W "Unaccommodating" słyszeliśmy wersy, które sugerują zakończenie konfliktu, ale z małym prztyczkiem:

"But when they ask me is the war finished with MGK? Of course it is/ Cleansed him of his mortal sins, I’m God and the Lord forgives even the devil worshippers”

Co na to Kells? "Mad af I just stepped out a loud room to hear this bullshit. he’s been rich and mad for 20 years straight" - pisał na Twitterze, obśmiewając Eminema jako zgorzkniałego i zezłoszczonego od 20 lat.

W ten weekend dodatkowo zaatakował po tym, gdy Em wziął udział w popularnym Dolly Parton Challenge, prezentującym zdjęcia profilowe wybrane pod różne serwisy społecznościowe - mającym pokazać jak różnie przedstawiamy się w takich serwisach jak Linkedin, Instagram, Facebook czy Grindr/Tinder.

"50-letni artyści chcący być na czasie dla młodych i postujący trendujące memy to coś czego nie oczekiwałem zobaczyć w 2020" - napisał Machine Gun Kelly. Czy ma rację? Wielu komentujących obśmiało w rewanżu MGK'a, mówiąc, że by być na czasie musi mówić o Shadym. Pewne jest jedno - atmosfera między oboma panami nadal jest napięta.

[[{"fid":"47003","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

[[{"fid":"49527","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

[[{"fid":"49651","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

Jak można przeczytać w zapowiedzi występu, na koncercie w Progresji, który będzie jedynym polskim show w ramach "Hotel Diablo World Tour", na pewno nie zabraknie największych przebojów Machine Gun Kelly’ego, takich jak "Wild Boy", "Till I Die", "Bad Things", "Trap Paris" czy "Rap Devil".

Wydarzenie znaleźć można TUTAJ.

Kendrick Lamar

Nie możemy nie otworzyć tego zestawienia od K.Dota, który na kempowym Mainie pojawił się w 2013 roku. Był to wtedy jego ostatni, 60 koncert w ramach “good kid, m.A.A.d city” World Tour - trasy promującej wydawnictwo rewelacyjne, ale nie dające jeszcze Kendrickowi obecnego, w pełni “królewskiego” statusu. Lamar pojawił się wtedy w Hradec z pełnym livebandem, zamykając główną scenę w ostatni dzień imprezy i nikt nie miał wątpliwości, że ten niewielki wzrostem, ale potężny skillsem raper zrobi jeszcze sporo zamieszania na rynku. 3 LP i 13 nagród Grammy później Kendrick jest prawdopodobnie najgorętszym nazwiskiem całej hiphopowej sceny, a jego solowy koncert byłby w stanie zgromadzić pod sceną pięciokrotność całego festiwalu. Piękna historia!

Macklemore & Ryan Lewis

Ten klasyczny duecik zagrał w Hradec Kralove w 2012 roku, a hype na nich w tamtym momencie najlepiej obrazuje Kempowy plakat, na którym panowie cisną się w ostatniej linijce tuż obok greckiego Efthymis’a i niemieckiego Taktlossa. Ich koncert natomiast okazał się prawdziwą petardą, z żywymi dęciakami, chórkami i nieprawdopodobną energią płynącą ze sceny. Dosłownie tydzień później Macklemore wskoczył w futro w teledysku do “Thrift Shop”, a dalszą część tej historii wszyscy dobrze już znacie.

[[{"fid":"3994","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Anderson .Paak

O .Paaku w momencie kempowego ogłoszenia na początku 2016 roku było już stosunkowo głośno, bo zeszło się ono z premierą drugiego krążka Kalifornijczyka, przełomowego dla niego “Malibu”. Świat potrzebował jednak trochę czasu, aby przetrawić ten kapitalny longplay, a my mogliśmy doświadczyć rewelacyjnego gigu Andersona i jego Free Nationals tuż przed atakiem na sam szczyt światowego r&b. Koncerty, w których raper sam zasiada za perkusją i nawija w rytm swojej gry to absolutna petarda, a właśnie takie sceny widzieliśmy podczas kempowego seta .Paaka. Jego ubiegłoroczny “Oxnard” czy wydana dosłownie kilka dni temu “Ventura” to tylko kolejne dowody na to, że w świecie chillerskiego rapu wiązanego ze słonecznym soulem, ten gość nie ma obecnie sobie równych.

[[{"fid":"36872","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

Machine Gun Kelly

MGK pojawił się na tej samej edycji co .Paak, ale już wtedy stawiany był jako prawdziwy headliner Kempu 2016. Miał na swoim koncie wydane "General Admission” i łatkę naprawdę szalonego wykonawcy, którego koncerty są potężnym przeżyciem. Z czasem jednak ten status tylko się umocnił, plasując Guna w czołówce najlepszych białych raperów w historii. Niewiele brakowało, a ten koncert nie doszedł by w ogóle do skutku! 36 godzin przed wyjściem na scenę MGK… złamał rękę podczas ostro zakrapianej imprezy, co rozeszło się szerokim echem wśród kempowiczów. Colson Baker pojawił się jednak na scenie z gipsem i kilkoma szwami na twarzy, co zupełnie nie przeszkodziło mu rozpętać prawdziwy ogień i zyskać wśród fanów jeszcze więcej szacunku!

Masego

To chyba jedyny przykład z tej listy, który według nas do swojego szczytu ma wciąż jeszcze kawał zapasu! Na Kempie zagrał przed dwoma laty, w 2017 roku nie mając jeszcze na swoim koncie żadnego fizycznie wydanego wydawnictwa, ale za to błyskotliwy występ w kultowej YouTube’owej serii Colors. Sposób, w jaki Masego łączy na scenie śpiew, grę na saksofonie oraz pełną paletę elektronicznego instrumentarium jest kompletnie obłędny i wynosi tego artystę na zupełnie nowy poziom muzycznej jakości. Dziś 25 letni Jamajczyk jest już po wydaniu świetnie przyjętego debiutu i bez kompleksów wyprzedaje sale na swoich swoje koncerty na całym świecie.

6IX9INE

Na koniec zostawiliśmy sobie najbardziej jaskrawy (he he) przykład z ostatnich lat. Gdy w 2017 roku 6ix9ine (wtedy jeszcze jako Teka$hi69) ogłaszany był w ostatnim rzucie kempowych ogłoszeń większość festiwalowiczów albo go zignorowała, albo ironicznie uśmiechała się pod nosem. Okej, już wtedy Hypebeast stawiał Tekashiego w gronie najlepiej rokujących nowych twarzy gry, ale chyba mało kto spodziewał się, że o tym wokół Nowojorczyka zrobi się aż tak głośno. Niezależnie od tego, czy powodem tego zamieszania jest muzyka, czy też nie, to gość zaliczył naprawdę niezły lot startując z kempowego hangaru.

Powyższa lista ma na celu nie tylko pokazać Wam kilka przykładów w ramach luźnej ciekawostki. Przede wszystkim chcemy polecić Wam wgryzanie się w festiwalowe lineupy nieco głębiej, niż do headlinerskich linijek - muzyczne perełki czają się także na tych mniejszych scenach, a ludzie odpowiedzialni za bookowanie programu naprawdę wiedzą co robią. Zapewne po tegorocznym Kempie zestaw ten trzeba będzie ponownie zaktualizować, bo już teraz program roi się od nazw nieoczywistych, których koncerty będą dla nas fajną niespodzianką.

Więc jeśli jeszcze nie masz swojego biletu na kultowy Hip Hop Kemp, jeden z największych festiwali Europy w całości poświęconych kulturze hip hop, to mamy dla Ciebie dobre wieści. Wciąż w sprzedaży są karnety zapewniające wejście na wszystkie 3 dni imprezy, oraz poprzedzający ją, środowy warm-up. Bilety oraz więcej informacji znajdziecie na oficjalnej, polskiej stronie imprezy - www.hhk.pl.

Machine Gun Kelly, bo o nim naturalnie mowa, umieścił na swoim Twitterze kilkunastosekundowe video, które jest teaserem nadchodzącego klipu i jednocześnie zapowiedzią nowego, solowego krążka, którego premiera - więcej niż prawdopodobne - nastąpi jeszcze w tym roku. Materiał ma z kolei nosić tytuł "Hotel Diablo".

Cóż, z informacji na temat nowych rzeczy, które opublikował MGK, byłoby tyle, więc na ten moment pozostaje nam czekać na kolejne szczegóły oraz - co najważniejsze - nowy singiel, który zapewne nakreśli, w którą stronę raper pójdzie na swoim LP.

Pozostaje też mieć nadzieję, że na zapowiedzianym wczoraj wrześniowym koncercie w Warszawie (info i bilety), fani będą mieli okazję na żywo zapoznać się z numerami z "Hotelu Diablo".

gave it a name...album 4 pic.twitter.com/oDaPrwfbuq

— colson (@machinegunkelly) 2 kwietnia 2019

[[{"fid":"46951","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Soundtrack "Bright":

1. Logic, Rag’n’Bone Man - "Broken People"
2. Bastille - "World Gone Mad"
3. Machine Gun Kelly, Bebe Rexha, X Ambassadors - "Home"
4. Camila Cabello, Grey - "Crown"
5. Ty Dolla $ign, Future, Kiiara - "Darkside"
6. Migos, Marshmello - "Danger"
7. Meek Mill, Snoop Dogg, YG - "That’s My N****"
8. Lil Uzi Vert, Steve Aoki - "Smoke My Dope "
9. A$AP Rocky, Tom Morello - "FTW (F*** The World)"
10. Portugal. The Man - "Cheer Up"
11. Alt-J - "Hares On The Mountain"
12. Neil Young, D.R.A.M. - "Campfire"
13. Sam Hunt - "This Land Is Your Land"

Kells kontynuuje opowieść o krakowskim show: "Przypominam sobie teraz ten moment, ponieważ zasługujesz na to, by właśnie w taki sposób zostać zapamiętanym. Jako głos tych, którzy chcą krzyczeć, którzy czuli ból i nie mieli szansy go uzewnętrznić. Byłeś dla mnie kimś takim odkąd miałem 11 lat. Miałem zaszczyt zostać Twoim przyjacielem, i dzielić z Tobą scenę, ale nigdy nie podziękowałem Ci. Zaprosiliście mnie na wspólną trasę w to lato i było to najszczęśliwsze uczucie w mojej karierze. Smuci mnie to, że nie będę mógł zobaczyć, jak to się dzieje, ale przede wszystkim to smutne dla muzyki, całej rodziny Linkin Park i fanów".

Swoje emocjonalne wyznanie MGK zakończył słowami: "Byłeś jednym z największych frontmanów, jacy kiedykolwiek żyli i chcę tylko żebyś, gdziekolwiek jesteś, czuł się kochany i był szczęśliwy. Dzięki za wszystki Chester. Miłość".

Tracklista "Bloom":

1. the gunner
2. wake + bake
3. go for broke f. James Arthur
4. at my best f. Hailee Steinfeld
5. kiss the sky
6. golden god
7. trap paris f. Quavo and Ty Dolla $ign
8. moonwalkers f. DUBXX
9. can’t walk
10. bad things f. Camila Cabello
11. rehab
12. let you go
13. 27

 
Tyler, The Creator
 
Jeżeli OFWGKTA jest dla dzieciaków lat zerowych jest tym, czym był Wu-Tang-Clan dla dzieciaków lat 90tych, to Tyler, The Creator jest Method Manem i RZA w jednej osobie – charyzmatycznym znakiem rozpoznawczym Odd Future. W międzyczasie ścieżki watahy wilków się rozeszły, ale żadnemu z członków nie wyszło to na złe. Tyler Gregory Okonma nadal pozostał raperem, producentem, reżyserem, designerem i multiinstrumentalista, który swoimi epickimi bangerami sprawia radość fanom deskorolki na całym świecie. W 2016 roku wyruszył na wspólną amerykańską trasę koncertowa wraz z A$AP Rocky, Danny Brown i Vince Staples, a ostatnio widziany był w studio wspólnie z Pharrellem Williamsem. Kto wie, co wydarzy się do rozpoczęcia 20. edycji splasha!
 
Pusha T
 
Swoje pierwsze sukcesy Pusha T świętował wraz ze swoim bratem Malice jako Clipse. Wtedy pomógł temu duetowi z Virginii ich mentor Pharrell Williams przy pierwszym dealu z wytwornią i wyprodukował albumy nowego gangu, między innymi klasyczne „Hell Hath No Fury“.  Kawałki Clipse również dekadę później są ponadczasowymi hitami na międzynarodowych parkietach. Od 2009 roku Pusha T wydaje płyty solowo i współpracuje zażycie z Kanye Westem, od 2015 jest nawet prezydentem jego labelu G.O.O.D.-Music. King Push to już dawno sprawdzony w bojach weteran rapu, który ma jednak dużo więcej do zaoferowania niż pokazywanie fuckow. Nadal pozostał głodny i dzięki wyborze unikalnych beatów i jedynej w swoim rodzaju barwie głosu pozostał jednym z największych innowatorów gatunku. W 2017 pojawi się po raz drugi jako gość w Ferropolis, być może nawet wraz z materiałem z trzeciego solowego albumu „King Push“.
 
Popcaan
 
Nieważne czy Young Thug, Drake, Pusha T, Snoop Dogg czy w pewnym sensie tez Kanye West – Popcaan zalicza się od prawie 10. lat do najważniejszych towarów eksportowych sceny dance hall, dzięki któremu amerykańska scena przesiąkła Jamajką. Nawet jeżeli jego lekkie solowe jointy takie jak „Only Man She Wants“ czy „Raving“ były grane już połowę dekady temu na ulicach Kingstonu jak i Kolonii, ten 27-latek pozostaje na czasie również dziś dzięki ubiegłorocznemu hitowi „Ova Dweet”. Przyśpiewki tej ikony mody balansują pomiędzy ulicznymi przechwałkami i przesłodkim swagiem sypialni – co udowadnia również jego gościnny udział na „Controlli” Drake’a. Występ na 20. splashu! można było zresztą przewidzieć, ponieważ jego ubiegłoroczny featuring dla Jamie XX brzmiał: „„I Know There’s Gonna Be (Good Times)“.
 
$uicideboy$
 
$uicideboy$ wydali do tej pory ponad 30 wydawnictw, na Soundcloudzie śledzi ich ponad 400 000 osób, nawet gwiazda EDM DJ deadmau5, który niedobrowolnie był źródłem ich sampli, nie mógł zignorować ich rosnącej popularności i zapowiedział tweef. Ich soundtrack do młodzieńczych obaw o apokaliptycznej melancholii Metalcore’u i basement-beaty o mocnym basie z filtrem Distortion sprawiły, że stali się wzorem dla cyfrowej grunge’owej generacji rapu. Ich teledyski w stylu kaset video, rytualne ekstazy i konsumpcja narkotyków sprawiła, że chłopaki stali się bardziej popularni od Bonesa, uznawanego za pioniera tego włóczykijskiego rapowego stylu. „Shadow Rap” od $uicideboy$ sprawił, że ten blady duet z Nowego Orleanu stal się królem darmowych wydawnictw. Ich każdy tape jest wydawany za darmo. Podczas 20. Splasha! Ich europejski fanbase otrzyma pierwsza szanse, aby im za to podziękować. Nieważne, czy w postaci łez, turnupu czy krzyków.
 
Machine Gun Kelly
 
Machine Gun Kelly aka MGK to wyjątkowy artysta, który przeszedł wyjątkową ścieżkę. Zainspirowany w takim samym stopniu Eminemem i Ludacrisem jak i Guns’n’Roses czy Blink182 stworzył swoje alter ego Machine Gun Kelly i głosił swoje przesłania na małych klubowych scenach Clevelandu. W międzyczasie roznosi w pył największe sceny na całym świecie, a lista jego featuringów jest długa i naszpikowana największymi gwiazdami: nieważne, czy Wiz Khalifa, Juicy J czy French Montana – praktycznie każdy MC ma ochotę na współpracę z tym chłopakiem, który podąża za swoimi własnymi trendami. Swój ostatni album „General Admission” wydal jesienią 2015 roku. Do tej pory MGK uważany jest za najciekawszego rapera sceny, z hitami z potencjałem majorowym, a przy tym ignorancki jak złośliwy chłopak z trailerparku, który rozpieści nas swoją rapową techniką na 20. splashu!
 
Kano
 
Kano pomagał przy pierwszych próbach raczkowania grime’u i wychował go. Jeżeli nie stałeś się fanem brytyjskiej królewskiej dyscypliny rapu od „Shutdown” Skepty, to z cala pewnością znasz już twórczość Kane’a Robinsona. 6 lat po “Method Of The Maadness“ wydal w marcu ubiegłego roku swój piaty solowy album „Made In The Manor“, czym udowodnił, że temu 31-latkowi się jeszcze nie znudziło – i podobnie jak kiedyś, nadal nie da się go zaszufladkować. Chociaż kocha grime, próbuje również innych podgatunków rapu i staje się w nich mistrzem. W lipcu zademonstruje swoje wieloletnie scenowe doświadczenie na 20. splashu! Zmotywowani? Być powinniście, bo jego ostre garażowe grime`owe bity to gwarancja energii.
 
Loyle Carner
 
Czasami wydaje się to wręcz niemożliwe, jak sukces Loyle Carner nie wpłynął na jego zachowanie. W wywiadach Brytyjczyk zachowuje się jak normalny student, który po prostu od czasu do czasu rapuje na małych scenach. A przy tym sceny są coraz większe. W ubiegłym roku Carner stal się jednym z najbardziej hajpowanych newcomerów Anglii. I pomimo tego, że nie uległ modzie na grime. Jego idole pochodzą z East Coastu i brytyjskiego podziemia, a sam na debiutanckim albumie „Everyday’s Gone“ woli rapować o stracie, tkliwości i rodzinie. Wspólnie z producentem Tom Mischem stara się powrócić do jazzowych korzeni i treści w rapie, wartości, które również w Stanach celebrowane są przez takie tuzy rapu jak Kendrick Lamar czy Anderson. Paak. W wielkim stylu ta raczej skromna muzyka Carnera będzie świętowana na dużych scenach splasha!
 
Aminé
 
„Let’s get gory, like a Tarantino movie“ – jeden wers, który natychmiast chcesz nucić i nie możesz o nim zapomnieć. „Caroline“ od Aminé to jeden z hitów ubiegłego roku. Pomimo tego ten 22latek z Portlandu, Oregon, miesza już od 2014 roku swój koktajl hiphopu, jungle i dancehallu wydając przy tym dwa mixtape´y i jedna Epkę. Jego kawałki mają ten słodki zapach lata, słońca i dobrego humoru, które wspierają beaty producenta z Toronto Kaytranada, który uznawany jest za gwarancję jakości. Jeżeli chcesz się poczuć podczas 20. splasha! jak na Karaibach i poczuć pozytywne wibracje, Animé będzie dla Ciebie jak znalazł.
 
Mist
 
Szczere grime`owe wersy na spokojnych beatach, które przypominają bardziej popowe produkcje R&B – ciężko to opisać, ale brzmi naprawdę dobrze. Do tego, jeżeli to brzmienie jest tworzone przez tak wyjątkowego artystę, jakim jest Mist. Ten MC z Birminghamu wypuszcza ostre wersy o życiu przy akompaniamencie wesołych melodii w tle, które tylko uwypuklają jego brytyjski akcent. Jego Epka „M I S To The T“ to manifest różnorodności, który łamie granice gatunkowe Brytyjskiego Królestwa. I to się opłaciło, udowadniają to niezliczone wyprzedane koncerty w Wielkiej Brytanii. Mist to doskonały przykład na to, że grime jest dużo bardziej zróżnicowany, niż potrafilibyśmy sobie to wyobrazić. Zobaczycie: podczas 20. splasha! również i wy zmienicie zdanie o muzyce z Wysp.
 
Hamza
 
Gdyby Hamza nie rapował po francusku, ten Belg mógłby się stać częścią sceny z Atlanty. Jego cloudowe beaty i wpływy trapu sprawiają, że nie bez powodu nazywany jest belgijskim Young Thugiem. Jego wersy po francusku i czyste przyśpiewki hipnotyzują pomimo nieznajomości języka. To żaden problem – jego beaty i flow thuggera wystarczą, aby tracki takie jak „Minimum“ czy „La Sauce“ stały się hitami YouTube i osiągnęły milionowe kliki. Na swoim ubiegłorocznym mixtapie „New Casanova“ zaczął eksperymentować z dancehallem i odnalazł perfekcyjną równowagę pomiędzy rapem z południa i Jamajka. Aby przygotować się na występ saucegoda podczas 20. splasha!, powinieneś przesłuchać jego niezliczone wydawnictwa na Soundcloudzie.
 
Jez Dior
 
Półzdania, którymi balansuje pomiędzy spitterskimi przechwałkami i emocjami auto-tune’a, i wersami typu „Baby, we’re wasted, we’re faded/Yeah, we’re two faced, baby, we’re jaded/I hope we don’t make it“: Kiedy Jez Dior topi instrumentale w swojej pijackiej nawijce, wszystkie inne sad boye wydają się być teletubisiami o krokodylich łzach.  „Grunge Rap“ tak nazywa ten 24-latek swoją interpretacje hiphopu o wpływach gitar. Hybryda gatunkowa południowego rapu ze zmęczonymi życiem akordami rocka lat 90tych, któremu już za dzieciaka wsłuchiwał się, jako syn gitarzysty The London Cowboys Steve’a Diora. Na swojej EPce „The Funeral” ten pochodzący z L.A. newcomer pokazał jak tworzy się dobre crossovery i udało mu się dzięki refrenowi wpadającemu w uchu w „Loved You First” wylądować również w niemieckich radiach. Dlatego oczekujemy łamania wszelkich granic również podczas występu na 20. splashu!.
 
Noname
 
Jeżeli przymkniemy oko na wysoką przestępczość, która sprawia, że Chiraq to jedno z najbardziej niebezpiecznych miast Stanów Zjednoczonych, mamy do czynienie w Chicago z (muzyczną) złotą generacją. Zainspirowani Cool Kids, Kanye i Commonem (i mniej ich rówieśnikami Chief Keefem i Lil Durkiem) przelewają swoje myśli na papier przede wszystkim raperzy tacy jak Chance The Rapper, Vic Mensa, Mick Jenkins. Jedyna dama, która pasuje jak ulał do tych młodych reprezentantów Chi-City, to Noname. Na albumie Chance’a „Colouring Book“ dała najlepsze gościnne wersy na i tak już wspanialej płycie, a jej aktualny mixtape w niczym mu nie ustępuje. „Telefone“ to przepiękny zbiór ciekawych obserwacji otoczenia i jej wewnętrznych przeżyć, muzyczne wpływy starej szkoły, a przy tym jest nowocześnie. 
 
Token
 
Token to nowy mesjasz technicznego rapu. Ma dopiero 18 lat, na przedmieściach Bostonu nie może bez pozwolenia rodziców zamówić piwa, a pomimo tego jest hajpowany od paru lat w internecie.  Jego bogate w tekst widea one-take udowadniają, że młodym fanom rapu w głowach nie tylko syrop na kaszel i złote łańcuchy. Token to tradycyjny spitter, skupia się przede wszystkim na swoich wersach i na całej rapowej otoczce. Scena nie może wyjść z podziwu, a niektórzy widzą w nim nawet nowego Eminema. Technicznie Token jest na tym samym poziomie co rap god, ale przy tym ma swój własny styl – ostatnio widziany na trasie z Hopsinem , jesienią na debiutanckim albumie „Eraser Shavings“. I w lipcu w Ferropolis.

Line Up (porządek alfabetyczny na dzień 09.03.2017):
102 Boyz | 67 | AJ Tracey | Aminé | Audio88 & Yassin | Bartek | Bausa | Bonez MC & Raf Camora | Chima Ede | Curly | DCVDNS | Desiigner | Estikay | FknSkz & Chari Crack (Berg Money Gang) | G-Eazy | GangTheLabel | Genetikk | Gold Roger | Gucci Mane | Hamza | Jez Dior | K.I.Z. | Kano | King Eazy | Kollegah | Kool Savas | LGoony | Lil Dicky | Lil Yachty | Loyle Carner | Mac Miller | Machine Gun Kelly | Marteria | Mädness & Döll | Megaloh & special guests | Mist | Noname | Plusmacher | Popcaan | Post Malone | Pusha T | Token | Rae Sremmurd | Rin | sido | $uicideboy$ | SXTN | Takt32 | Travis Scott | Tyler, The Creator | Ufo361 | Umse | Witten Untouchable | Woodie Smalls

20. splash! Festival 2017 - bilety:

Bilety zamówisz na stronie https://www.tixforgigs.com oraz na https://www.stubhub.de

Bilet na splash! Preparty (6. lipca 2017, ważny tylko za okazaniem regularnego karnetu na splash! Festival) - 14,90 EUR (ok. 59,60 PLN)
Karnet Early Bird na 20. splash! Festival (7-9. lipca 2017, w cenie 10 EUR kaucji za pełen worek śmieci, pole namiotowe i opłaty bookingowe) - 119 EUR (ok. 476 PLN) - WYPRZEDANE!
Karnet na 20. splash! Festival (7-9. lipca 2017, w cenie 10 EUR kaucji za pełen worek śmieci, pole namiotowe i opłaty bookingowe) - 129,00 EUR (ok. 516 PLN)
Karnet VIP na 20. splash! Festival (6-9. lipca 2017, w cenie 10 EUR kaucji za pełen worek śmieci, pole namiotowe i opłaty bookingowe) - 229,90 EUR (ok. 919,60 PLN) - WYPRZEDANE
Bilet Camping Plus (7-9. lipca 2017, ważny tylko za okazaniem regularnego karnetu na splash! Festival) - 49,90 EUR (ok. 199,60 PLN)

Bilet niedzielny (9. lipca 2017, w cenie opłaty bookingowe, bez możliwości campingu!) - 49,90 EUR (ok. 199,60 PLN)
Bilet parkingowy (w cenie opłaty bookingowe) - 10,00 EUR (ok. 40 PLN) za pojazd

Camping plus zapewnia:
- możliwość rozbicia namiotu przy swoim samochodzie
- oddzielne wejście na teren festiwalu
- oddzielne pole namiotowe
- odseparowany darmowy autobus
- odseparowane darmowe toalety i prysznice

Do zobaczenia w Ferropolis!

20. splash! Festival
6-9. lipca 2017
Ferropolis - Miasto z Żelaza
Gräfenhainichen (Niemcy)

Web: https://www.splash-festival.de
Facebook: facebook.com/wirsindsplash
Wydarzenie na Facebooku: https://www.facebook.com/events/1737626876498890/
Twitter: https://twitter.com/splashfestival
Instagram: https://instagram.com/splashfestival/
Youtube: https://www.youtube.com/user/splashmagazin
#splash20

Zakupione bilety zachowują ważność.

Więcej informacji na stronie wydarzenia: https://www.facebook.com/events/117933598626352/

Bilety są dostępne na www.biletomat.pl, www.ticketpro.pl oraz w sklepach sieci Empik, Media Markt i Saturn.

Colson Baker, lepiej znany pod pseudonimem Machine Gun Kelly (MGK), przeszedł długą drogę od czasu, kiedy jako pierwszy biały raper wygrał "Amateur Night" w prestiżowym Apollo Theater w Nowym Jorku.
Pseudonim MGK został mu nadany przez znajomych, ze względu na szybki jak karabin maszynowy sposób rymowania. Jego pierwszy studyjny album "Lace Up" zawierający uwielbiane przez fanów utwory takie jak "Wild Boy" z Waka Flocka Flame oraz "Invincible" nagrany z Ester Dean, dotarł do piątego miejsca listy BillBoard 200 w pierwszym tygodniu od wydania.

3 sierpnia 2011 roku MGK podpisał kontrakt muzyczny z wytwórniami Bad Boy i Interscope. Dwa lata później, w czerwcu 2013 r Machine Gun Kelly wydał świetnie przyjęty przez krytyków mixtape "Black Flag", na który zaprosił wielkiego kalibru raperów: Pusha T, Meek Mill, czy Wiz Khalifa. Największym sukcesem mixtape'u był numer "Mind Of A Stoner", który zdobył ponad 50 milionów wyświetleń na YouTube. Ostatni album "General Admission" z ubiegłego roku, z którego pochodzą single "Till I Die" i "A Little More" jest opisywany przez samego artystę jako dzieło bardziej instrumentalne niż debiutanckie wydania.

Bilety są dostępne na www.go-ahead.pl, www.biletomat.pl, www.eventim.pl, www.ebilet.pl, www.ticketpro.pl oraz w sklepach sieci Empik, Media Markt i Saturn.

“My music sounds like the devil / Turn that shit off or get out of my temple" nawija Kells, a po obejrzeniu świeżo wypuszczonego obrazu video, bez wątpienia możemy stwierdzić, że nie tylko brzmi, ale i wygląda... Mroczny i diabelski klimat, niebezpiecznie kuszące kobiety, krew. Zobaczcie najnowszy klip MGK'a!

Zdjęcia: Mateusz Gardocki

Machine Gun Kelly wystąpi już 21 listopada w stołecznym klubie Iskra, a ceny biletów wahają się od 69 do 100 zł.

Póki co raper nie ujawnia szerszych informacji co do swojego drugiego longplaya. W sieci pojawił się natomiast kolejny singiel, okraszony lyric video. Czy zwiastuje to kolejny projekt? Oby, bo mimo lekkiego brzmienia i cukierkowego zacięcia numer zdecydowanie powinien zagościć w playlistach wielu słuchaczy. Do posłuchania w rozwinięciu.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"13045","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

Ink stwierdził, że numer ten otwierać miał jego mixtape "Rocketshipshawty", ale słysząc "See My Tears" porzucił ten pomysł. Sam track rzucił jednak następnie luźno w net. I gdy MGK wylewa emocje, nawija z agresją, mocno, to Ink siadł leniwie, melodyjnie, tworząc świetny chilloutowy numer, o lekko imprezowej stylistyce, w klimacie, z którego dobrze go znamy. Słysząc jeden z tych numerów nigdy nie domyśliłbym się, że drugi z MC mógłby wytworzyć tu tak inny klimat.

Każdy z tych tracków jest zupełnie inny, ale oba naprawdę dobre. Ciekawe jak podobna akcja wypadłaby w Polsce i czy dwaj raperzy również uzyskaliby podobny rozstrzał tematyczny. Tak, akcję z jednym bitem na "Autentyku" i "Sam Na Sam" pamiętam, ale mam na myśli rok 2013, gdy schematy narzucane bitem utworowi są chyba większe niż wówczas.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"4245","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"4246","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

Danny Brown - Jedna z najbardziej wyrazistych stylówek w rapgrze, kontrowersyjny, bezpruderyjny. Dysponujący wysokim, skrzeczącym głosem, serwujący ostro zryte i hedonistyczne teksty MC ma na koncie m.in. wspólny album z Black Milkiem a ciężko znaleźć jest osobę, która po sprawdzeniu jego numerów nie miałaby jakiegoś zdania. Masowo jeszcze nie uderzył, ale na pewno zaznaczył obecność.

Don Trip - Na razie zdecydowanie najsłabszy z grona, jeżeli chodzi o rozwój kariery i osiągnięcia. Puścił mixtape, ale poza tym wciąż o nim cicho.

French Montana - Wybór dziwił, bo Frencha kojarzyć można było jako drewniaka z kupą hajsu i kontaktów, dzięki czemu mógł pozwolić sobie na istnienie w ciekawym otoczeniu na kozackich bitach. Jednak nie dość, że przyprogresował i daje radę (obecnie poprawny MC z tendencją zwyżkową, niech tylko nie śpiewa) to narobił hype'u singlami z nadchodzącego "Excuse My French" i wygląda na to, że rzeczywiście może namieszać w mainstreamie podchodząc wiekowo pod 30-tkę. Mixtape "Mac & Cheese 3" był jednym z najpopularniejszych darmowych albumów ad 2012.

Future - Co bym nie uważał, o jego umiejętnościach... to trafiony wybór. Future wjechał w mainstream z kopyta, robiąc szum płytą i trafiając na niepoliczalną już liczbę refrenów, w których jest teraz chyba najbardziej rozchwytywaną osobą. Ciekawe na ile długo się utrzyma.

Hopsin - Płyty jeszcze brak, ale jeśli mam typować, to on raczej nie przepadnie. Gość nazywany czarnym Eminemem, charakterystyczny, kontrowersyjny, barwny, wyrazisty. Czekamy na album, bo skillsowo Hopsin to czołówka newcomerów.

Iggy Azalea - Wybór czytelników, pierwsza raperka w historii akcji i zarazem bardzo udany strzał. Skillsy Iggy pozwalają jej namieszać a świeże podejście do brzmienia - znaleźć odpowiednią ekspozycję. Podopieczna T.I.'a w Grand Hustle, debiut w drodze, czekamy.

Kid Ink - Przed Freshmanami kojarzyłem go z ksywki, dopiero po wyborze sprawdziłem mixtape "Daydreamer" i... długo nie mogłem się od niego oderwać. To ewidentnie jeden z najlepszych darmowych albumów ostatnich lat. Potem mieliśmy niezależnie wydane "Up & Away", które konkretnie namieszało i kontrakt w RBC, dzięki któremu kolejna płyta Inka dostanie jeszcze większy rozgłos i ekspozycję. Świetny strzał.

Machine Gun Kelly - Pewniak w zestawieniu, pewniak do wielkiej kariery. Kipiący charyzmą charakterny ulicznik z Cleveland po przejściach, dysponujący maszynowym flow i masą treści do przekazania. Przyszłość jest jego.

Macklemore - Ten to wystrzelił! Gdy w zawartym na freshmenowym mixtape'ie numerze "Victory Lap" Mac nawijał, że po cichu marzył o byciu we Freshmanach chyba nikt nie spodziewał się, że rok później przebijający się wiele lat raper z Seattle będzie jedną z najbardziej rozchwytywanych osób w branży. "The Heist" wydali w pełni samodzielnie, w parę osób, a dobra muzyka obroniła się sama i dziś singiel "Thrift Shop" zna każdy, a muzyka Macka i Ryana Lewisa dotarła tak szeroko, jak oni sami nigdy by nie pomyśleli. I bardzo dobrze.

Roscoe Dash - Zapowiadał się ciekawie, na "Let It Fly" Maino wjechał ze świetnym featem, ale w ciągu ostatniego roku nie zrobił prawie nic. Mam nadzieję, że to cisza przed burzą, bo jest moim zdaniem jednym z ciekawszych uczestników ubiegłorocznej edycji, a na razie jest na najlepszej drodze do miana "sezonowa ciekawostka/zmarnowany potencjał". Wake up.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"4009","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"3993","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]][[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"3994","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"4010","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"4011","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"4012","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

PS. Popularność Kid Inka w Polsce zdecydowanie wzrasta, ja w Warszawie słyszałem go już i z balkonów i z samochodów mimo że jak widać za oknem szyby raczej pozamykane. Jeden z największych hitów rapera - "Hell & Back" wyprodukowany przez Neo Camerona zyskał również popularność wśród polskich raperów. W rozwinięciu znajdziecie kawałki na bicie Inka nagrane przez dwóch reprezentantów warszawskiego podziemia - Pjentaka i Wicia. Moja pierwsza refleksja: weterani powinni zacząć się bać, bo młodzi pokazują, że dużo, dużo lepiej rozumieją jak rapuje się na takich bitach.

EDIT: Dorzucam też nowy kawałek 2stego na bicie "Daddy's Lambo" Yelawolfa.