O tym, jak to wyglądało naprawdę, wypowiadał się też Raekwon w wywiadzie dla DJ'a Vlada. "Jeśli pójdziesz na dzielnicę i przejdziesz dziesięć bloków, to ziomy już cię nie znają, nie trzymają z tobą. Zastrzelą cię, jeśli będą myśleć, że stoisz im na drodze, więc my zawsze trzymaliśmy się swoich osiedli" - powiedział Rae, który mieszkał wtedy w Park Hill Projects. Ghostface zaś rezydował w rywalizującym sąsiedztwie Stapleton Houses. "No więc kiedy RZA zawarł nasz sojusz [stworzył Wu-Tang - przyp. red.], ludzie mówili: 'Yo, nie trzymaj z Ghostem, to oszust'. Jednak kiedy RZA był mediatorem, to było tak, jakby wykonał ruch Johna Gotti. Zaprosił wszystkie rodziny do stołu i spowodował, że ziomy wszystko sobie wyjaśniły ze względu na to, że będziemy iść razem do przodu i zarabiać hajs."

W środę 3 sierpnia Raekwon zamieścił na Instagramie zdjęcie, na którym widać go siedzącego obok Quavo. Chłopaki palą i wyglądają przy tym, jak prawdziwi szefowie. "NAJSILNIEJSZA RAPOWA ELITA" - czytamy w poście pod fotką. "Budujemy coś i Rozwijamy. Mój człowiek Quavo Huncho i Shallah w cziloutowej lokacji. Dobrze widzieć mojego brata. Jeden z tych prawdziwych, na pewno" - dodał. Na końcu zamieścił hashtaga o treści #MIGOSANDWUGAMBINOS.

Czyżby szykował nam się jakiś wspólny kawałek obydwu raperów? Zapewne takie collabo przyprawiałoby o mdłości wielu miłośników starej szkoły rapu, ale że my lubimy i stare i nowe, to czekamy z niecierpliwością na efekty.

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Raekwon The Chef (@raekwon)

Sprawdź też: Maro Music - wywiad: "Redman nagrywał wokale u mnie w Józefowie"

Sprawdź też: Maro Music - wywiad: "Redman nagrywał wokale u mnie w Józefowie"

THROWBACK BOOGIE to kontynuacja historii opisywanej na albumie REJECTS, którą rozpoczął poprzedni singiel z udziałem brytyjskiego rapera DEADLY HUNTA. Tym razem jako pomocnik Maro - przemytnika i człowieka od zadań specjalnych, wyruszamy w kierunku wschodniego wybrzeża, by po katastrofie naszego statku kosmicznego trafić na GHOSTFACE’A oraz RAEKWONA, którzy wcieli się w rolę… sprawdźcie sami.

Artystyczną oprawę projektu REJECTS możemy podziwiać na muralu obecnym w Warszawie przy Rondzie Waszyngtona. Projekt reklamowany jest również poprzez kompleks ledboardów w podziemiach Metro Świętokrzyska, a także na ledboardzie w samym centrum Warszawy - przy Rondzie Dmowskiego. Jak zapewnia sam artysta oraz komunikacja projektu Rejects - to nie koniec i wkrótce możemy spodziewać się, że “przejmą” inne lokalizacje.

Przypomnijmy, że fabularny album REJECTS autorstwa MARO - polskiego producenta, został zapowiedziany kilka tygodni temu. Udzielili się na nim artyści z całego świata - poza członkami WU-TANG CLANU - GHOSTFACE’EM I RAEKWONEM - KILLAH PRIEST, DEADLY HUNTA, a także CAPPADONNA, P MONEY - jedna z ikon brytyjskiego rapu, czy pochodząca z Japonii AWICH. Jego koncepcja oparta jest o nowoczesną formę słuchowiska. Przebieg projektu można śledzić na dedykowanym mu profilu Instagramowym - @rejects.tech oraz na profilu artysty - @maromusic1.

TRACKLIST:
1.Nitro
2.The Scrapyard [skit]
3.What you want ft. P Money
4.The Island of Junk [Skit]
5.Never Give Up ft. Deadly Hunta
6.The meeting of Lu [Skit]
7.Killa ft. Lex Lu
8.Brooklyn Temples [skit]
9.Kevlar Monk ft. Killah Priest
10.The Cloud City [skit]
11.Way Up Here ft. Mickey Shiloh
12.The Flight [skit]
13.The Chase ft. P.T. Adamczyk
14.The Hive
15.The Call [skit]
16,Gumdrops ft. Kool Keith
17.The visit [skit]
18.Throwback Boogie ft. Ghostface Killah, Raekwon
19.Back in bussiness [skit]
20.Body Parts ft. Cappadonna
21.The Underground [skit]
22.Kagome, Kagome ft. Awich
23.Deep Dive [skit]
24.10, 9, 8, 7 ft. Murovei
25.The Delivery [skit]
26.WAR ft. Lex Lu [Rejects Edit]
27.Find Me [skit]
28.Time ft. KY & Deadly Hunta

Marek Walaszek (Maro) to kompozytor, DJ, producent muzyczny, inżynier dźwięku. Właściciel Addicted To Music Studios, twórca marki Bettermaker produkującej hi-endowy sprzęt studyjny. Pracuje z muzykami tworzącymi wiele różnych gatunków muzycznych, w tym hip-hop, pop i EDM. Jego umiejętności były wykorzystywane nie tylko przy powstawaniu pełnych albumów, ale także do ścieżek dźwiękowych do filmów, reklam i gier video. Współpracuje z artystami od Angoli po Szwecję i od Bliskiego Wschodu po Jamajkę. Na przestrzeni lat pracował nad wieloma produkcjami, remiksami, miksami i sesjami nagraniowymi, a na liście jego kooperacji pojawiają się takie marki jak Coca-Cola, Absolut, CD Projekt i Voice of Poland, a także artyści m.in. Borixon, Cilvaringz, DJ Mathematics, Flirtini, Jan Serce, Hemp Gru, Margaret, Marina, Dziarma, Method Man, Raekwon, Redman, Vienio, Sizzla, Wiley, WWO i wielu innych. Jego utwory znalazły się na ścieżce dźwiękowej do gry Cyberpunk 2077 oraz w duecie ze Skytechem stworzył międzynarodowy hit - remix utworu Sanah Invisible Dress.

Działasz na różnych polach polskiego rapu praktycznie od jego początku, ale po dziś jesteś raczej jego szarą eminencją. Byłeś i jesteś bardzo aktywny, niestety trudno stwierdzić byś był szerzej rozpoznawalną postacią. Dlatego zanim porozmawiamy o Twoim w pełni autorskim debiucie może cofnijmy się w czasie i zacznijmy od Twoich początków, by przywrócić Ci należną uwagę. Jak i kiedy zaistniałeś w rodzimym hip-hopie?

Robię to już tyle czasu, że pierwsze produkcje w połowie lat '90 robiłem jeszcze na magnetofonie, potem na pierwszych samplerach. Kilka lat później gdy działałem w zespole Radio Grochów miałem już pierwszego PC-ta, rymowałem też w tym zespole. Z Jakieś pięć lat temu wydaliśmy zresztą zremasterowany, jubileuszowy album kolektywu GroGra, gdzie znalazły się też jakieś pierwsze nagrania wspomnianej ekipy. Był to czas ograniczonych środków wyrazu, ale stała za tym duża zajawka i radosna twórczość.

A jak byś miał wskazać kolejne kamienie milowe w Twojej późniejszej, szerokiej dyskografii, to które byś przypomniał?

Po Radio Grochów pewnie musiałbym wskazać Formację Cmentarz, wtedy zwiesiłem mikrofon i oddałem się samej produkcji. Następnym ważnym momentem było działanie w zespole UNDA 4 (w nim też jeszcze cośtam nagrywałem), w skład którego oprócz mnie wchodziło  rodzeństwo z Angoli, Dunia i Vadu, oraz Malik Montana. Był to ciekawy projekt, bo Malik rapował jeszcze po niemiecku, a owe rodzeństwo w angolańskiej wersji portugalsiego, a właściwie po angolańsku. W międzyczasie swój pierwszy kawałek zarejestrował u mnie na strychu w studiu ś.p. Chada. To był kawałek "WWA" do skate'owego filmu pt. "Istota", do którego swój pierwszy numer, czyli "Osiedlowe Akcje" nagrała również Molesta. Potem kolejne projekty szły już lawinowo, zrobiłem bit na debiut WWO czy pierwszy album Mor W.A. Później współpracowałem m.in. z Hemp Gru, Borixonem, Pono, Małolatem, Vieniem, itd. Ostatnio działałem przy produkcji nowych rzeczy od Tymka.

[[{"fid":"53918","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Cieszę się, że o to zapytałem, bo jak widać stoi za Tobą kawał historii, pewnie poza stolicą mało znany.

Tak, bo my jako nastolatkowie z Radio Grochów chcieliśmy być skrajnie antykomercyjni i nie zajmowaliśmy się promocją swojej muzyki. Z dzisiejszej perspektywy było to oczywiście mocno gówniarskie i krótkowzroczne.

Nich pierwszy rzuci kamieniem, kto nie był hip-hopowym idealistą jako nastolatek. Pójdźmy zatem dalej, jak doszło do Twoich pierwszych kooperacji zagranicznych?

To były już początki XXI wieku, kiedy zaczęło się sprowadzać nad Wisłę pierwsze gwiazdy zza Oceanu. Ja wtedy byłem cały czas mocno zorientowany na hip-hop, więc powoli udawało mi się poznawać kolejnych znanych raperów. Pierwszą taką kooperacją zagraniczną było zmiksowanie debiutanckiego longplay'a Cilvaringzowi. Przyjechał wówczas do mnie na dwa tygodnie do Józefowa, gdzie miałem studio i miksowaliśmy razem ten album. Myślę, że do dziś się broni. Kolejnym kamieniem milowym była z pewnością płyta "The Answer" Mathematicsa, czyli kolejna pozycja ze świata Wu-Tang Clanu. Ciekawostką jest, że gdy Method Man i Redman grali w 2010 roku koncert w Warszawie, to wokale na ten krążek Redman nagrywał właśnie u mnie w Józefowie. Doszło nawet do tego, że mnie wygonił sprzed konsolety, bo nie mógł mi wytłumaczyć jakiegoś pomysłu i finalnie sam go zrealizował. Mam nawet gdzieś jakiś film z tej wizyty.

Niewątpliwie piękna anegdota, Redman w Józefowie. Chciałbyś uwypuklić jeszcze jakieś momenty?

Z pewnością ważnym momentem było zrobienie przeze mnie jednego miksu na album "Wu-Massacre". Finalnie nie wszedł na sam album, ale ukazał się po premierze jako swoisty bonus. 

A scena brytyjska? Miałeś okazję współpracować z Wiley’em, a na „Rejects” pojawi się sam P Money!

Tak, Wileya też poznałem gdy grał w Warszawie i spędziliśmy parę dni z nim również w Józefowie w studio Fort11 robiąc miksy i nagrania do płyty „Race Against Time”. Przy okazji nagraliśmy też kilka kawałków na moich bitach, ale nigdy nie udało mi się załatwić papirerologii do tego. Jako anegdotkę do tego mogę dodać, że pewnego dnia strasznie pokłóciliśmy się o smak pewnej znanej rapowej Pizzy z okolicy, tak że na godzinę zapanowała cisza. Co do P Money, to poznałem go przez mojego znajomego z Londynu, niejakiego MSM który jest odpowiedzialny jako inżynier dźwięku za czołówkę brytyjskiej sceny. 

Ok przejdźmy może zatem do Twojego oficjalnego debiutu, który już niedługo się ukaże, a który nie będzie zwykłym albumem producenckim, ale swego rodzaju hip-hopowym musicalem. Poza tym, że zrobiłeś na niego wszystkie bity, efekty specjalne, miks, mastering, część nagrań wokalnych, to przede wszystkim wymyśliłeś cały koncept i utkałeś opartą na nim narrację.

Dokładnie tak, przy czym sam poziom produkcji jest na drugim planie, moja osoba jest tutaj przede wszystkim przewodnikiem po wykreowanym, dystopijnym świecie, tak więc bardziej od autorskiej płyty producenckiej winien być tu szyld "Maro prezentuje". Co do gości, to poza featuringami wokalnymi w produkcji pomogły mi przy dwóch numerach dwie świadomie dobrane osoby. Jedną jest P.T. Adamczyk, czyli Piotr Adamczyk z CD Projekt, z którym współpracowałem przy produkcji muzycznej do gry Cyberpunk 2077. Drugim jest jeden z głównych producentów okołowu-tangowych rzeczy, czyli 4th Disciple, z którym mam bardzo fajny kontakt.

[[{"fid":"72938","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

W dobie nadprodukcji i krótkotrwałej żywotności nawet pojedynczych singli, Ty zdecydowałeś się postawić na koncepcyjny audio-musical. Rozumiem, że  jak ja jesteś starszej daty i z racji, że stoi za Tobą kawał unikatowych doświadczeń w zasadzie nic nie musisz, a wszystko możesz, ale mimo to, jest to odważny krok, skąd ten pomysł?

Nie ma co ukrywać, że ostatnimi laty zajmowałem się zawodowo trochę innymi rzeczami, a pojawianie się mej osoby na soundtracku do wspomnianego "Cyberpunka" niejako sprowokowało mnie do wrócenia do stricte swoich rzeczy jakie mi po głowie chodziły i jakie mi w duszy grają. Twórcy ww. gry prosili mnie bym wrócił do swoich korzeni, do zabawy mroczniejszymi brzmieniami i bym nie ograniczał się jakimiś socjotechniczymi barierami. Dość powiedzieć, że jeden kawałek przygotowany na O.S.T. nie wszedł finalnie na ścieżkę dźwiękową, a znalazł się na "Rejects". Nie zdradzę który, niech będzie pozostanie to zagadką.

A jeśli chodzi o Twoje główne inspiracje przy tworzeniu "Rejects"? Zakładam, że musisz być fanem science-fiction spod szyldu post-apo.

Wychowałem się na popkulturze umoczonej w science-fiction, w postaci "Total Recall", "Robocopa" czy "Blade Runnera". Zawsze pociągała mnie nowoczesna technologia, brudny metal. Zresztą do dziś jestem silnym gadżeciarzem, śledzę rozwój tzw. technologii przyszłości.

Czy najpierw naszkicowałeś cały scenariusz tego jak od A do Z ma przebiegać historia czy był to raczej strumień świadomości?

Absolutnie nie miałem żadnego scenariusza. Początkowo w ogóle stworzyłem tylko sporo elektronicznych skrawków, bo cztery lata temu parałem się głównie tego typu klimatami, dopiero z czasem wyszło, że potrzebuję gości opowiadających historie, stąd powrót do rapu. Także podążając wgłąb opowieści zacząłem napotykać kolejnych bohaterów, którzy poprzez piosenkę opowiadają czym się w tej alternatywnej rzeczywistości zajmują i skąd się wzięli. Powstał numer z Deadly Hunta, o tym że jest rewolucjonistą, potem pojawiła się Lex Lu, która jest gangsterką odbierającą ode mnie broń, tym tropem musiałem wymyślić kogoś od kogo ja kupuję tę broń, tym samym pojawia się w historii handlarz broni.

Czyli jeśli dobrze rozumiem, dzwoniłeś do Ghostface'a i mówiłeś mu, że na płycie będzie na przykład...

Moim wujkiem:) Dokładnie tak to wyglądało, każdorazowo kreśliłem danej osobie sylwetkę jej postaci. Poza tym przed większością utworów jest jeszcze zapis dialogu między postacią, a mną, który mocno predestynuje co ma się w kawałku zadziać.

A zdarzyło się, że ktoś stwierdził, że on nie chce być swoją postacią?

Było jedno zaskoczenie. Dotyczyło numeru z Kool Keithem, który nie chciał się podporządkować narzuconej roli i przysłał mi zwrotki napisane z zupełnie innej perspektywy. Mój zamysł narracyjny był taki, że każdy kogo spotyka moja postać chce ze mną współpracować, a on to przedstawił odwrotnie. To było super, bo ta w sumie nagła zmiana pociągnęła za sobą kolejne w kolejnych wątkach i było to bardzo ekscytujące.

[[{"fid":"72855","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

Wyobrażam sobie, że tego typu przedsięwzięcie powstające latami, podobnie jak kręcenie filmu nie przebiega chronologicznie. Tym samym na różnych etapach produkcji spływały do Ciebie kolejne zwrotki, a ich treść mogła właśnie niejako sabotować chronologiczny zamysł. Było tak, że materiał, który np. był ostatni na płycie mógł dotrzeć pierwszy i odwrotnie?

Tak, dokładnie. Na przykład kawałek Cappadonny dotarł do mnie jako ostatni, a jest mniej więcej w środku albumu. Pomimo, że dawałem gościom dość precyzyjne podpowiedzi, to są to oczywiście artyści i zawsze mogą nieco skręcić z wytyczonej ścieżki. Miałem to jednak wpisane w założenia, a też role jakie wymyśliłem konkretnym twórcom były silnie dopasowane do ich alterego scenicznego. Wiadomo, że jeśli zaprosiłem Raekwona, to nie rozpisałem mu roli sprzedawcy, np. bułek. 

Muzyka muzyką, ale za "Rejects" stoi potężny projekt wizualny, powiedz coś więcej o tym.

Faktycznie warstwa wizualna tego musicalu jest bardzo ważna i jednocześnie bardzo rozbudowana. Gatefold ma ponad pięćdziesiąt stron ilustracji, każda piosenka ma swoją własną okładkę, każda postać jest zobrazowana, a każdy skit przez utworem ma swoją reprezentację komiksową stworzoną przez wybitnych twórców z całego świata, również Polaków. Pracowali przy tym projekcie malarze, graficy analogowi, graficy komputerowi, graficy 3D, kolażyści.

Przewidujesz jakąś wystawę prezentującą ten projekt?

Tak, chodzi mi po głowie wystawa. Chciałbym by ogrom prac (chyba nie mniejszy niż przy warstwie muzycznej) dotarł nie tylko do osób, które zakupią fizyczne wydanie albumu. Zwłaszcza, że ten aspekt wizualny mocno wpływa na odbiór całości, wiele wątków spaja, dopełnia całość opowieści.

Myślę, że silnie rozpaliłeś oczekiwania na premierę tego wyjątkowego dzieła, zdecydowanie unikatowego nie tylko jak na realia polskie. Pozostaje wyczekiwać 10.06.2022. Dzięki za rozmowę.

Dzięki wielkie. Mam nadzieję, że odbiorcy będą zadowoleni.

11 maja ukaże się singiel "Throwback Boogie" z udziałem Raekwona i Ghostface'a - presave utworu znajdziecie tutaj.

Krążek miał być zatytułowany "Wu Gambinos" od nazwy jednej z pięciu nowojorskich rodzin mafijnych, czyli rodziny Gambino. Jednak finalnie do tego nie doszło. "Powiedzieli: 'Yo, nie możesz nazwać tak żadnego albumu'" - stwierdził w wywiadzie Raekwon. "Miałem rozmowę ze Steve'em Rifkindem, [właścicielem Loud Records - przyp. red.] bo jego ojciec [...] miał uliczne koneksje. Miał dużo znajomości. Pamiętam, jak chciałem narzucić ten tytuł Steve'owi i powiedziałem: 'Yo, tak chcemy nazwać płytę, chcemy ją nazwać 'Wu-Gambinos'. On dał znać, że przyjrzy się sprawie. Pamiętam, jak do mnie wrócił i powiedział: 'To się nie wydarzy.' Mówię: 'Poważnie'? Na co on odpowiedział: 'To się nie wydarzy, oni są na nie' - dodał.

Przeciwna miała być właśnie rodzina Gambino. Finalnie płytę nazwano "Only Built 4 Cuban Linx", a "Wu-Gambinos" było tytułem jednej z piosenek na trackliście. Jednak Rae mówi, że chwilę zajęło mu zrozumienie tej sytuacji z biznesowej strony. "Koniec końców piosenka to piosenka, ale kiedy chcesz używać czyjeś nazwy na tym poziomie, to może doprowadzić do rozmowy z pytaniem, w jakim celu to robisz. Jak to możliwe, że chcesz ot tak sobie używać tej nazwy? To było dla mnie śmieszne, bo chciałem i tak to zrobić, niezależnie od wszystkiego" - powiedział Rae. Górę jednak wzięło myślenie, że skoro nawet Rifkind jest przeciwny, to tytuł zostanie zmieniony.

"Wtedy byliśmy nastawieni na podjęcie ryzyka, walić to', ale [...] będąc młodym, niedoświadczonym i nie rozumiejącym biznesu do końca, musieliśmy ogarnąć, że wiesz co? Nie zrobimy tego" - dodał raper.

[[{"fid":"71151","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

[[{"fid":"71152","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

Kiedy RZA dowiedział się o pomyśle na film, zgodził się na spotkanie z ludźmi DiCaprio. Przekazali, że chcą zaangażować się w projekt i na poważnie zabrać się za jego produkcję. Według Raekwona podczas rozmów RZA nie był do końca zainteresowany, ale już po jego zakończeniu, w rozmowie w cztery oczy, przekonywał Rae, że wszystko jest w porządku. Później odbyło się drugie spotkanie, które miało ostatecznie dopiąć temat, ale RZA pojawił się na nim z nastawieniem właściwie kończącym sprawę od razu.

"Nic nie mówił, po prostu był, jakby z obowiązku. Wtedy już wiedziałem, że się nie zgodzi, a moje przeczucie mówiło mi dlaczego: Dogadał się już z innym producentem w sprawie serialu telewizyjnego, mimo tego, że żaden z nas [członków Wu-Tang Clanu - przyp. red.] nie wyraził formalnie na to zgody" - czytamy w książce. "To. co się wydarzyło. zabolało mnie, bo potwierdziło mi, że od początku miał zupełnie inne plany."

Dzisiaj na platformie streamingowej Hulu amerykańscy widzowie mogą obejrzeć już dwa sezony serialu "Wu-Tang: An American Saga". Niedawno zostało potwierdzone, że powstanie także trzeci.

"Ice Cream" to jeden z najbardziej znanych singli członka Wu-Tang Clanu. Raper, wspólnie z udzielającymi się gościnnie Method Manem, Ghostface'em i Cappadonną, nawijają o podobających im się dziewczynach, porównując je do różnych smaków lodów. Kawałek ukazał się na debiutanckim krążku Rae'a "Only Built 4 Cuban Linx". Minęło 25 lat i MC z Nowego Jorku doczekał się własnych lodów.

Informację na swoim Twitterze podał do wiadomości Andrew Barber z bloga Fake Shore Drive. Przekąska powstała we współpracy z firmą Pretty Cool Ice Cream z Chicago. Rozdawano ją na zamkniętym evencie zorganizowanym przez dziennikarza, DJ'a i profesora Alexandra Fruchtera.

Opakowanie loda inspirowane jest t-shirtami z napisem "Chocolate Delight", noszonymi na planie klipu do "Ice Cream". Smak opisano jako połączenie wegańskiej wanilii, masła orzechowego, czekoladowej skorupki i karmelu. Sam Raekwon jeszcze w sprawie loda się nie wypowiadał, nie wiadomo też, kiedy i gdzie będzie można go kupić.

After 25 years, Raekwon finally has his own ice cream pic.twitter.com/vviN5WBd1V

— Andrew Barber (@fakeshoredrive) October 22, 2021

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez • yolanda • (@yollapalooza)

Nie znamy daty tego "pojedynku", jednak pewnie będzie on miał swoje miejsce w najbliższej przyszłości. Może on wypaść bardzo ciekawie, ponieważ raperzy nagrali razem mnóstwo kawałki - ich debiutanckie albumy to w zasadzie dwa wspólne krążki obu raperów.

Ghostface i Rae nie będą pierwszymi członkami, którzy wystąpią na Verzuz. Wcześniej z DJ Premierem "mierzył się" RZA, a na show D'Angelo pojawił się gościnnie Method Man.

Wyświetl ten post na Instagramie.

Post udostępniony przez Swizz Beatz (@therealswizzz)

Myślę, ze to jedyna okazja by zobaczyć niektóre z tych postaci na jednym tracku. Ice-T i E-40, czyli ikony Zachodniego Wybrzeża, członkowie Wu-Tang Clanu, Ghostface Killah i Raekwon, DJ Paul, członek legendarnej Three 6 Mafii, jedni z hip-hopowych pionierów, Grandmaster Caz i Grandmaster Melle Mel, członek dominującej w tym roku Griseldy, Benny The Butcher, zmarły w tym roku Fred The Godson czy reprezentant młodej gwardii, Dave East. Mało? A to dopiero 9 ksywek z 50, które udzieliły się na tym tracku i zapewniamy, że na pełnej liście dostępnej w opisie klipu można znaleźć jeszcze paru klasyków oraz np Jona Connora, z którym nie tak dawno przeprowadziliśmy wywiad, wybierając go zarazem Artystą Tygodnia.

Jeśli chcesz być na bieżąco z premierami teledysków to śledź nasz dział Video

Pod koniec wywiadu udzielonego w ramach show #TIDALCheckIn raper ujawnił, że pracuje nad trzecią częścią albumu:
"Ogłoszę coś teraz, jesteś gotowy? Najwyższy czas zamknąć całą trylogię [...] Czekałem całą noc, żeby móc ci to powiedzieć".

Raper nie podał żadnej dokładnej daty, ale miejmy nadzieję, że album ujrzy światło dzienne jeszcze w tym roku.

Album promują dwa single, "Rosie" pochodzący z intrumentalnego krążka oraz "Rocket Fuel" z gościnką De La Soul.

Szczegóły albumu znajdziesz w naszym dziale Premier Płytowych

Przypominamy też nasz ostatni, 14-minutowy videowywiad z AZ:

Cover art "The Wild":

Mocarny line-up festiwalu prezentuje się następująco: Rae, Roots Manuva (promujący z siedmioosobowym bandem swoją najnowszą płytę. "Bleeds"), Chase and Status wspierani przez MC Rage'a, afterparty rozkręcą mistrz drum and bassu Andy C,  utalentowany drezneński producent muzyki elektronicznej Purple Disco Machine, nasi rodzimi wymiatacze z Łąki Łan i Flirtini, a także - potężna drużyna JWP/BC. Do tego ekipa Too Many T's z Londynu i DJ'skie sety od mistrzów - Barry'ego Ashwortha z kultowego Dub Pistols oraz Mike Skinner. A to jeszcze nie koniec!

Oprócz tego - jako że festiwal odbywa się na legendarnej Wielkiej Krokwi, odbędą się dodatkowo spektakularne zawody Big Air i Slope Style w snowboardzie i freeski!

Dwie pierwsze pule biletów na Snowfest 2016 trafiły już do sprzedaży. Dwudniowy bilet - 2 DAYS można kupić w cenie 40 pln. Bilety całofestiwalowe - 2 DAYS & NIGHTS w są dostępne w cenie 80 zł i uprawniają do wejścia na imprezy nocne. Transza biletów Day & Night jest ograniczona pojemnością Afterparty’s.

Polecam śledzić oficjalną stronę eventu - https://www.snowfest.pl/pl/index.html, jak i fb: https://www.facebook.com/SnowFestPL?_rdr=p

Więcej informacji już wkrótce. Widzimy się w Zakopanem!

W przeciągu swojej krótkiej kariery legenda światowego hip hopu, The Notorious B.I.G. zdążył skonfliktować się z wieloma przedstawicielami branży muzycznej, nie nagrywając jednak przy tym ani jednego bezpośredniego dissu. Tak przynajmniej wydawało się wszystkim aż do wczoraj. Nowe światło na ten temat rzuciła wypowiedź bliskiego współpracownika obozu Bad Boy – Jacoba Yorka, z której dowiadujemy się, że w 1995 roku Biggie zaatakował członka Wu-Tang Clanu, odpowiadając na jego zaczepkę, zarzucającą mu brak oryginalności.

W świeżym wywiadzie dla kanału „Don’t Be Scared” Jacob York przypomniał okoliczności beefu pomiędzy raperami:

„Kiedy Raekwon wydał swój debiutancki album, usłyszeliśmy  wtedy ten przerywnik [„Shark Niggas (Biters)”] i pomyśleliśmy sobie – „O czym on do cholery gada?”. Nikt nie spodziewał się takiej zagrywki. Trafiło to w nas jak piorun z jasnego nieba. Biggie miał na swojej płycie collabo z Method Manem, dlatego na zaczepkę Raekwona zareagowaliśmy w stylu: „Że co?”. Czy kiedykolwiek zdaliście sobie sprawę z tego, że BIG nigdy nie wypuścił swojej odpowiedzi? Nagrał jednak swój diss, wyrzucił z siebie całą złość, a po wszystkim poprosił mnie, abym skasował całe nagranie. Musiał po prostu wyładować złe emocje, tak jak robi to wielu innych MC’s. Oczyścił z nich swoją głowę i powiedział: „Jacob, skasuj to. Upewnij się, że ten numer zniknie”. Biggie dał wtedy czadu. Nie twierdzę, że pojechał po całym Wu-Tang Clanie, ale ten kawałek naprawdę przyniósł mu dużą, psychiczną ulgę.”

W dalszej części wywiadu York opowiedział m.in. o czasach, gdy Biggie namiętnie słuchał albumu „Southernplayalisticadillacmuzik” duetu Outkast oraz zdradził, że wbrew obiegowej opinii, Notorious nigdy nie pisał teksów dla Lil’ Kim.

Cała rozmowa do sprawdzenia poniżej:

Przez ponad dwadzieścia lat na scenie każdy z nich niejednokrotnie udowodnił, że ogromny szacunek i status legendy w stu procentach mu się należy. Mimo niemłodego już wieku pozostali bardzo aktywni, regularnie nagrywając nowe płyty i pokazując, że nic nie jest w stanie zastąpić charyzmy i zdobytego doświadczenia. O tym, że ta dwójka to gracze z najwyższej półki powinien wiedzieć każdy z Was. Jeśli ktoś ma wątpliwości co do powyższego stwierdzenia, zapraszamy na ich koncert w Festivalparku! Ghostface Killah i Raekwon the Chef to kolejni artyści Festiwalu z Atmosferą! Dwa niezwykle istotne elementy Wu-Tang Clanu zawładną główną sceną podczas 14. edycji festiwalu Hip Hop Kemp, świetując dwudziestolecie ultraklasycznego krążka "Only Built 4 Cuban Linx"!

W festiwalowym składzie muzycznym znajdują się już takie kozaki, jak Mobb Deep, Joey Bada$$, Hopsin, Yelawolf, PRhyme [Royce da 5’9”& DJ Premier], Gang Starr Foundation [Jeru The Damaja, Big Shug, Lil' Dap of Group Home], Dope D.O.D., Evidence, Rakaa & DJ Babu, The Four Owls, Aku Nara, Reverie, Pumpkin oraz polscy gracze Bisz B.O.K, VNM, Dwa Sławy i Pro8l3m!

Od 20 do 22 sierpnia 2015 spotkamy się w czeskim Hradec Králové, by znów poczuć pozytywną atmosferę międzynarodowej integracji i przeżyć koncertowe maratony w rytmie hip-hopu z najwyższej półki. Już w środę 19 sierpnia fani czarnych brzmień odwiedzą Festivalpark w ramach oficjalnego warm-up party. A już niedługo w Polsce tłuste imprezy z serii Hip Hop Kemp Before Party - pierwsza już 26 maja w Szczecinie, gdzie zagra m.in. brooklyński weteran Afu-Ra!

Bilety dostępne są w internetowym sklepie www.joyStore.pl/hhk w limitowanej puli za 199 PLNów (zwykły karnet) oraz 385 PLNów (karnet VIP) tylko do końca maja.

Stwierdził on, że żądania Raekwona przerosły budżetowe możliwości albumu, dodając "mimo że nie są horrendalne to nie byliśmy w stanie wpasować ich w budżet, który udźwignąć musi tylu raperów"...

"Jesteśmy w sytuacji, w której budżet nie może utrzymać tego, czego zażyczył sobie Raekwon. Szczególnie chcąc utrzymać równe płace, a nawet gdybyśmy stwierdzili, że dostanie większy procent od tego czy innego członka. Proponowane przez niego obciążenia są takie, że nie skończylibyśmy tej płyty. Jeśli zrobiłbym 30 sesji nagraniowych, to co, musiałbym na to wydać 600 tysięcy? Budżet tego nie utrzyma. Biznes muzyczny jest w takim momencie, że nie możemy dostać już z miejsca budżetu o wysokości 2, 3 czy 4 milionów dolarów." - stwierdził RZA w rozmowie z VladTV.

Dodał jednak, że otrzymali już oferty budżetowe w granicach miliona oraz że Method Man nagrał 9 zwrotek za darmo, mając nadzieję, że finansami zajmą się w momencie finalizacji albumu.

"Pojawiły się już oferty około miliona dolarów za zrobienie tej płyty. Są sensowne. Jednak kiedy masz 9 MC, koszta studia i koszta produkcji to wszystko szybko się rozpływa" - tłumaczy współzałożyciel Wu. Wychodzi więc na to, że poniższy klasyczny singiel formacji jest naprawdę nieśmiertelny...

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"13111","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

"Nie wiem dlaczego powiedział, że ze mną nie rozmawiał, bo rozmawialiśmy jakieś dwa tygodnie temu. Ja, on, jego brat i biznesowy partner Devine i rozmawialiśmy właśnie o tym, dlaczego nie ma mnie teraz z nimi. I tak - mamy różnice artystyczne, bo ja chcę wygrywać. Przyzwyczaiłem się do bycia zwycięzcą, a czując, że ekipa jest kompromitowana przez jego "logikę" w podejściu do muzyki mam z tym problem, bo kocham moich fanów. Nie chciałbym nigdy dać im nic innego niż najlepsze, na co nas stać. Kiedy więc siadamy i rozmawiamy o stworzeniu wielkiej płyty dla naszych fanów nigdy nie obniżę poprzeczki i wiem, że część składu myśli podobnie. Nie tak powinno to wyglądać. Nie pomaga nam to dać fanom tego, co najlepsze, więc oczywiste, że mamy z tym problem. To jak wychodzenie w świat z muzyką, którą nie do końca się czuje. RZA ma rację, że mamy różnice artystyczne, bo on nie jest już w grze." - mocno komentuje Raekwon w obszernej rozmowie z magazynem Rolling Stone.

Co sądzi o ostatnim singlu Wu-Tangu pt "Keep Watch"?

"Nienawidzę tego cholernego numeru. Nie chodzi o nawijkę, tylko o produkcję. Nie jadę producenta, bo to nasz człowiek. Ale jeśli nie brzmi to tak jak powinno... Jest 20 lat później, nowa generacja nagrywa kozackie rzeczy a ty chcesz mi powiedzieć, że my wychodzimy ze średniakiem? To nie nasz plan. Wstawiasz też tam tego dzieciaka Nathaniela, którego nikt nie zna. Nie atakuję go - ale nie wiem kim jest."

A o samym albumie "A Better Tomorrow"?

"Nie jestem zadowolony z brzmienia i z podejścia. Co dajemy fanom, którzy pomogli nam dotrzeć tu gdzie jesteśmy? Jeśli tego nie czuję to nie będę udawał. I nie jestem jedynym, który tak uważa. Rozmawialiśmy o tym, by zaprosić tu znajomych producentów i raperów, tak, by fani zrobili wow. A nie że wychodzisz i wstawiasz na numer kogoś o kim nikt nie słyszał. To dla nas zniewaga. Umywam ręce i tylko patrzę. Nie ma animozji między nami, to problem z managementem. Ktokolwiek tym zarządza, RZA czy Devine, on musi się z tym uporać. Nie dam spalić sobie kariery durnymi ruchami."

Wygląda też na to, że Raekwon postanowił zastrajkować...

"Po pierwsze musimy mieć pewność, że wszystkim nam pasują warunki na jakich robimy biznes. Nie mam problemu ze zrobieniem najlepszego albumu na jaki stać Wu-Tang, ale po pierwsze - business is business i trzeba to respektować. Muszę mieć pewność, że kontrakt będzie najlepszy dla mnie i dla mojej rodziny, bo to dla nich pracuję. To tak samo jak z byciem sportowcem - Kobe czy Durant nie wyjdą na boisko, gdy managerowie powiedzą im, że coś się nie zgadza. Więc tak - jestem w zawieszeniu. Nie chodzi o to, że nie chcę tam być, bo chcę... Ale gdy tam jesteśmy musimy działać na maksimum. I pracować 10 razy mocniej, bo po to w ogóle się pod tym podpisujemy. Nie będę słuchał kogoś, kto nie jest artystą i mówi mi co jest gorące..."

Dostało się też RZA...

"Respektuję i kocham go, miłość nigdzie nie uciekła. Ale on nie jest już w ogóle w świecie muzycznym. Powinien zająć więc tylne siedzenie i uszanować tych, którzy nadal grają. Ja jestem ciągle w gazie i śledzę, co nowego dzieje się w rapie. RZA jest typem gościa, który w latach 90-tych rządził. Ale teraz jest nowy dzień, a jego pozycja się zmieniła. To jak trener, który wygrywał kiedyś mistrzowskie pierścienie, ale dziś zajmuje 9 miejsce. Pora do cholery na nową strategię i plan gry. (...) Podejmowaliśmy decyzje wspólnie, jeśli chodziło o robienie kozackich rzeczy. Dziś nie wiem, co siedzi w głowie RZA. Nie wiem czy patrzy na siebie jak na topowego producenta. Ale już nim nie jest. Jest zdecydowanie jednym z największych, ale nie jednym z największych obecnie."

Jak Rae ocenia szanse na to, że dołączy do prac nad "A Better Tomorrow"?

"Na 2/10. Coś jak wspinać się na górę w klapkach."

Zarazem jednak odejścia z Wu-Tangu nie planuje:

"Nigdy nie opuściłbym grupy. Zanim by to się stało powiedziałbym sobie, że na pewno da się to naprawić. Zrobiliśmy tak wiele jako ekipa, że nie umiałbym się odwrócić plecami. Ale jeśli 'business ain't right' to muszę robić to, co dyktuje mi serce."

"Powstają dwie oddzielne płyty. >>Once Upon A Time In Shaolin<<, które będzie pojedynczym dziełem nadającym się do muzeum sztuki. Natomiast >>A Better Tomorrow<< należy już do słuchaczy i jest celebracją Wu-Tangu i jego fanów. I na tym albumie nie będzie Raekwona. Nie miałem tak naprawdę możliwości porozmawiać z nim jeszcze o powodach, ale bardzo możliwe, że chodzi o różnice artystycznych wizji. Moje podejście do muzyki różni się od tego, które miałem w latach 90-tych." - zdradził RZA w wywiadzie z VladTV.

Powiedział on także jakiś czas temu, kto na płycie będzie najbardziej słyszalny:

"Najbardziej wytrwały jest Method Man, najwięcej go słychać, napisał najwięcej tekstów na >>A Better Tomorrow<<. Capadonna się przyłożył, U-God, Masta Killa... Inspectah Deck będzie obecny w części utworów, Ghostface gdzieś w 20%-ach. Raekwon nie pokazał się w ogóle."