4 - vlog)
-Steele (Smif-N-Wessun) - szczery wywiad o dziedzictwie Seana P, hip-hopie z NYC, esencji Brooklynu (Popkiller sam w NY #5)
-Dzień na Brooklynie ze Steele'em (Smif-N-Wessun) - zwiedzamy Bucktown! (Popkiller sam w NY #6)
-P-Lo - wywiad i wizyta na trasie G-Eazy'ego "Endless Summer Tour" (Popkiller sam w NY #7)
-5 najlepszych rzeczy/miejsc w Nowym Jorku? Typuje Steele (Smif N Wessun)! (Popkiller sam w NY #8)
-Popkiller sam w NY #9 - relacja w nowym numerze CKM-u!
-Impreza z Ojcem Hip-Hopu? Byliśmy na najlepszym melanżu w NY! (Popkiller sam w NY #10)
-Hello Brooklyn - hip-hopowym szlakiem (Popkiller sam w NY #11)
-Maliibu Miitch - wywiad z przyszłą gwiazdą kobiecego rapu! (Popkiller sam w NY #12)
-Top 5 najlepszych raperek w historii? Wybiera Maliibu Miitch (Popkiller sam w NY #13)
-W domu Pioniera Hip-Hopu - Grandmaster Caz zaprasza na Bronx (Popkiller sam w NY #14)
-Grandmaster Caz - wywiad cz.1: "Pionierów hip-hopu wciąż macie pod ręką!" (Popkiller sam w NY #15)
-Grandmaster Caz - wywiad cz.2: Jak przemysł zniszczył jedność w Hip-Hopie (Popkiller sam w NY #16)
-Grandmaster Caz o udziale w "Downtown" Macklemore'a: To nas odmłodziło! (Popkiller sam w NY #17)

Zdjęcia: Patrick Radecki
Montaż: Mateusz Natali

Relacje z cyklu 'Popkiller sam w NY' nakręcają Outsidewear i Select Shop.

Masta Ace & Marco Polo - pierwszy wywiad przed "A Breukelen Story"! (Popkiller sam w NY #0)

Melancholijno-sentymentalny teledysk zabiera nas w mały przelot po karierze duetu. I robi to po królewsku.

Przypominamy, że w ramach relacji "Popkiller sam w NY" opublikowaliśmy dla Was 30-minutowy wywiad z Mastą i Marco, przeprowadzony w miejscu, w którym 12 lat temu duet nakręcił klasyczny klip do "Nostalgii"

Pełną relację przedstawiać będziemy Wam w odcinkach raz w tygodniu dlatego ogłaszamy wszem i wobec, że na najbliższe tygodnie niedzielę przemianować możemy na NYedzielę. Zanim jednak pierwszy vlog "introdukcyjny" to z numerem #0 zaczniemy... od środka. Dlaczego? A no dlatego, że Masta Ace i Marco Polo nie tylko zabrali nas w miejsce, gdzie nagrali klip do swojego pierwszego hitu "Nostalgia" to jeszcze udzielili nam wyjątkowego pierwszego wywiadu dotyczącego tego, co czeka nas na albumie, który nadciągnie już za 1,5 tygodnia!

"We need 3 Stacks ASAP and bring Masta Ace back" - nawinął na nowej płycie Eminem i wygląda na to, że 'wykrakał' (przynajmniej w tym drugim aspekcie). Singlowy "Brooklyn" to Masta Ace w najlepszej esencjonalnej formie a krótko przed premierą "A Breukelen Story" posłuchajcie co czeka nas już 9 listopada! Oprócz tematu nowej płyty wróciliśmy też do początków współpracy Ace'a z Marco czy do kultowego "A Long Hot Summer" a także wypytaliśmy jak mają się szanse na "Kartaginę 2"...

Pierwszy vlog z serii "Popkiller sam w NY" już równo za tydzień, w przyszłą niedzielę!

Rozmawiali: Mateusz Natali i Marcin Natali
Zdjęcia: Patrick Radecki
Montaż: Mateusz Natali i Marcin Natali

Relacje z cyklu 'Popkiller sam w NY' nakręcają Outsidewear i Select Shop.

"Breukelen (Brooklyn)" to esencjonalny nowojorski vibe, z którym tak dobrze kojarzymy obu panów, a Ace potwierdza, że nie wypada z formy i Eminem miał rację nawijając na nowej płycie, że hip-hop potrzebuje Masta Ace'a. Czekamy na "Breukelen Story" a Wy czekajcie na wywiad!

Okładka, tracklista i preorder w naszym dziale Premier

(Fotografia u góry artykułu - Florian Roeske)

Angielską wersję wywiadu znajdziecie TUTAJ.

MW: Dzięki jeszcze raz, że zgodziłeś się na wywiad. Fani na całym świecie z niecierpliwością wyczekują Twojego nowego projektu z Masta Ace'em. Z Ace'em stworzyłeś swoje największe hity, takie jak "Nostalgia", pracowałeś też z nim nad jego klasycznym "A Long Hot Summer". Wiele razy grałeś z nim koncerty. Opowiedz, jak rozpoczęła się Wasza współpraca?

MP: Spotkałem Ace'a po raz pierwszy w studio Cutting Room w Nowym Jorku. Byłem tam stażystą, gdy przeprowadziłem się z Toronto do Nowego Jorku jakieś szesnaście lat temu. Zasadniczo pracowałem jako przynieś-podaj-pozamiataj, czyściłem toalety, parzyłem kawę... Ale za to miałem okazję spotkać tam wielu świetnych artystów, jak Mos Def i Talib Kweli, De La Soul, Kanye West, zanim stał się sławny. Ace tam był i pewnego dnia dałem mu CD z moimi beatami. Tydzień albo dwa później Ace zadzwonił do mnie i spytał, czy może wykorzystać niektóre podkłady. Tak to się zaczęło - na płycie były beaty do "Do It Man" z albumu Ace'a i do "Nostalgii". Ace nie miał pieniędzy, by zapłacić mi za beaty, więc odpowiedziałem mu: "OK, to weź beat do <<Do It Man>> i zamiast płacić, nagrasz ze mną utwór". I tak też się stało - razem nagraliśmy "Nostalgię". Uważam, że to była uczciwa wymiana.

MW: W swojej dyskografii masz wiele różnych projektów nagranych razem z jednym artystą, m.in. z Torae'em, Hannibalem Staksem - czy też z Adamem, Ostrym... Twój ostatni projekt nagrałeś z Milano Constantine'em, tak?

MP: Tak, dla tych, którzy nie wiedzą - Milano Constantine to świetny raper z Harlemu, był związany z obozem Diggin in the Crates. Ja i jeden z moich najbliższych przyjaciół, DJ Skizz, wyprodukowaliśmy jego album. Właściwie Skizz zrobił większość beatów, ja dołożyłem trzy. Przed tym, razem z młodym A-F-R-O wypuściliśmy EPkę "A-F-R-O Polo". Uwielbiam pracować z jednym artystą. Tak jest po prostu łatwiej, praca idzie znacznie szybciej. Gdy tworzyłem albumy "Port Authority", to trwało wieki. "Port Authority 2" powstawało bite 4-5 lat.

MW: Jak wybierasz, z kim chcesz współpracować? Jakie masz kryteria?

MP: Gość musi po prostu dobrze wymiatać i musi mi się to podobać. Nie będę robił całego albumu z kimś, kogo nie lubię. Z Adamem była trochę inna sytuacja - w ogóle nie byłem zaznajomiony z polskim hip-hopem. Adam skontaktował się ze mną przez e-mail. Nie wiedziałem, kim on jest, spytałem o niego mojej polskiej przyjaciółki Michaliny. Powiedziała mi, że go zna, i że powinienem posłuchać jego muzyki. Nie znam polskiego, ale zacząłem sprawdzać jego tracki, i zrozumiałem, że Adam jest nie tylko popularny, alei utalentowany. To był zaszczyt, że ktoś na jego poziomie nawiązał ze mną współpracę. On był jedynym, którego wcześniej nie znałem, a z którym nagrałem album. Resztę - m.in. Torae'a, Hannibala Staksa, Ruste Juxxa czy A-F-R-O znałem już wcześniej.

MW: A jak było z raperami z Włoch?

MP: A tak, Bassi i Ghemon! Z Bassim poznałem się w Nowym Jorku, dyskutowaliśmy o nagraniu wspólnej EPki. To moi bliscy przyjaciele, szczególnie Bassi. Moi rodzice urodzili się we Włoszech, więc możliwość pojechania tam miała dla mnie specjalne znaczenie. Gdy pracuję z raperami z innych krajów, mam możliwość zwiedzenia danego kraju w większym stopniu, nie tylko głównych miast. Kiedy amerykański raper przyjeżdża do Polski, zwykle występuje albo w Warszawie, może w Krakowie lub Katowicach - raczej nie zobaczy Sopotu czy Poznania... Podobnie jest we Włoszech - jako amerykański artysta jedziesz raczej do Mediolanu albo do Rzymu. Ale z Bassim i Ghemonem zrobiliśmy trasę liczącą 21 miast, wiele małych, ślicznych miasteczek, to było niesamowite. Tak samo Adam zabrał mnie do polskich miast, których Amerykanie raczej nie widzą.

MW: Tak jak Twój średniowieczny imiennik, dużo podróżujesz - w tym miesiącu koncertujesz w Kolumbii i w Chile, potem wybierasz się do Japonii, Korei Południowej i na Tajwan... Kiedy jesteś w obcym kraju, czy zawsze znajdujesz czas na mały digging?

MP: Nie. Czasem mam na to czas, ale zwykle nie jesteśmy tam dla zabawy, promotorzy chcą, abyśmy odbębnili koncert i wyjechali od razu... Byłem w wielu miejscach, których nie zwiedziłem dokładnie. Kolumbię odwiedziłem już wcześniej, miałem okazję pochodzić trochę po Bogocie i Medellinie i uskutecznić mały digging. Ale w Chile będę teraz po raz pierwszy. Jeśli mam czas, zawsze wykorzystuję go w pełni. Uwielbiam dwie rzeczy - kupować płyty i jeść, więc zawsze staram się to robić.

MW: Czy zawsze szukasz, odkrywasz nowe gatunki muzyki, specyficzne dla danego kraju/regionu?

MP: Zawsze. Jeśli chcesz tworzyć hip-hop, musisz ciągle się uczyć. W momencie, w którym stwierdzisz, że nauczyłeś się wszystkiego, skończ karierę. Zawsze staram się poznawać muzykę z całego świata, to pomaga mi tworzyć lepsze beaty. Tak to działa.

MW: Wspominałeś o swojej pracy w Cutting Room. Czy masz jakieś swoje ulubione wspomnienie z tego okresu?

MP: Na pewno spotkanie z Pumpkinheadem, niech spoczywa w pokoju. To z nim nagrałem pierwszy wspólny album, "Orange Moon Over Brooklyn". Nie spotkałem go dokładnie w Cutting Room, ale to tam nagraliśmy i zmiksowaliśmy album. To były wspaniałe chwile... No i poznałem tam mnóstwo ludzi, których muzyki słuchałem, dorastając, praktycznie wszystkich z wytwórni Rawkus. Spotkałem tam m.in. Commona. Pamiętam, jak Kanye West przyszedł do studia grać beaty dla De La Soul, to było szalone. 

MW: Chciałem właśnie wspomnieć o tym albumie... W mojej opinii "Orange Moon Over Brooklyn" to najlepszy album, jaki wyprodukowałeś. Chemia między Twoją muzyką a nawijką Pumpkinheada - bądż PH'a - jest niesamowita, czuć, że doskonale się rozumieliście.

MP: Dzięki. Słuchanie tego albumu teraz jest ciekawym doświadczeniem, bo wtedy ciągle doskonaliłem swój warsztat. Uwielbiam niektóre sample, które wybrałem na ten album, ale słyszę, że wciąż dopiero uczyłem się, jak dobierać perkusję. Wielu ludzi odkryło moją muzykę dzięki temu albumowi, więc zawdzięczam Pumpkinheadowi bardzo wiele.

MW: Niedawno miałeś okazję poznać osobiście Boba Jamesa, prawda?

MP: Tak! Bob James to gość, który tworzył muzykę dla hip-hopu, zanim powstał sam hip-hop. "Nautilus", "Take Me to the Mardi Gras"... To niesamowity klawiszowiec, jego kompozycje były samplowane miliony razy. To był zaszczyt, móc go poznać i zobaczyć jego występ na żywo. 

MW: Wspomniałeś A-F-R-O. Dla mnie jest on jednym z najbardziej utalentowanych MC młodego pokolenia. Czy śledzisz nowych MC z tej generacji? Jeśli tak, kto jest Twoim ulubionym?

MP: Absolutnie. Myślę, że jeśli chodzi o to, z kim będę współpracować, będę szukał właśnie młodych wymiataczy. Pracowałem teraz z niejakim Marlonem Craftem z Nowego Jorku, myślę, że gość jest kozakiem - właśnie wydał swój album, "The Tunnel's End", na którym wyprodukowałem trzy kawałki. Uważam Marlona za jednego z niewielu młodych MC, którzy rapują z sensem i z tą czysto nowojorską werwą. Nie ogranicza się, czerpie zarówno ze starej i nowej szkoły, ma szacunek do korzeni. Kto jeszcze... A-F-R-O jest świetny, wiadomo. Lubię też gościa z Filadelfii o imieniu Mad Squablz. Jednym z moich ulubionych "nowych" raperów - prawdopodobnie ulubionym - jest Conway z Griselda Camp. Mam nadzieję, że nawiążemy współpracę. 

MW: Co sądzisz o boom-bapie, brzmieniu złotej ery - gdzie jest ono teraz? Myślisz, że słuchacze wciąż je cenią, czy już o nim zapominają?

MP: Jeśli mówimy o mainstreamie, o tym, co leci w radiu - boom bap odszedł. W podziemiu trwa za to cały czas, dopóki jesteśmy tu my, producenci zainspirowani tym brzmieniem, jak ja, Apollo Brown, Jake One czy choćby Nottz. Największe tuzy złotej ery, takie jak Preemo, wciąż żyją. To ciekawa rzecz - wszystko się powtarza, hip-hop jest teraz w fazie wielkich zmian. 

MW: Wkrótce będzie miało miejsce niecodzienne wydarzenie - beat battle Timbaland kontra Swizz Beatz. Jaka jest Twoja opinia o beat battles? 

MP: Nie lubię tego. Mam za sobą kilka takich "potyczek", ale to dziwna sprawa - nie chcę, by ludzie kojarzyli mnie jako producenta, który tylko walczy, wolę po prostu tworzyć muzykę. Niektóre instrumentale, które tworzę, nie są przeznaczone do tego, aby być podkładem pod rap. Uczestniczyłem w beat battles, jakieś osiem lat temu wziąłem udział w konkursie Red Bulla i dostałem się do finału. Było fajnie, ale to nie moja bajka. Mile natomiast wspominam The Beat Society - znacznie pomogło to mojej karierze. To był taki event w Nowym Jorku, gdzie czterej producenci grali swoje beaty - nie była to bitwa, po prostu czterech ziomali na pełnym chillu grających swoją muzykę dla fanów. Byłem na tym kilka razy, na ostatnim, w którym wziąłem udział, gościli Statik Selektah, Pete Rock i Hezekiah. Wiadomo, że stojąc obok takich mocarzy musiałem zagrać czysty ogień.

MW: Jak teraz wygląda Twój proces tworzenia beatów?

MP: Zwykle wstaję, idę poćwiczyć na siłownię jakąś godzinę, potem wpadam na kawę do pobliskiej kawiarni, wracam do mieszkania i zaczynam słuchać muzyki, albo hip-hopu, albo moich winyli, albo Apple Music... Jeśli znajdę coś, co mnie zainteresuje, zaczynam pracować na MPC - albo kroję sample, albo dobieram bębny. Czasem włączam videoczat z moim ziomem Shylow z Toronto - to on nauczył mnie samplować, jest jednym z członków ekipy First Division, niedawno wypuścili album z singlem wyprodukowanym przez DJ'a Premiera. Shylow też produkuje świetne beaty, czasem puszcza mi to, nad czym pracuje. Mój proces tworzenia nie jest więc jakiś szalony. Mam kawę, mam swoje Newporty - jest dobrze.

MW: Nie boisz się, że produkując beaty dzień w dzień, nie boisz się, że w pewnym momencie stracisz motywację?

MP: Bardzo dobre pytanie. Szczerze - w tym miesiącu nie stworzyłem żadnego beatu, który by mi się podobał. Ostatnio często się tak dzieje, jestem znudzony. Kiedy byłem młodszy i przeprowadziłem się do Nowego Jorku, byłem tak podekscytowany próbami stworzenia kariery muzycznej. Miałem motywację, mnóstwo pomysłów, kreatywność i zajawka aż kipiały. Teraz, po tylu latach pracy, kolejnych projektach i trackach, wywieram na siebie presję, by ciągle tworzyć coś nowego. To jest wyzwanie dla każdego artysty - w jaki sposób budzisz się rano i podtrzymujesz inspirację, ciągle tworzysz muzykę, z którą ludzie się utożsamiają. Ostatnimi czasy mam z tym duży problem. Cały czas pracuję, moje beaty nie są złe, ale jakby czegoś im brakowało. Postawiłem sobie poprzeczkę za wysoko - chcę, aby pewnego dnia słuchacze uznali mnie za jednego z największych. To mój cel, o tym myślę cały czas, jednak teraz muszę szukać inspiracji gdzie indziej. Nie do końca jednak wiem gdzie - dlatego przez ostatnie lata zmieniłem swój tryb życia, zacząłem więcej wychodzić i ćwiczyć. Są producenci, którzy potrafią wstać i trzaskać osiem beatów dziennie - Nottz tak potrafi, gośc jest szalony.  Ja tak nie umiem. Nie wiem, co jest odpowiedzią na mój dylemat, muszę szukać.

MW: Może stawiać sobie wyzwania w kwestii muzyki, na przykład łączyć beaty z żywym instrumentarium, coś w tym stylu? 

MP: Już to robiłem, nagrywałem z wieloma muzykami. Ale masz rację - czasem kluczem jest zrobić coś kompletnie odmiennego niż dotychczas. Muszę tylko pomyśleć, co mogłoby to być. Zaryzykować. Wiesz, jako artysta czasem boisz się, że gdy zaczniesz tworzyć coś kompletnie nowego, Twoi fani to odrzucą. ALe muszę zrobić to dla siebie. Najlepsi muzycy nie zatrzymywali się w miejscu, ciągle ewoluowali, zmieniali się z albumu na album. 

...Ale w trapy raczej nie pójdę. To nie jest styl, który mnie inspiruje. Jest parę trapowych kawałków, które lubię, ale zwykle z powodu melodii i muzycznego kunsztu.

MW: Myślę, że wielu fanów już teraz uważa Cię za jednego z największych. 

MP: Jeśli tak jest, to fantastyczna sprawa. Ale - jednym z problemów nowej generacji jest to, że młodzi MC nazywają siebie legendami zanim wydadzą porządny materiał. Jedynie słuchacze mogą "mianować Cię" legendą. Ty sam nie możesz tak siebie nazwać. Ja w życiu nie zrobiłbym tego. Jeśli pewnego dnia ludzie nazwą mnie legendą, będę przeszczęśliwy. Dzięki za miłe słowa, ale to decyzja słuchaczy. 

MW: A propos legend - miałeś okazję współpracować z prawdziwymi weteranami gry, z Rakimem, z Big Daddy Kane'em... Udało Ci się nawet na potrzeby "Port Authority 2" przywrócić Organized Konfusion! Czy wciąz jeszcze są artyści, z którymi nie nagrałeś, a z którymi bardzo chciałbyś?

MP: Tak, jest ich sporo - Slick Rick, goście z Wu-Tangu, jak Ghostface, Method Man czy Raekwon. Ze złotej ery jest wielu weteranów, z którymi chciałbym nagrać, znajdzie się także kilku interesujących nowych graczy. Taki był mój cel od zawsze - pracować z kimś, któego słuchałem za młodu. Kiedy usłyszałem "Soul Survivor" Pete Rocka, powiedziałęm sobie, że stworzę album producencki taki jak ten, z wszystkimi moimi ulubionymi artystami.

Przy okazji, skoro wspomniałem o Pete Rocku - chcę wyjaśnić raz na zawsze jedną rzecz. Każdy hardkorowy fan hip-hopu wie, że Pete Rock miał ekipę o nazwie InI. W tej grupie był raper o ksywce Marco Polo - TO NIE JESTEM JA. Wielu ludzi mnie o to pyta. Pozdrowienia dla Pete Rocka, Grap Luvy i tego Marco Polo, ale ja nim nie jestem. 

MW: Twoje utwory zostały wykorzystane także w innych mediach. Twój utwór z Torae'em pojawił się np. na soundtracku do "Kick-Ass 2"...

MP: Tak, "Danger". Torae nie chciał go nawet umieścić na albumie, Shylow i ja musieliśmy go przekonywać. Okazało się, że "Danger" przyniosło Torae i mnie więcej kasy niż jakikolwiek inny nasz utwór. Ten kawałek był w "Kick-Ass 2", w grze "Call of Duty: Modern Warfare 2", a dosłownie w zeszłym tygodniu brzmiał w tym serialu 50 Centa, "Power"!

Z "Danger" wiąże się inny interesujący fakt. W pierwotnej wersji utworu były sample. Ktoś chciał go użyć, postanowiłem więc nagrać go ponownie z instrumentami, żebyśmy nie bawili się w czyszczenie sampli. O pomoc w odtworzeniu sampli poprosiłem mojego człowieka G Koopa, gitarzystę i producenta z Zachodniego Wybrzeża. G Koop, którego pozdrawiam, jest autorem sampla do "Bad and Boujee", jedengo znajwiększych hitów ostatniego roku. 

MW: Poza tym, jedna z Twoich kompozycji została wykorzystana przez drużynę Brooklyn Nets, prawda?

MP: Tak! Stworzyłem telewizyjny utwór wejściowy dla Netsów - na meczach na żywo używają innego utworu, ale mój możesz usłyszeć w telewizji, na Yes Network. Używają go od dobrych sześciu lat. 

MW: Czy są jakieś inne Twoje kompozycje, które możemy usłyszeć w takim charakterze?

MP: Sporo moich beatów grali w programach MTV. Pracuję też z kanadyjskim komikiem Russellem Petersem. Nagrałem muzykę na potrzeby jego dwóch płyt DVD, "Red, White and Brown" i "Live from O2 Arena". Russell jest przezabawny, plus jest fanem hip-hopu. "I Refuse", teledysk do utworu, który nagraliśmy z Masta Ace'em i Wordsworthem, powstał właśnie na potrzeby DVD Russella.

MW: Jak wspominasz tworzenie "Kartaginy" z Adamem?

MP: Szczerze - gdy zaczęliśmy współpracę, wysyłałem mu "dobre" beaty. Ale gdy zaczęliśmy na serio pracować nad albumem, zrozumiałem, jak wielki talent posiada ten człowiek, musiałem więc postarać się bardziej, tworzyć i wysyłać mu beaty na wyższym poziomie. Proces wyglądał tak, że wysyłałem mu beaty, on nagrywał wokal, potem dzwonił do mnie i tłumaczył mi swoje polskie wersy - był w tym bardzo dobry. Ciężko było mi zapamiętać to wszystko ze względu na barierę językową. Potem oddawaliśmy tracki znajomemu Adama, DJ'owi Haemowi, który oprócz tego, że jest świetnym gościem, jest absolutną bestią, jeśli chodzi o skrecze. Adam dzwonił też do mnie i pytał coś w tym stylu: "Czy na ten kawałek może się dograć Lil' Fame z M.O.P.?" Więc skontaktowałem się z Lil' Fame'em... I nawet on, gdy posłuchał rapsów Adama i powiedział, że są zajebiste, nawet jeśli ni w ząb nie rozumie języka. Adam dbał o to, żebym był poinformowany o postępach prac. Razem pilnowaliśmy, aby album był zmiksowany i zmasterowany w odpowiedni sposób. I Killing Skills, i jeden z moich znajomych dźwiękowców pomogli w masteringu płyty. To był grupowy wysiłek, Adam i ja pracowaliśmy ze stuprocentowym oddaniem. To były wspaniałe chwile, premiera albumu i trasa koncertowa po Polsce to z pewnoscią jedno z najwspanialszych wspomnień mojego życia. 

MW: Czy rozmawiałeś z Adamem o nagraniu drugiej części "Kartaginy"?

MP: Tak, rozmawialiśmy o tym, planowaliśmy to, ale potem inne sprawy przeszkodziły nam w realizacji planu. Powiedziałbym, że teraz nie jest dobry czas na nagranie albumu. Adam wyniósł swoją karierę na nowe wyżyny, i to jest niesamowite, cieszę się z jego sukcesu. On wie, że jeśli chciałby zrobić sequel Kartaginy, ja jestem gotowy. Chciałbym nagrać tę płytę, ale kto wie, co się wydarzy. Nawet jeśli nam się nie uda, i tak jestem wdzięczny, że udało nam się nagrać ten jeden album. Z Adamem wygrałem moją pierwszą "Grammy" - Fryderyka - i otrzymałem pierwszą platynę. Jestem wdzięczny Adamowi i Tytusowi z Asfaltu za okazję.

MW: Czy masz jakąś wiadomośc dla swoich fanów w Polsce?

MP: Uwielbiam Was, ludzie! Tęsknię za Wami, mam nadzieję, że wkrótce się zobaczymy na nowej trasie.  Dzięki za wsparcie, tak wielu Polaków komentuje na moim Facebooku, np. gdy robię live shows... Naprawdę zakochałem się w Polakach, gdy byłem w trasie z Adamem. Jest w nich ta czysta serdeczność i prawdziwa miłość do muzyki. Nie piję, ale tak często podczas imprez chcieli poczęstować mnie wódką... Pozdrawiam wszystkie piękne polskie panie, w Polsce widziałem jedne z najpiekniejszych dziewczyn w moim życiu. Polska kultura i energia jest niesamowita.  Poza tym uwielbiacie się bawić!

MW: Jakie są Twoje plany na przyszłość?

MP: Album z Masta Ace'em jest jednym z priorytetów, sporo pracuję też z Marlonem Craftem. Jeśli chodzi o solo - nie jestem pewien. Myślę, że chciałbym wydać instrumentalny album. Tylko beaty. Wypuściłem niedawno "Baker's Dozen", ale to kompilacja starych beatów.

MW: Wypuściłeś także kilka projektów z serii "Pad Thai"...

MP: Tak. "Pad Thai" to nie są kompozycje, tylko narzędzie dla producentów do tworzenia beatów, to pakiet wszystkich moich drumsów. "Pad Thai" ma cztery woluminy, można je zakupić na mojej stronie marcopolobeats.com. Ciekawostka - za każdym razem, gdy prezentuję nowy drumkit, urządzam mały konkurs beatów. Jednym ze zwycięzców konkursu był Polak, świetny producent Emapea.

MW: Dzięki za wywiad!

MW: Thanks once again for agreeing to this interview. The world is eagerly awaiting Your new project with Masta Ace. With him You created Your biggest hits, like "Nostalgia" or the tracks from "A Long Hot Summer". You've also been touring with him many times. How did this collaboration started?

MP: I met Masta Ace for the first time at the Cutting Room studio in New York. When I first moved to New York from Toronto sixteen years ago, I was an intern there - so I was basically cleaning bathrooms and making coffee... But there were a lot of great artists recording there, like Mos Def and Talib Kweli, De La Soul, Kanye West before he blew up... Ace came through there and I gave him a beat CD. A week or two after he called me and asked if he can use some of my beats. That's how it started - on that beat CD there were "Do It Man" beat and the "Nostalgia" beat. Ace didn't have money left to pay for the beats, so I said""No problem, take the "Do It Man" beat and then instead of paying me You can do a song with me". And he did record the song - "Nostalgia", so it was a really good trade for me! It's the song people know me the most for in the underground. 

MW: In Your discography You have many different project You've produced for one artist, like Torae, Hannibal Stax - or Adam, O.S.T.R.... Your latest project is with Milano Constantine, right?

MP: Yeah, for those who don't know - Milano Constantine is a really dope rapper from Harlem, he was down with Diggin in the Crates crew. Me and DJ Skizz - a great producer, one of my closest friends - we produced the album for him, Skizz did most of the beats actually, I did three. Before that, I produced an EP with young A-F-R-O, called "A-F-R-O Polo". I definitely love working with one artist. It's just easier, things happen faster. When I did the "Port Authority" albums, it took forever. "Port Authority 2" took me 4-5 years to make! 

MW: How do You decide on which artist You want to work with? What's the criteria?

MP: He's just gotta be dope and I got to like it. I'm not gonna do a whole album with someone I don't like. With Adam - honestly, I wasn't familiar with Polish hip-hop, he sent me an e-mail. I didn't know who he was, I asked my Polish friend Michalina if she knows him. She said yes, and that I should check his music. I don't know Polish, but once I started checking him up, I realized he wasn't just popular, he was talented too. It was and honor that someone on his level would want to do an album with me. He was the only one I was unfamiliar with, everyone else I knew before, like Torae, Ruste Juxx, Hannibal Stax, A-F-R-O.

MW: What about the rappers from Italy?

MP: Oh yeah, Bassi and Ghemon! I met Bassi in New York, and we discussed working on an EP. That was dope. They're my closest friends, especially Bassi. My parents were born in Italy, so it was very special for me to go to Italy and perform. When I work with artists from another country, it gives me an opportunity to see more of the country besides the main cities. When an American artist goes to Poland, chances are they perform either in Warsaw, maybe Cracow or Katowice - they're not going to Sopot or Poznań... Same with Italy - as an American You go to Milan or Rome. But with Bassi and Ghemon I did a 21-city tour in Italy, all these small cities, it was amazing. Same with Adam - he took me to a lot of Polish cities a lot of American artists would never see. 

MW: Just like Your namesake, Marco Polo, You travel a lot, touring with Your music. You're going to Colombia and Chile next, and then even to Japan, South Korea and Taiwan. When You're in a foreign country, do You take Your time to do some digging, check out local music?

MP: No. Sometimes I do, but we're there for business, the promoters want us to do the job and then You gotta go. Sometimes they'll keep You for some time so You can hang out... I've been in so many places I haven't seen so much. I've been in Colombia before, and I had the time to go explore the cities - Bogota, Medellin - and the culture and do some digging. It'll be my first time in Chile though. If I do have time, I always take advantage of it. I love to eat and buy records, so that's always what I'm looking for. 

MW: Do You always try to discover and research new genres of music from foreign countries?

MP: Always. If You want to do hip-hop, You have to keep learning. The moment You think You learned everything, You end Your career. I always try to discover new stuff from all over the world, it helps You make better beats. That's the way it is. 

MW: You mentioned working in the Cutting Room. Do You have a favorite memory from that period?

MP: Definitely meeting Pumpkinhead, Rest in Peace. He was the first person I've made a full album with. I didn't meet him at the Cutting Room exactly, but we did record and mix the album, "Orange Moon Over Brooklyn", at the studio. Doing that album there - that's my special memory. Also seeing the people I grew up listening to, like Kweli, all the Rawkus people... I've met a lot of people there, Common for example. I remember Kanye West came in to play beats for De La Soul, that was crazy. 

MW: I wanted to mention that album later... I think "Orange Moon Over Brooklyn" is my favorite album You produced. The chemistry between Pumpkinhead - or PH - and You was amazing. 

MP: Thank You. It was interesting for me to listen to because I was still learning how to make beats. Even when I listen to it now, I love some of the samples I've picked for the album, but I can also tell I was still learning how to make my drums knock. It doesn't really matter, it was all relevant, it was a point in time for me. A lot of people discovered me through that album, so I owe PH a lot for that one. 

MW: I saw on Facebook that  recently You also had the chance to meet Bob James.

MP: Yeah! Bob James is the guy that used to make the stuff for hip-hop before hip-hop even existed. "Nautilus", "Take Me to the Mardi Gras"... An incredible keyboard player, he was sampled a million times. It was an honor to meet  him and see him perform.

MW: You mentioned A-F-R-O. For me, he's one of the most talented MC's of the younger generation. Do You follow the new players from this generation?

MP: Absolutely. I think that's where my career is going to go in terms of who I work with. I've just worked with this kid Marlon Craft from New York City, I think he's really dope - his album just dropped and I produced three songs on it. It's called "The Tunnel's End". I think Marlon is one of the few kids from New York that raps with substance and has New York energy. He's not limiting himself, he's doing both old school and newschool type hip-hop, he respects the timeline and incorporates it to make his own sound. Who else... A-F-R-O is dope, obviously. I like this kid Mad Squablz from Philly. One of my favorite "new" rappers is Conway from the Griselda Camp. I hope one day we'll work on something. He's probably my favorite from the up-and-comer generation. 

MW: What do You think of the boom-bap Golden Era sound, where it is right now? Do You think it's still there, or people start to forget about it, when it comes to mainstream?

MP: If we're talking about what's playing on the radio - no, it's gone. For the underground - it's always there, as long as I'm here, and a lot of other producers that love that sound are there, guys like Apollo Brown, Jake One or even Nottz. All the greats are still there too, like Preemo. It's interesting - everything's going in cycles, right now hip-hop is going through a lot of changes.

MW: Soon, a very interesting event will take place: Timbaland vs Swizz Beatz beat battle. What's Your take on beat battles in general? Have You done something like this?

MP: I hate battling. I've done it before, but it's weird - I don't want to be known as a producer who just battles, I'd rather just produce music. When I make beats, some of them aren't meant to be played as an instrumental that's meant to be turned into a song with a rapper. I've been in battles, I took part in Red Bull battles some 8 years age and made it to the finals. It was fun, but it's just not my thing. What I did like was The Beat Society - that was an event that helped my career. It started in New York, it was a platform for 4 producers to play beats - it wasn't a battle, just 4 producers hanging out, playing beats for the crowd, chillin'. I did a couple of those, the last one I did featured me, Statik Selektah, Pete Rock and Hezekiah... So You know I had to come with some hard stuff.

MW: How does Your beatmaking process look like now?

MP: Usually what I do - I get up, I go to the gym for an hour, then I go get coffee, come back to my flat and start listening to music, hip-hop, my records or Apple Music... If I find something that hits me, I start working on the MPC. Either I start chopping up samples, or doing drums. Sometimes I go on a video chat with my boy Shylow from Toronto - he's the one who taught me how to sample, he's part of the crew called First Division, they put out an album with a single produced by Preemo. Shylow makes beats too, they're dope - he would play me what he's working on, we would just vibe... Nothing too crazy. I got my coffee and my Newports - I'm good. 

MW: Doing beats every day, don't You ever feel You're gonna lose Your motivation eventually?

MP: That's a very good question. Honestly, this whole month I haven't made any beat that I liked. It happens all the time, I'm bored. When I was younger, when I moved to New York, I was so excited to be here and trying to make a career in music that I was just sitting here and making music. I had motivation, ideas, creativity flowing. Now, after all these years, with all my contributions and projects, I put the pressure on myself to do something that's not the same. That's the challenge with every artist - how do You wake up every day and feel inspired, how do You keep making music that touches people. It's very challenging. And lately it's been very hard for me. I'm working, and my new beats aren't bad, but I feel like they're mediocre. I set up my bar too high - one day I want the people to look at me like they look at all the greats. That's all I think about. Now it's more challenging, I have to find inspiration the other way. I don't know what this way is, that's why the last couple of years I've changed my life, started going out more, going to the gym too. Some producers just get up and make 8 beats a day, like Nottz - he's crazy. I can't do it like that. I don't know what's the answer to the challenge is, I'll have to find out. 

MW: Maybe challenge yourself musically, incorporate some live instruments etc.?

MP: I've done that, I’ve worked with a lot of musicians. But yeah, You're right - sometimes the key is to make something completely different. I just gotta figure out what that would be. Maybe take some more risks. You know, sometimes as an artist You have that fear that when You start doing new things, Your fans are going to reject You. But I have to do it for myself. Some of the best artists kept evolving, changed every album.

...But I won't do any trap shit. Unless it comes to me naturally and I do it in the way I think feels dope, that's not the style that inspires me. There is actually some trappy stuff I like, but it's usually because there's musicianship and melody incorporated.

MW: I think among the hip-hop fans You are already considered one of the greats. 

MP: If people think that, that's amazing, and I'm blessed. But - one of the problems with the generation now, the younger cats is that they call themselves legends before they put out anything. The only ones that can call artists legendary are the people. You can't call yourself a legend. I would never do that. If people think like that and they call me a legend one day, that's a blessing. Thank You for saying that, but it's the people that decide it.

MW: Speaking of legends - You've worked with so many veterans of the game, like Rakim, Big Daddy Kane... For "Port Authority 2" You even brought back Organized Konfusion! Is there still an artist You want to work with and haven't yet done it?

MP: Yeah, there are many - Slick Rick, all the Wu-Tang guys, Ghostface, Raekwon, Method Man... There are tons of them from that era, also there are a couple of new guys I want to work with. It was my goal all along - to work with the guys I was listening to growing up. When I heard Pete Rock's "Soul Survivor", I told myself I'm gonna make a producer album like that and I'll have all my favorite people on it. 

Speaking of Pete Rock, I want to clarify one thing. If You're hardcore hip-hop fan, You remember Pete Rock had a group called InI. In InI there was a rapper named Marco Polo - and THAT'S NOT ME. A lot of people think that. Shout out to that Marco Polo, Pete Rock and Grap Luva and all of the InI, but it's not me. 

MW: Your songs were also used in different media. Your song with Torae was included on a "Kick-Ass 2" soundtrack...

MP: Yeah, "Danger". Torae didn't even want to use it on the album, Shylow and me had to convince him. That song made me and Torae more money than any other song we ever did. And it continues to get licensed. It's been in "Kick-Ass 2", it's been in the video game "Call of Duty: Modern Warfare 2", just last week it was in 50 Cent's show "Power"!

Another interesting story about "Danger" - when I made it, it had samples. Somebody wanted to use it, so I had to replay all the music with instruments, so that we didn't have to clear the samples. I hit up my man G Koop, he's from the West Coast, he plays guitar - he helped me replay all the music. Now G Koop - shout out to him - made the sample for "Bad and Boujee", which was one of the biggest songs of last year.

MW: One of Your compositions was used by Brooklyn Nets, right?

MP: Yes! I made the TV theme song for the Brooklyn Nets - on the arena they play a different song, but if You watch it on TV on Yes Network, they play my song. They've been using it for like 6 years now. 

MW: Are there any other Your beats used like that?

MP: I have a lot of beats played in MTV shows, stuff like that. Also, I work with Canadian comedian Russell Peters. I used to do music for his first two DVDs, "Red, White and Brown" and "Live from O2 Arena". Russell is a big hiphophead, and he's hilarious. And also, me, Masta Ace and Wordsworth did a song called "I Refuse", the video for this song was made for Russell's DVD. 

MW: How do You remember creating "Kartagina" with Adam?

MP: I'm gonna be honest - when we first started working on the album, I was sending him "good" beats. But once we started working, I started to understand the level of talent this man had, and I knew I had to step up the production, send him the beats on another level. I would send him beats, he would record it and then he would call me and tell me all the lyrics in Polish and then explain to me what it means. It was very difficult for me to remember because of the new language, but he was very good at telling me what the songs were about. Then we would have DJ Haem - who's a great dude, and he's fucking amazing with the scratches - do his thing. Then Adam would call me and say something like: "On this song, can we get Lil' Fame from M.O.P."? So I would call Lil' Fame.. And even he would come over, hear Adam's raps and say that he's dope, he could tell without understanding the language. Adam was really good at making sure I was involved, because as I said it's hard for me to critique something I didn't understand. He always kept me in the loop, we made sure the album was mixed and mastered the right way. I think Killing Skills helped with mixing, also one of my engineers did. It was a group effort, and Adam and me worked to the best of our abilities. It was great. Putting the album out and touring with it was one of the best memories of my life. 

MW: Did You ever talk with Adam about doing the second part of "Kartagina"?

MP: Yeah, we did talk about it, it was supposed to happen, but then other things happened. I would say right now the timing to do that album is not right. I think Adam took his career to another plateau and it's amazing, I'm so happy for him. He knows if he ever wants to do another one, I'm ready. I would love to do another one, but who knows what will happen. If we don't do it, I'm still grateful we had the opportunity to do it. I won my first "Grammy" - Fryderyk - and earned my first platinum album with Adam, so I am always grateful to him and Titus from Asfalt Records for the opportunity.

MW: Do You have any message for Your fans in Poland?

MP: Yeah, I love You guys! I miss You, hope we'll see You soon on a new tour. Thanks for all the love, so many Polish people comment on my Facebook, when I'm doing live shows... I really fell in love with Polish people when I toured the country. There's a pure kindness about them, and true love for the music. They're fun, and even though I don't drink, they always want to give me vodka. Shout out to the beautiful Polish ladies, some of the most beautiful women I've seen were from Poland. The overall energy and culture of the Polish people is always nice. And You guys love to party, holy fuck. 

MW: So, what's next for You?

MP: Masta Ace album is one of the main things, I'm doing a lot of work with Marlon Craft... And for me as a solo artist - I don't know. I think what I want to do is compile a new album just of beats. I released "Baker's Dozen" recently, but those aren't new beats.

MW: And You also released a couple of compilations called "Pad Thai"...

MP: Yeah. "Pad Thai" is not music, it's a tool for producers to make beats, it's all my drum sounds. There's four volumes of that, You can get them on my website marcopolobeats.com. Actually - every time I release a new drumkit, I hold a beat contest, and the second producer from my first competition was Polish - his name is Emapea, he's really dope.

MP: Thanks for the interview!

Pochodzący z Bellflower w Kalifornii, zaledwie 18-letni emcee All Flows Reach Out inaczej A-F-R-O, już dziś nazywany jest nową nadzieją hip-hopu. Media piszą o nim "One of the brightest stars of hip-hop’s next generation". Po zwycięstwie w konkursie “Definition Of A Rap Flow”, zebrał propsy od wielu gigantów gatunku tj. DJ Premier, Talib Kweli, Queen Latifah czy Questlove z The Roots. W zeszłym roku wydał mixtape "Tales From The Basement", a teraz najwyraźniej przygotowuje hip-hopowy świat na nadejście pełnoprawnego płytowego debiutu!

A-­F-­R-­O po raz pierwszy w Polsce zagrał w towarzystwie R.A The Rugged Mana oraz Mr. Greena 15 kwietnia tego roku w Warszawie w klubie niePowiem, gdzie udowodnił, że to co piszą o nim media, to prawda. Krótko po wizycie w Polsce, wspólnie z Marco Polo stworzył projekt A-F-R-O Polo, które stanowi sześć klasycznych tracków z gościnnym udziałem Pharoahe Moncha i Eamona.

11 listopada A-F-R-O ponownie pojawi się w Polsce, tym razem w Katowicach, gdzie wspólnie z Marco Polo dadzą pokaz swoich umiejętności.

Odsłuchaj A-F-R-O Polo: https://soundcloud.com/allflowsreachout
Mixtape "Tales From The Basement": https://allflowsreachout.com/basement/

BILETY w cenie 39 zł (I pula), 49 zł (II pula) do nabycia on-line:
Going. https://goingapp.pl/evt/98792/a-f-r-o-marco-polo
TicketPro https://www.ticketpro.pl/jnp/muzyka/1931716-afro.html
oraz w salonach EMPiK, Saturn, Media Markt na terenie całego kraju.

Wydarzenie na FB: https://www.facebook.com/events/1756354861269968/

Lord Finesse, Diamond D, Showbiz, DJ Premier, Alchemist, Marco Polo - taki zestaw ksywek gwarantuje coś, co wpasuje się idealnie w gusta miłośników rapowej klasyki. Szczególnie, gdy dodamy do tego zapowiedź z ust samego Andre The Gianta: "Nazwę album 'Smak Ambrozji', jestem naprawdę dumny z tego, co się szykuje, jest tam dużo świadomej treści i refleksji. Myślę, że to coś czego potrzeba w dzisiejszym czasie i przy dzisiejszym stanie hip-hopu. Nigdy nie uważałem żeby był martwy, jedynie może być ciężej znaleźć coś wartościowego. Wracamy więc do korzeni - prawdziwy hip-hop, którego musisz poszukać, tak jak wtedy gdy nie było go w sklepach".

A.G. dodał także, czego spodziewać się po nadchodzącym albumie D.I.T.C.: "Zero eksperymentów, zero gierek, damy fanom to, na co naprawdę czekają. Każdy zaangażował się w projekt i daje z siebie 100%, bez żadnych falstartów" - dodaje raper w rozmowie z Ambrosia For Heads.

Czekamy na obie płyty! I przypominamy nasz 100-minutowy wywiad z D.I.T.C.

Poniżej natomiast pierwszy singiel z "The Taste of Ambrosia", refleksyjnie spoglądający na cenę sławy, dramaty i niewyjaśnione śmierci gwiazd.

Polscy fani mogą natomiast pamiętać jego numer z duetem The Returners i Reefem The Lost Cauze "Where You Gonna Hide". Swoje kondolencje zdążyli już złożyć m.in. DJ Premier, Talib Kweli, Marco Polo, RA The Rugged Man, Masta Ace, Statik Selektah, Wordsworth czy Pharoahe Monch...

Marco Polo na swoim profilu na Twitterze zamieścił obszerny wpis o treści Strasznie gówniany dzień. Właśnie dotarła do mnie wiadomość, że mój Brat Pumpkinhead zmarł o 5.40 dziś rano. Moje kondolencje dla całej jego rodziny... R.I.P.  / Jeden z pierwszych ludzi, którzy dali mi szansę kiedy przeprowadziłem się do Nowego Jorku, to był zaszczyt współpracować z Tobą nad "Orange Moon Over Brooklyn" / Nie mogę uwierzyć, że to prawda... / Orange Moon Over Brooklyn sprawiło, żemoja kariera nabrała rozpędu i zacząłem produkować więcej nagrań w nowojorskim podziemiu. Będę zawsze wdzięczny Pumpkinheadowi. 

Kontynuując emocjonalny wpis na instagramie, kanadyjski producent napisał:

Mój przyjacielu PH... Łzy spływają mi po twarzy, kiedy to piszę... Nie byłbym tu, gdzie jestem, gdybyś nie dał kiedyś szansy jakiemuś nieznanemu kanadyjskiemu producentowi. Uwierzyłeś w mój talent zanim wszyscy inni to zrobili i na zawsze będę Ci za to wdzięczny. Wspaniały ojciec i żołnierz broniący kultury hip-hopowej. Dziękuję Ci za Twój wkład, będzie nam Ciebie brakować. Spoczywaj w pokoju Robercie Diaz aka Pumpkinhead aka PH. Jedna miłość, Twój brat na całe życie.

[ My friend PH... I'm in tears right now typing this... I would not be where I'm at without you taking a chance on some unknown Canadian producer. You believed in my talents before anyone else and I will forever be grateful. A great father and soldier to Hip Hop culture. Thank you for your contributions you will be missed. Rest in peace Robert Diaz aka Pumpkinhead aka PH. Love, your brother for life. ] 

Póki co nieznana jest przyczyna śmierci 39-letniego artysty, a nam pozostaje wrzucić na głośnik "Orange Moon Over Brooklyn"... Rest In Peace.

Fonograficzny Debiut Roku:
Maja Koman
Sara Brylewska
Sister Wood
The Dumplings
Grzegorz Hyży

Album Roku - Rock (w tym Hard, Metal, Punk):
Behemoth - "The Satanist" (produkcja: Behemoth, bracia Wiesławscy, Daniel Bergstrand)
Curly Heads - "Ruby Dress Skinny Dog" (produkcja: Daniel Walczak)
Luxtorpeda - "A morał tej historii mógłby być taki, mimo iż cukrowe, to jednak buraki" (produkcja Luxtorpeda)
Natalia Przybysz - "Prąd" (produkcja: Jerzy Zagórski)
Organek - "Głupi" (produkcja: Tomasz Organek)

Album roku - Hip-Hop:
O.S.T.R. & Marco Polo - "Kartagina" (produkcja: Marco Polo)
RPS/WHR - "Książę aka. Slumilioner" (produkcja: RPS/WHR)
Sokół i Marysia Starosta - "Czarna biała magia" (różni producenci)
Tede - "Kurt Rolson" (produkcja: Sir Michu)
Ten Typ Mes - "Trzeba było zostać dresiarzem" (produkcja: Ten Typ Mes)

Album Roku - Elektronika/Indie/Alternatywa:
Fisz Emade Tworzywo - "Mamut" (produkcja: Emade)
Maleńczuk & Psychodancing - "Tęczowa swasta" (produkcja: Maciej Muraszko)
Pustki - "Safari" (produkcja: Pustki, Bartosz Dziedzic, Eddie Stevens)
Skubas - "Brzask" (produkcja: Skubas)
The Dumplings - "No Bad Days" (produkcja: Bartosz Szczęsny)

Album Roku - Pop:
Artur Rojek - "Składam się z ciągłych powtórzeń" (produkcja: Bartosz Dziedzic)
Gabriela Kulka - "The Escapist" (produkcja: Marcin Bors)
Grzegorz Turnau - "7 widoków w drodze do Krakowa" (produkcja: Grzegorz Turnau)
LemON - "Scarlett" (produkcja: LemON)
Mela Koteluk - "Migracje" (produkcja: Marek Dziedzic)

Utwór Roku:
Artur Rojek - "Beksa" (Artur Rojek/Bartosz Dziedzic)
Artur Rojek - "Syreny" (Artur Rojek/Bartosz Dziedzic/Radek Łukasiewicz)
Fisz Emade Tworzywo - "Ślady" ft. Justyna Święs (Fisz/Emade)
Natalia Przybysz - "Miód" (Natalia Przybysz/Jerzy Zagórski)
Skubas - "Nie mam dla ciebie miłości" (Barbara Adamczyk/Skubas)

Album Roku - Jazz:
Adam Bałdych & Yaron Herman - "The New Tradition" (produkcja: Siggi Loch)
Jacek Namysłowski Quintet - "Moderate Haste" (produkcja: Jacek Namysłowski Quintet)
Marcin Wasilewski Trio - "Spark Of Life" (produkcja: ECM)
Nikola Kołodziejczyk Orchestra - "Chord Nation" (produkcja: For Tune)
Rafał Sarnecki - "Cat's Dream" (produkcja: Rafał Sarnecki)

Fonograficzny Debiut Roku - Jazz:
Bogna Kicińska
Jacek Namysłowski
Kuba Płużek
Nikola Kołodziejczyk Orchestra
Ola Trzaska

Album Roku - Muzyka Korzeni (w tym Blues, Country, Folk, Reggae):
Grażyna Auguścik Orchestra - "Inspired by Lutosławski" (produkcja: For Tune)
Jan Kyks Skrzek i Śląska Grupa Bluesowa - "Kolory bluesa" (produkcja: Leszek Winder)
Kroke - "Ten" (produkcja: Kroke & Dariusz Grela)
Voo Voo - "Dobry wieczór" (produkcja: Wojciech Waglewski)
Warszawskie Combo Taneczne - "Przyznaj się" (produkcja: Jan Młynarski)

Teledysk Roku:
Artur Rojek - "Beksa" (reż. Michał Braum)
Artur Rojek - "Syreny" (reż. Tomasz Gliński)
Dawid Podsiadło - "No" (reż. Anna Maliszewska)
Fisz Emade Tworzywo - "Pył" (reż. Marek Skrzecz)
Mela Koteluk - "Fastrygi" (reż. Tomasz Gliński)

Artysta Roku - Jazz:
Adam Bałdych
Marcin Wasilewski
Michał Barański
Nikola Kołodziejczyk
Włodek Pawlik

Złote Fryderyki trafiły do Lecha Janerki (Muzyka Rozrywkowa), Janusza Muniaka (Muzyka Jazzowa) oraz Kazimierza Korda (Muzyka Poważna).

Na pierwszy ogień - coś luźnego, ciepłego i nowojorskiego. Grand Puba, autor jednej z moich ulubionych płytek minionej dekady - RetroActive - powraca z nowym singlem "The More Things Change". The more things change, the more they stay the same... - nuci na klasycznym, funkującym beacie, komentując dzisiejsze afroamerykańskie społeczeństwo... Dobry wstęp na początek roku 2015 - roku, w którym słynny album One for All Brand Nubian świętować będzie 25 lat od premiery. 

Willie the Kid to znakomity MC, którego poczynania staram się śledzić na bieżąco, odkąd przesłuchałem (i przy okazji zrecenzowałem) jego EPkę z Alchemistem. Po zeszłorocznym świetnym, acz niedocenionym albumie The Living Daylights na korzennych podkładach Bronze Nazaretha (polecam!) Willie atakuje ponownie, z materiałem The Fly 3  i sztosem "The Watch" z gościnnym udziałem Bestii z Detroit - Royce'a da 5'9.  Jest moc. 

Apathy, wielce respektowany hardcore'owy MC z Connecticut, także nie próżnuje. Wypuścił właśnie nowy track, zatytułowany The 45 Killer - kilka minut wysokiej jakości, bezkompromisowej nawijki na funkującym beacie DJ'a Force'a. Label We Play! wydał singiel The 45 Killer na winylu w bardzo limitowanej ilości (500 sztuk), do zakupienia na tej stronie - check it out.

Freddie Gibbs, autor jednego z najbardziej cenionych materiałów zeszłego roku, nie daje o sobie zapomnieć. W ramach trzeciej już EPki "Cons EP" (finansowanej przez Converse'a) Gangsta Gibbs połączył siły z beatmakerem Hanni El Khatibem w rewelacyjnym kawałku "Satin Black". Szczególne brawa należą się właśnie Hanniemu za wyśmienity, ekperymentalny beat z mocarnym hookiem. Fire.

Kilkaset kilometrów od Indiany, w gorącym Teksasie, niezmordowany Z-Ro cierpliwie dopracowuje swój nowy album, Melting the Crown. By podsycić apetyt fanów, wypuścił nowy singiel "Keep it Real" z gościnnym udziałem Ricka Rossa.

...Ok, starczy tych ironicznych uśmieszków. Ważne, że track buja aż miło. Sprawdźcie sami. 

Następny strzał to -  dla odmiany - instrumental. Niedawny solenizant, znany nam doskonale Marco Polo, któremu stuknęło 35 lat (Happy birthday!) sprezentował nam nowy, zacny, kojący remiks kawałka "Twice" Little Dragon... Wrzucił też zdjęcie urodzinowego tortu rozsmarowanego na bitmaszynie. Ciekawe.

(Dobrze, że nie "mustard on the beat, hoe"...)

Rapujący Kurt Cobain? Niewykluczone. Jez Dior to kalifornijski MC, tworzący w rzeczy samej, tzw. grunge rap. Posępny, zimny, zanurzony w oparach dymu i w oceanie alkoholu, niesamowicie klimatyczny rap - tak w skrócie można okreslić twórczość Jeza. Posłuchajcie zresztą sami - Jez, wsparty przez OnCue, wypuścił właśnie nowy track, "Parachutes".

Poniżej cała lista. Kolejno wyróżnione zostały:

Liczba notowań spędzonych na liście – wykonawca – tytuł – ewentualne 1 miejsce.

23 Paluch – Lepszego życia diler,

18 Tede - #kurt_rolson,

17 Eldo – Chi – raz pierwsze miejsce,

17 Sokół & Marysia Starosta – Czarna biała magia,

16 Chada – Syn Bogdana,

16 O.S.T.R. & Marco Polo – Kartagina – raz pierwsze miejsce,

15 donGURALesko – Kroniki betonowego lasu,

15 Rasmentalism – Za młodzi na Heroda,

14 White House Records – Kodex – 5 Elements – raz pierwsze miejsce ,

11 Kali, Gibbs – Sentymentalnie,

11 Słoń & Mikser – Demonologia II,

10 Sobota – X przykazań,

10 Ten Typ Mes – Trzeba było zostać dresiarzem,

9 Lukasyno – Bard,

9 Pawbeats – Utopia,

9 Pokahontaz – Reversal,

8 KaeN – Piątek 13-go,

8 Małach & Rufuz – Oryginał,

8 Peja, Slums Attack – Na legalu?,

7 Włodi – Wszystko z dymem – raz pierwsze miejsce,

7 Fisz Emade – Mamut,

7 Miuosh – Pan z Katowic – raz pierwsze miejsce,

7 Paluch & Chris Carson – Made In Heaven,

7 RPS/WHR – Książę aka. SLUMILIONER,

6 Bezczel – Słowo honoru,

6 Dudek RPK – Prorok 56,

5 B.O.K. – Labirynt Babel – raz pierwsze miejsce,

5 Gedz – NNJL,

5 Kacper – Gotowy na wszystko,

4 Bonson & Matek – O nas się nie martw,

4 Dixon 37 – O.Z.N.Z.,

4 Pięć Dwa – N.E.O.,

3 Chada – Efekt porozumienia,

3 Kafar dix37 – Panaceum,

3 Kękę – Takie rzeczy,

3 Olsen & Fu – Kameleon 2,

3 Rozbójnik Alibaba & Jan Borysewicz – Bal maturalny,

3 Tau – Remedium,

3 Vienio – Etos 2,

3 Zbuku – Życie szalonym życiem,

2 Czarny HiFi – Nokturny i demony,

2 Donatan – Równonoc,

2 Egotrue – Definicja Ego,

2 HST – Sen koszmarny,

2 Ganja Mafia – Wiesz co się kruszy,

2 HuczuHucz – Gdzie Wasze Ciała Porzucone,

2 Kaczor – Most na rzece odkupienia,

2 Kuba Knap – Lecę, chwila, spadam,

2 Matheo & Grzegorz Piotrowski – Nowe Pokolenie 14/44,

2 Miuosh & Onar – Nowe światło,

2 Pih – Kino nocne,

2 Planet ANM / Eliot Sounds – Uniwersum ,

2 RH- - Karty sim,

2 Vixen – Loco Tranquilo,

1 Bonson & Matek – MVP,

1 Chada – Jeden z Was,

1 Cira – Niewidzialny celebryta,

1 Diox Hifi – 7 minut po śmierci,

1 Egon – Szyfry ulicy,

1 Flirtini – Heartbreaks & Promises vol.2,

1 Hades, Emade, Dj Kebs – Czasoprzestrzeń,

1 HV/Noon ,

1 Jarecki, BRK – Punkt widzenia,

1 K2 – Anatomia,

1 Kali – 50/50,

1 Kali – Gdy zgaśnie słońce,

1 LJ Karwel – Niepotrzebne skreślić,

1 L.U.C – Ref-lekcje o miłości apdejtowanej selfie,

1 Miuosh – Prosto przed siebie,

1 Ńemy – Ń,

1 Official Vandal – Innocent,

1 Onar – Autodestrukcja,

1 Ostry – Cztery wiosny,

1 Paluch – Biuro ochrony rapu,

1 Pokój z Widokiem na Wojnę – Grawitacja,

1 Popek i goście – Monster 2,

1 Prosto XV,

1 Słoń & Mikser – Demonologia/ Wersy, ludzie, hip-hop,

1 Spinache – Spinache,

1 VNM – Propejn.

W 52 notowaniach polskie płyty hip-hopowe pojawiły się na liście 393 razy co daję średnią 7,56 płyt na notowanie, a to oznacza, że ponad 15% miejsc na OLIS-ie jest stale zarezerwowane dla polskiego rapu. Mnie osobiście te liczby zaskoczyły, będąc przekonanym, że 2014 rok nie był raczej lepszym od poprzedniego a już na pewno nie od 2012 roku. Faktem jest, że w tym roku aż 26 pozycji tylko RAZ zostało uwzględnionych na liście a w 2013 roku tylko 12. Warto zwrócić uwagę, że tym razem na OLiS nie zdołali zadebiutować z najnowszymi produkcjami chociażby Borixon, 2sty, Buczer, Młody M czy Peerzet, co nie stanowiło dla nich problemu przy ostatnich projektach. 5 płyt zajęło pierwsze miejsce. Niewątpliwie duży wpływ na dobre wyniki hip-hopu na Olisie miała dobra końcówka 2013 roku i premiery płyt Palucha, Soboty czy Rasmentalism. Z produkcji wydanych w minionym roku najdłużej na liście utrzymali się Tede z płytą „#kurt_rolson”, Eldo z „Chi” i Chada ze swoją kwietniową płytą solową „Syn Bogdana”. Miejmy jednak nadzieję, że jakieś produkcje z końcówki 2014 roku zdominują również notowania z roku 2015.

Ostatnim poruszonym wątkiem będzie kwestia wyróżnień – złotych i platynowych płyt. O tym już jutro.

O festiwalu Hip Hop Kemp porozmawiać możecie na naszym forum.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"14426","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

Krótki fragment bitu opublikowany przez Marco Polo z dopiskiem "Easter vibes #Kartagina 2" świadczy dość jednoznacznie. I brzmi dość soczyście. Czekamy na dalsze wieści.

Marco Polo opublikował na swoim FB video z podpisem "Mischa working on Kartagina 2", w którym słyszymy fragment bitu. Czyżby bitu z kolejnej płyty Polaka z Kanadyjczykiem? Na pewno snippet brzmi co najmniej obiecująco.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"11482","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"11948","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"11949","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"11950","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

O.S.T.R. & Marco Polo + DJ Haem wystąpią:

12.03 Sopot – Sfinks
13.03 Warszawa – Stodoła https://www.facebook.com/events/392140410921931
14.03 Poznań – Eskulap https://www.facebook.com/events/392140410921931
15.03 Rzeszów – Klub pod palmą
16.03 Łódź –  Wytwórnia
19.03 Szczecin – City Hall
20.03 Wrocław – Eter
21.03 Kraków – Kwadrat
22.03 Katowice – Mega Club
23.03 Bydgoszcz – Estrada

Oficjalny support: Sarius, Zorak.

Powyższa lista dotyczy jedynie koncertów, na których obecny będzie Marco Polo, album „Kartagina” promowany będzie także na koncertach z udziałem wyłącznie O.S.T.R., tę listę także wkrótce opublikujemy.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"11483","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"11484","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

Co zdziwiło Marco Polo na odprawie na lotnisku? Co powiedział Ostremu na temat jego flow w "What Is The Question"? Skąd wiadomo, że "Kartagina" to dobry album? Jak Ostry dogaduje się ze swoim nowym producentem? Co spotkało Marco Polo po raz pierwszy w jego karierze? Odpowiedzi na te pytania znajdziesz w pierwszym odcinku reportażu z trasy "Kartagina".

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"11482","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"10818","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

O.S.T.R. & Marco Polo + DJ Haem wystąpią:
13.03 Warszawa
14.03 Poznań - Eskulap
15.03 Rzeszów - Klub pod palmą
16.03 Łódź - Wytwórnia
20.03 Wrocław - Eter
21.03 Kraków - Kwadrat
22.03 Katowice - Mega Club
23.03 Bydgoszcz - Estrada

Oficjalny support: Sarius, Zorak.

Powyższa lista dotyczy jedynie koncertów, na których obecny będzie Marco Polo, album „Kartagina” promowany będzie także na koncertach z udziałem wyłącznie O.S.T.R.'a.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"7545","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

Kanadyjczyk Marco Polo, autor "Port Authority", gość, który na koncie ma współpracę z takimi tuzami jak Masta Ace, Boot Camp Clik, KRS One, Pharoahe Monch, Kardinal Offishall, D.I.T.C., Talib Kweli, Vinnie Paz czy Canibus teraz wyprodukuje cały krążek łódzkiemu artyście! Informacje delikatnie sugerujące collabo krążyły od jakiegoś czasu, dziś dostajemy luja ogłuszacza w postaci zapowiedzi z ust samego Marco.

Album pojawić ma się na początku 2014 roku, jeszcze w listopadzie otrzymamy pierwszy singiel.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"7280","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

Masta Ace, na scenie od drugiej połowy lat osiemdziesiątych, jako jeden z nielicznych artystów czasów złotej ery, potrafił nagrać w ostatnim dziesięcioleciu płyty, które również uznawane są za klasyczne. Podczas występu we Wrocławiu nie zabraknie na pewno starych kawałków jak Born To Roll, Beautiful, Bklyn Masala, a także z nowszych produkcji jak Little Young, Nostalgia czy I Dit It.

Bardzo istotną informacją jest również fakt, iż do Wrocławia wraz z „Masterem” zawita jeden z najbardziej uznawanych producentów hip-hopowych na świecie – MARCO POLO.

Przed artystami wieczoru zagrają: RAP ADDIX w pełnym składzie (Junes, Laikike1, Jeżozwierz, Kidd, Soulpete ) - będzie to jedna z nielicznych okazji, aby zobaczyć wszystkich w komplecie, a co ważniejsze usłyszeć na żywo Laika. Sporą dawkę brzmień zafundują nam również chłopaki z The Spontanz, którzy podczas tego wieczoru wystąpią z live bandem. Na samym początku zaś, w klimat imprezy wprowadzi nas niezawodny Dj HWR, a na dokładkę dostaniemy sporo oldschoolowego rapu w wykonaniu kolektywu Luciddreamz/Stonedhigh.

Ze wszystkimi fanami prawdziwego hip hopu widzimy się we Wrocławiu już 22 września!

Line up:

- MASTA ACE & MARCO POLO

- RapAddix (Junes, Laikike1, Jeżozwierz, Kidd, Soulpete)
- The Spontanz Live Band
- Luciddreamz/Stonedhigh
- Zetenwupe
- Zioło
- Dj HWR

Data: 22.09.2013
Miejsce: Wrocław, klub Alibi ( Grunwaldzka 67 )
Czas: start godz. 19:00

BILETY:

30 PLN - pierwsza pula / WYPRZEDANA
35 PLN - druga pula
45 PLN - trzecia pula / w dniu koncertu

PRZEDSPRZEDAŻ INTERNETOWA

biuro.hiphopkoncert@gmail.com

Nie prowadzimy rezerwacji - jedynie przedsprzedaż. W mailu prosimy podawać imię i nazwisko oraz ilość biletów. Po otrzymaniu od Was wiadomości, wyślemy maila zwrotnego z danymi oraz nr. konta, na które należy wpłacić pieniądze. Po zaksięgowaniu wpłaty wysyłamy potwierdzenie. Bilety będą czekać na Was 'na bramce' w dniu koncertu.

PRZEDSPRZEDAŻ W PUNKTACH SPRZEDAŻY ( od 10 września)

Klub Alibi ( Grunwaldzka 67 ) / od 13.09.13
SkateShop Fireline ( D.H. Fenix, 5 piętro )
Fresh Skateshop - ŚWIDNICA / ul.Pułaskiego 21 - WROCŁAW ul.Widok6

LINK DO WYDARZENIA NA FACEBOOKU:
https://www.facebook.com/events/1374253119470571/

LINK DO WYDARZENIA NA LASTFM:
https://www.lastfm.pl/event/3665048+Masta+Ace+we+Wrocławiu!

WIECEJ INFORMACJI NA:
https://www.facebook.com/HipHopKoncert

Zarówno Mc Eiht jak i DJ Premier nabrali wody w usta i w kwestii tematu krążka zapanowało cisza w eterze, którą postanowiliśmy przerwać publikując wam nowy numer weterana z Compton, tym razem w kooperacji z innym uznanym producentem - Marco Polo. Utwór "Smoke Sumthin" pochodzi z wydanej w maju kompilacji "The Green LP Sour Stacks And Hustling Jacks", na której udzielają się m.in. Masta Ace i Ras Kass. Brzmieniowo kawałek pasuje idealnie do ostatnich rzeczy Eihta, wypuszczanych spod ręki Brenka Sinatry i zdecydowanie robi klimat jakiego oczekiwałem. Geah!