Z najnowszą i długo zapowiadaną płytą wrócił Freddie Gibbs. Wśród gości na "$oul $old $eparately" między innymi Musiq Soulchild, Anderson .Paak, Raekwon, Rick Ross, Offset czy Kelly Price, a o produkcję zadbali np. Jake One, DJ Dahi, The Alchemist, Madlib i James Blake. Kolejną płytę do swojej dyskografii dorzucił Kid Cudi. "Entergalactic" jest solówką, a zarazem ścieżką dźwiękową do serialu, który można obejrzeć na Netfliksie. Nowymi krążkami zaatakowali też YG ("I Got Issues") i Tory Lanez ("Sorry 4 What"), a jeśli czekaliście na świeże rzeczy od Griseldy, to śmiało wrzucajcie na odsłuch "KISS THE RING", czyli debiutancki projekt Rome Streetz dla tej wytwórni.

Poza tym wciąż zostało do posłuchania naprawdę dużo muzyki. Swoją płytę wypuścił związany z Rhymesayers producent Sol Messiah. Na "GOD CMPLX" gościnnie prawdziwa ekstraklasa, bo między innymi Murs, Sa-Roc, Evidence, KXNG Crooked, Locksmith czy Planet Asia. Znalazło się nawet miejsce dla nieżyjącego już niestety Zumbi'ego z Zion I. Nowe rzeczy wydali też Boldy James i Nicholas Craven ("Fair Exchange, No Robbery"), Bronze Nazareth ("If You're Worried, You Should Be"), billy woods ("Church"), UnoTheActivist ("Limbus 3")  Big30 ("Last Man Standing"), DDG ("It's Not Me, It's You"), wspomniany Planet Asia ("Heist The Crown"), Mr. Muthafuckin' eXquire ("I Love Y.O.U. cuz Y.O.U. Ugly Vol. 1"), KANKAN ("Way2Geeked") i DJ.Fresh z Eligh'em ("The Tonite Show With Eligh") Do tego można już odsłuchać pośmiertne albumy Prodigy'ego ("The Hegelian Dialectic 2: The Book of Heroine") i Drakeo The Rulera ("Keep The Truth Alive") oraz deluksik "Melt My Eyez, See Your Future" Denzela Curry. Na koniec jeszcze do sprawdzenia nowa płyta jamajskiego wokalisty Kabaka Pyramind, w całości wyprodukowana przez Damiana Marleya ("The Kalling"), a także najnowszy album legend soulu The Isley Brothers ("Make Me Say It Again, Girl").

Oprócz tego pojawiły się też głośne polskie premiery. Jest Pezet ze swoją "Muzyką Komercyjną", jest Beteo z krążkiem "Palma Na Blokach" i elektroniczny duet Catz 'n' Dogz, który wydał płytę "Punkt" a na niej gościnnie między innymi Schafter, Łona, Szczyl i Rosalie. Wszystkie tracklisty, streamy i okładki do sprawdzenia w naszym dziale Premier Płytowych.

Przy okazji przypomnimy, że co weekend zbieramy płytowe nowości z USA w cyklu Premiery Tygodnia.

Sprawdź też: 8 płytowych nowości, które pozwolą przedłużyć lato - ranking

Linki do poszczególnych nowości poniżej.

USA:

Freddie Gibbs "$oul $old $eparately"

Kid Cudi "Entergalactic"

YG " I Got Issues"

Tory Lanez "Sorry 4 What"

Rome Streetz "KISS THE RING"

Sol Messiah "GOD CMPLX"

Boldy James & Nicholas Craven "Fair Exchange No Robbery"

Bronze Nazareth "If You're Worried, You Should Be"

billy woods "Church"

UnoTheActivist "Limbus 3"

Big30 "Last Man Standing"

DDG "It's Not Me It's You"

Body Bag Ben & Planet Asia "Heist the Crown"

Mr. Muthafuckin' eXquire "I Love Y.O.U. cuz Y.O.U. Ugly Vol. 1"

KANKAN "Way2Geeked'

Eligh & DJ.Fresh "The Tonite Show With Eligh"

Prodigy "The Hegelian Dialectic 2: The Book of Heroine"

Drakeo The Ruler "Keep The Truth Alive"

Denzel Curry "Melt My Eyez, See Your Future (Extended Edition)"

Kabaka Pyramind "The Kalling"

The Isley Brothers "Make Me Say It Again, Girl"

Polskie:

Pezet "Muzyka Komercyjna"

Beteo "Palma Na Blokach"

Catz 'n' Dogz "Punkt"

[[{"fid":"75593","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

[[{"fid":"75594","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

[[{"fid":"75595","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

[[{"fid":"75596","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"4":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"4"}}]]

[[{"fid":"75597","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"5":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"5"}}]]

[[{"fid":"75598","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"6":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"6"}}]]

[[{"fid":"75599","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"7":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"7"}}]]

[[{"fid":"75600","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"8":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"8"}}]]

[[{"fid":"75601","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"9":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"9"}}]]

[[{"fid":"75602","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"10":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"10"}}]]

[[{"fid":"75603","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"11":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"11"}}]]

[[{"fid":"75604","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"12":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"12"}}]]

[[{"fid":"75605","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"13":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"13"}}]]

[[{"fid":"75606","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"14":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"14"}}]]

[[{"fid":"75607","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"15":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"15"}}]]

[[{"fid":"75608","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"16":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"16"}}]]

[[{"fid":"75609","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"17":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"17"}}]]

[[{"fid":"75610","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"18":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"18"}}]]

[[{"fid":"75611","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"19":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"19"}}]]

[[{"fid":"75612","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"20":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"20"}}]]

[[{"fid":"75613","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"21":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"21"}}]]

[[{"fid":"75614","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"22":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"22"}}]]

[[{"fid":"75553","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"23":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"23"}}]]

[[{"fid":"75615","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"24":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"24"}}]]

Nie mogło jednak zabraknąć również wątków rapowych (które nakreślaliśmy Wam już w specjalnym artykule) - "Jr. Gong" spojrzał z perspektywy czasu na album w duecie z Nasem "Distant Relatives" z 2010 roku, przypomniał sobie zabawną historię ze współpracy z Jay-Z przy okazji "BAM" z albumu "4:44", oraz pochylił się nad swoim dziedzictwem i podzielił się swoim przesłaniem dla młodych aspirujących artystów. 

Wielkie podziękowania za pomoc w przeprowadzeniu wywiadu dla ekipy Follow The Step!

Rozmowa, montaż: Marcin Natali
Wideo: Aleksander Pieniążek, Mateusz Natali
Tłumaczenie: Maciej Wojszkun, Marcin Natali
Zdjęcie w miniaturce: Young Sandi

Z okazji zbliżającego się 2.08. koncertu artysty w Warszawie warto przypomnieć kilkanaście godnych uwagi rapowo-reggae'owych kooperacji Marleya, czy to na jego solowych płytach, czy też takich, w których udzielał się gościnnie.

1. Damian Marley feat. Mr. Cheeks & Jimmy Cozier - "Paradise Child"

Zaczniemy od drugiej płyty Damiana zatytułowanej "Halfway Tree". Na wydanym w 2001 roku krążku znalazło się kilka utworów z gościnkami raperów. W dwóch udzielił się Treach z legendarnego Naughty By Nature, poza nim byli Drag-On i Eve z Ruff Ryders, a także Mr. Cheeks z ekipy The Lost Boyz. To właśnie on wystąpił w "Paradise Child", kawałku wydawałoby się idealnym na dzisiejsze upały. Najpierw Marley otwiera numer swoją zwrotką, spokojnie nawijając, by chwilę później dokończyć ją w energetycznym raggamuffinowym stylu. Po refrenie wjeżdża Cheeks ze swoimi wersami, całość zamyka Marley jeszcze jedną krótkim wejściem. Doskonały kawałek jeszcze z unikalnym wajbem lat 90.

[[{"fid":"74563","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

2. Eve feat. Damian Marley & Stephen Marley - "No, No, No"

Damian ewidentnie lubił się Ruff Rydersami. "No, No, No" z drugiej solówki Eve zatytułowanej "Scorpion" jest kolejnym tego przykładem. I może "Where Is The Love" z jej rapowaną zwrotką, które znalazło się na "Halfway Tree", pasowałoby tu bardziej, ale ten track pierwszej damy Double R to również bardzo mocna pozycja. Tym razem Ewka zdecydowała się na konwencję reggae, a całość wyprodukował Stephen Marley, również udzielający się tu wokalnie. Połączenie na linii Eve - Damian Marley wypada naprawdę świetnie. Raperka zalicza zwrotkę z jamajskim akcentem, który wypada nad wyraz przekonująco, a młody Marley ma swoje doskonale tu pasujące raggamuffinowe wejście. Najpierw nieco bardziej spokojne, a później pełne energii, jakby specjalnie kontrastujące ze świetnym wolnym i klimatycznym refrenem.

[[{"fid":"74564","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

3. Damian Marley feat. Nas - "Road To Zion"

"Road To Zion" znalazło się na trzecim solowym albumie Damiana Marley'a "Welcome To Jamrock". To od tego numeru zaczęła się przyjaźń między nim a Nasem. Można zatem spokojnie powiedzieć, że gdyby nie ten kawałek, to "Distant Relatives" w ogóle by nie powstało. Jeśli ktoś zastanawiał się przed premierą tamtego albumu, jak będzie on brzmieć, to powinien się wtedy cofnąć właśnie do tego utworu, bo daje on namiastkę chemii, która się w tym duecie wytworzyła. Mocny przekaz o zabarwieniu społecznym, podany lekko zachrypniętym wokalem Damiana i bardzo dobrą zwrotką Nasa na hip-hopowym bicie autorstwa Stephena Marleya.

[[{"fid":"74565","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

4. Lupe Fiasco feat. Damian Marley - "Kingdom"

Pamiętaliście o tym, że Lupe Fiaco i Damian Marley mieli wspólny numer? Znalazł się on na płycie "DROGAS WAVE" z 2018 roku. Wydawnictwo zebrało przyzwoite recenzje, a ten kawałek jest na pewno jednym ze stand outów. Wpisuje się on idealnie w przesłanie krążka skierowane do biedniejszej, wydawałoby się zapomnianej przez rządzących społeczeństwa, takie jak Kingston czy niektóre rejony Los Angeles. Na niemalże dubstepowym bicie w refrenie Lupe słyszymy: "Port-au-Prince is a kingdom, Kingston is a kingdom/New Orleans is a kingdom, South Central is a kingdom, yah/Freedom, free men without freedom, Black life is a kingdom, why kill yourself for no reason, for?/", a Damian zaczyna swoje wejście słowami: "Well if man was meant to fly, Jah woulda made us all with wings/Well he made us all with crowns, that mean seh every man a king/"

[[{"fid":"74578","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"4":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"4"}}]]

5. Krayzie Bone feat. The Marley Brothers - "Revolution"

Krayzie Bone na swoim pierwszym solo "Thug Mentality 1999" w jednym z numerów postanowił walczyć z Babilonem i wszechobecną opresją. Do udziału w rewolucji zaprosił Damiana, Stephena i Juliana Marleyów podpisanych jako The Marley Brothers. Wyszło to całkiem zgrabnie, bo choć obowiązki wokalne przejmuje głównie członek Bone Thugs-n-Harmony, to trio też robi niezłą robotę w refrenie. Bit koprodukowany jest przez Stephena Marleya, a całości kompozycji nie brakuje tego charakterystycznego sznytu i melodyjności, jakie znamy z kawałków ekipy z Cleveland.

[[{"fid":"74579","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"5":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"5"}}]]

6. Lil Jon feat. Stephen Marley & Damian Marley - "On De Grind"

Kto by się spodziewał, że Lil Jon nagra collabo z braćmi Marley? No, a jednak zrobił to i powstał naprawdę niezły kawałek. W "On De Grind" król crunku wyszedł na chwilę z imprezy i skierował się ku poważniejszym klimatom. Nawija w znanym już agresywnym stylu, ale to Stephen i Damian niosą ten utwór. Pierwszy w świetnym refrenie, drugi robiąc robotę w swojej zwrotce na doskonałym podkładzie.

[[{"fid":"74580","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"6":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"6"}}]]

7. Method Man, Redman & Damian Marley - "Lyrical .44"

W 2003 roku nakładem Def Jamaica, czyli sublabelu Def Jam Recordings ukazała się kompilacja "Red Star Sounds Presents Def Jamaica". Na tym zapomnianym już trochę krążku znalazły się kawałki wykonawców z kręgu hip-hop/r&b w kooperacjach z gwiazdami reggae. I tak możemy np. usłyszeć wspólny numer Ghostface Killah z Elephant Manem, Cam'Rona z Buju Bantonem czy Jaya-Z z Vybez Kartelem i Waynem Marshallem. W sumie piętnaście tracków a jednym z nich jest "Lyrical .44" Method Mana, Redmana i Damiana Marleya. Panowie serwują klasowe bragga, a na początku i końcu lekko nawiązują do "I Shot The Sheriff" z repertuaru Bob Marley & The Wailers.

[[{"fid":"74581","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"7":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"7"}}]]

8. Damian Marley feat Black Thought - "Pimpa's Paradise"

Na "Welcome To Jamrock", oprócz wspomnianego wyżej utworu z Nasem, znalazło się również collabo z Black Thoughtem. "Pimpa's Paradise" to świetny numer z podkładem opartym na lekkim gitarowym motywie i z bardzo mocnym przekazem i storytellingiem o dziewczynie, która ostro przesadziła z imprezowym stylem życia. Damian nawija między innymi: "Cause coke was a thing that once she first tried/Was once a blue moon to once a blue sky/And now she's wonderin who else wants to go buy/She don't got no money and wants to get high/" Frontman wtóruje mu, zaczynając swoją zwrotkę wersami: "She keep her head up in space like a satellite/Because she got a insatiable appetite/For stayin out late night with all the parasites/Plottin on the way to cop a little piece of paradise/"Her dignity the only thing that she could sacrifice/"

[[{"fid":"74582","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"8":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"8"}}]]

9. Jay-Z feat. Damian Marley - "Bam"

30 czerwca wyszedł jak na razie ostatni solowy album Jaya-Z "4:44". To na nim ukazało się "Bam" z gościnnym udziałem Damiana Marleya. Piosenka została oparta na samplu z klasycznego utworu Sister Nancy. Jigga nawija o swojej pozycji w rap grze, Damian zadbał o refren i końcowe wejście. Nakręcono nawet klip, który jest de facto mini dokumentem. Widzimy w nim między innymi Marleya oprowadzającego Shawna Cartera po Trenchtown, jednej z dzielnic Kingston, stolicy Jamajki. Pojawiają się przebitki ze studia nagraniowego, nie zabrakło również Sister Nancy śpiewającej swój legendarny refren.

[[{"fid":"74583","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"9":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"9"}}]]

10. The Mighty Underdogs feat. Julian Marley & Damian Marley - "So Sad"

Jest w dyskografii Gift Of Gaba taka płyta, trochę już zapomniana, jak "Droppin' Science Fiction" od The Mighty Underdogs. Był to projekt połączonych sił członka Blackalicious, Lateef The Truthspeakera i Headnotica, producenta Crown City Rockers. Wyszło im coś naprawdę wybornego, do czego warto wracać, a "So Sad" z braćmi Marley jest prawdziwą perełką na trackliście. To naprawdę mocny, a zarazem melodyjny kawałek o niezbyt ciekawych stronach codziennego życia.

[[{"fid":"74584","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"10":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"10"}}]]

11. Chali 2na feat. Damian Marley & Stephen Marley - "Guns Up"

W tym numerze trueschoolowiec z Jurassic 5 postanowił pobawić się w reggae i, podobnie jak Krayzie Bone, wszcząć rewolucję. Trzeba przyznać, że wyszło to całkiem przyzwoicie. Damian zadbał o partie wokalne w przejściu między zwrotkami, a wspólnie ze Stephenem jeszcze dołożyli refren.

[[{"fid":"74585","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"11":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"11"}}]]

12.X Clan feat. Damian Marley - "Culture United"

W 2007 roku afrocentrycy z X Clanu zaliczyli comeback po piętnastu latach nieobecności na scenie. Na ich trzecim albumie zatytułowanym "Return From Mecca" znalazły się dwadzieścia dwa utwory między innymi na bitach DJ'a Quika, Jake One'a czy DJ'a Khalila. Wśród gości pojawili się, chociażby KRS-One, Tech N9ne i weteran z zachodniego wybrzeża RBX. Obok nich swoje trzy grosze dołożył również Damian Marley, który świetnie zaprezentował się w "Culture United".

[[{"fid":"74586","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"12":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"12"}}]]

No to zebrało się dwanaście utworów. Oczywiście było ich trochę więcej, ale to te wg mnie najlepsze i też czasami nieoczywiste. Na dokładkę sprawdźcie sobie np. "Get A Light" Snoop Dogga, "Ganja Bus" od Cypress Hill, "Fire" B-Reala, "So Am I" Ty Dolla $igna, "Stand Up (Some Things'll Never Change)" Guru czy "Stranger" Bernera. Tam najmłodszy syn Boba Marleya też udziela się wokalnie. No i nie zapomnijcie oczywiście pojawić się na jego warszawskim koncercie w Centrum Kultury Amfiteatru Wolskiego już 2 sierpnia.

Link do wydarzenia na Facebooku

Wspólny album Dj-a BRK i Mioda (lidera pamiętnego zespołu Jamal) to pozycja o wysokich walorach artystycznych, pełna świetnie zapodanych treści, ale też o silnie oddziaływującej formie. W założeniu miała być to jednorazowa kooperacja, a finałem jest aż siedemnaście numerów zmieszczonych w prawie godzinę materiału. Sprawdźcie pięć wniosków po naszym bliższym zapoznaniu się z tym krążkiem.

Po pierwsze wokal?

Wiadomo, że Miodu jest przede wszystkim kojarzony z reggae'ującym wokalem, dość przypomnieć kultowego "Policemana", ale też rewelacyjne "DEFTO" czy "Peron" macierzystego Jamala lub niezliczone gościnne refreny u raperów m.in. DGE, Ero czy Piha. Na "Kid Yakuza" najpełniej swoje umiejętności wokalne Tomasz Mioduszewski prezentuje w drugim singlu pt. „Nie dotykaj”. Podszyta subtelnym groovem ballada urzeka melancholijnym i niespiesznym refrenem - ma to spory popowy potencjał, zwłaszcza gdy dodać, że nie powoduje tak częstego w podobnych przypadkach poczucia zażenowania. Wokale Mioda ubarwiają album mniej lub bardziej w zasadzie w trybie ciągłym, czy to w postaci refrenu ("Bąbel", "Lovers"), czy jedynie bridge'u ("Amy Winehouse").

Wsparcie z zewnątrz

Tam gdzie DJ BRK, tam z pewnością również jego opolski kamrat. Faktycznie Jarecki pojawia się tu gościnnie pięciokrotnie serwujac zarówno wsparcie wokalne jak i raperskie. Poza tym pośród featów uwagę zwraca przyzwoita zwrotka młodej raperki Vajany, o której póki co mało można się dowiedzieć, podobnie zresztą jak o wokalistce Udoo, którą słyszymy w "Mniej więcej". Ciekawostką jest też, że w trzech numerach współtwórcę Grubego Brzucha wsparł produkcyjnie A.W.G.S z duetu Miętha. Ja akurat bym słyszał jego wpływy w zupełnie innych kawałkach niż to faktycznie ma miejsce...

Te tematy, tematy, tematy

Przekrój poruszanych tematów jest spory. Mamy tu typowo miłosne opowieści, ale też przewózki w stylu bragga. Jest sporo błyskotliwych punchline'ów, trochę follow'upów, ale nade wszystko przebija tu antyestablishmentowy przekaz. Pośród poważniejszych treści znajdziemy chwile oddechu, chociażby w postaci mocno anegdotycznych "Dwóch Psów", odnoszących się do ciągle panującej idiotycznej penalizacji posiadania siedmiolistnej rośliny. Tematy zielarskie są tu zresztą jednymi z częściej się przewijających.

ZPT, czy zajęcia praktyczno-techniczne

Miodu to nie tylko świetny wokalista, ale też bardzo sprawny raper. Swoje techniczne skille pokazuje na tym krążku kilkakrotnie, np. już na drugim z kolei "Resecie", gdzie w drugiej zwrotce najpierw sieka wersy z regularnym podziałem i wyszukanymi rymami (Pablo/dziwadło/imadło/światło/banknot), by w drugiej części włączyć wyższy bieg i jeszcze przyspieszyć już bez oddechowego dzielenia wersów. Podobne umiejętności szybkiego i plastycznego nawijania spotkamy w zamykającym "Bąku". Jako doświadczony wokalista Miodu wybornie panuje nad flow również w bardziej melodyjnych odsłonach ("Lovers"), także w jakże ciągle modnych Auto-tune'owych ("Mniej więcej'), nie zamyka się też na inspirowane drillem sylabizowanie ("Foyer", "Ye Ye").

Gdzie trap się spotyka z dancehallem

Kręgosłupem albumu są różne, raczej niesztampowe rozwiązania trapowe. Aranże są zbudowane z dużym wyważeniem, nie ma tu przesady w mnogości dźwiękowych bajek. BRK potrafi skupić uwagę na wiodącej melodii syntezatora czy intrygującej pętli perkusji, okalając je skrzętnie poupychanymi ozdobami, które dopełniają całe dźwiękowe pasmo, ale nie rozpraszają całości. Nawet gdy zwrotka wyda się być skonstruowana na klasycznych cykaczach, w refrenie wjeżdżają brzmienia z "Baśni 1000 i 1 nocy" jak w "Trocinie". Pod naskórkiem muzycznym "Kid Yakuzy" pulsuje jednakże najczęściej Jamajka i dancehallowy vibe. Są też numery gdzie ten karaibski puls przejmuje stery bardziej zdecydowanie jak np. w "Bąblu" czy "Żniwiarzu".

"Kid Yakuza" pomimo swojej długości to bardzo równy materiał, niekiedy zadaje ciosy energetycznym bangerem, by zaraz ukoić spokojniejszą balladą. Potrafi balansować pomiędzy powagą, a żartem, a przede wszystkim płynnie przelewa się z numeru na numer nie wywołując chęci skipowania. To duża zaleta w dobie faworyzowania singli. 

Shaggy, a właściwie to Orville Richard Burrell, to jamajsko – amerykański wokalista reggae/dancehall, DJ oraz aktor. Międzynarodową sławę osiągnął za sprawą wydanej w 1996 roku płyty „Boombastic”, za którą został nagrodzony statuetką Grammy. W 2000 roku ukazał się „Hotshot” – krążek, który uzyskał status Diamentowej Płyty na całym świecie oraz sześciokrotnie Platynowej w Stanach Zjednoczonych. W 2018 roku Shaggy połączył siły ze Stingiem, czego owocem jest album „44/876”, który promowany był singlem „Don’t Make Me Wait”. Patronem medialnym wydarzenia jest Radio Eska.

Bilety dostępne TUTAJ

Link do wydarzenia na Facebooku

Wkład Lee Perry'ego w muzykę reggae - ba, w muzykę współczesną w ogóle - jest ogromny. Począwszy od lat 50., Perry przez dekady wyprodukował niezliczoną ilość hitów, nieustannie eksperymentował z brzmieniami i wprowadzał innowacje do technik nagrywania. Tworzył, dekonstruował, bawił się dźwiękiem, rytmem i efektami, remiksował (jest uważany za jednego z pionierów remixu w muzyce), słowem - granice dla niego nie istniały. Perry uważany jest za twórcę całego gatunku muzyki, zwanego dub - w 1973 roku wydał on album uważany za pierwszy w tym gatunku, "Upsetters 14 Dub Blackboard Jungle". Wielu uważało, że Lee Perry swą innowacyjnością i muzycznym zmysłem wyprzedzał swoje czasy.

Współpracował z artystami ze wszelkich muzycznych światów. Wspomagał Boba Marleya i the Wailers m.in. przy albumach "Soul Rebels" i "Soul Revolution", nagrywał albumy z angielskimi klasykami ambientu The Orb, tworzył muzykę m.in.z  George'em Clintonem i ś.p. Berniem Worrellem z Parliament/Funkadelic, z Keithem Richardsem z Rolling Stonesów, z Mobym, Mad Professorem...  Perry nie stronił także od współpracy z raperami - pojawił się np. w 1998 roku na albumie "Hello Nasty" Beastie Boysów w kawałku ""Dr. Lee, PhD", a w 2019 roku wraz z Mr. Greenem wydał bardzo dobrze przyjętą EPkę "Super Ape vs. 緑: Open Door".

Polscy fani mieli okazję usłyszeć Perry'ego choćby w 2019 roku, gdy swym pełnym ciepłych vibe'ów show rozbujał publiczność w Lublinie podczas festiwalu Inne Brzmienia.

Spoczywaj w pokoju, Scratch. Dziękujemy za wszystko.

[[{"fid":"68500","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

[[{"fid":"68501","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

[[{"fid":"68502","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

[[{"fid":"68503","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"4":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"4"}}]]

Jak się okazało winę ponosi głównie label Lauryn Hill.

"Szalona sprawa, że nikt z mojego labelu nigdy do mnie potem nie zadzwonił i nie zaproponował pomocy przy stworzeniu drugiego albumu. Nigdy." - mówi wokalistka. - "Przy 'Miseducation' nie było żadnej kontroli. Przez większość czasu byłam wolna, mogłam eksperymentować i wyrażać siebie. Po tej płycie pojawiła się polityka, nastawienie na cele i oczekiwania niemożliwe do zrealizowania. Ludzie w wytwórni mówili o mojej płycie, jak o swoim sukcesie. Jeśli temu zaprzeczałam, traktowali mnie jak wroga."

Cały wywiad możecie znaleźć jedynie na platformie Amazon Music. Pod tym linkiem przypominamy wam naszą fotorelację z koncertu Lauryn Hill w katowickim MegaClubie z 2019 roku. Poniżej podpinamy również 4 odcinek naszego Magazynu, który ukazał się przedwczoraj.

Oba mają już na koncie ponad 105 milionów, a rozpędzony Tymek minął GrubSona. Co ciekawe - obaj mają sporo punktów stycznych, od tendencji do płynnego mieszania różnych gatunków i inspiracji aż po związki, inspiracje i muzyczne korzenie sięgające Śląska. Gratulujemy!

Przypominamy też, jak z okazji przekroczenia 100 000 000 odsłon specjalnie dla nas komentarzem odnośnie powstania "Języka Ciała" podzielił się Big Scythe.

[[{"fid":"51411","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

[[{"fid":"47708","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

Mr. Boombastic opowiedział też o przeprowadzce z Kingston na Brooklyn, wspomniał czasy służby w amerykańskim wojsku i treningów wokalnych podczas ćwiczeń  Marines, a także wyjaśnił, jaki wpływ miał na niego hip-hop i przywołał ulubione hip-hopowe momenty z lat 90. (m.in. z The Notoriousem B.I.G.).  

Rozmowa, montaż: Marcin Natali
Tłumaczenie: Maciej Wojszkun
Fot. u góry: Darek Radel (WEST)

Jeśli chcesz być na bieżąco z premierami teledysków to śledź nasz dział Video

Jeśli chcesz być na bieżąco z premierami teledysków to śledź nasz dział Video

Jeśli chcesz być na bieżąco z premierami teledysków to śledź nasz dział Video

Gwiazdą tegorocznej edycji jest legenda muzyki reggae, jeden z twórców muzyki dub, postać, która odcisnęła swoje piętno na dużej części muzyki XX wieku - Lee "Scratch" Perry! Na lubelskiej scenie wystąpią także reprezentanci brytyjskiej sceny hip-hop i królowie instrumentalnego hip-hopu rodem z kultowej wytwórni Ninja Tune - Jake Wherry i Ollie Teeba, czyli The Herbaliser!  A dla fanów mocniejszych brzmień - do szalonego pogo zaprosi was Al Jourgensen ze swą machiną Ministry, a siłę polskiego punk rocka przypomni legenda sceny Dezerter.  Trzeciego dnia w eklektyczny trans wprawi nas JD Robinson z projektem Wrekmeister Harmonies. Dodatkowo, jak zwykle z wizytą wpadną najciekawsi artyści zza wschodniej granicy - Way Station, Eryk i Ja, The Elephants i stonefromthesky. A to jeszcze nie wszyscy!

Krótkie przypomnienie - czym jest ta niezwykła impreza? Wschód Kultury – Inne Brzmienia Art’n’Music Festival umożliwia spotkanie z najciekawszymi zjawiskami muzycznymi na pograniczu różnych gatunków, tradycji i wpływów kulturowych. Oferuje muzykę ambitną, nietuzinkową, poszukującą nowych rozwiązań. To jedno z najbardziej inspirujących i odkrywczych wydarzeń muzycznych w Polsce, które pozwala usłyszeć, w sercu Lublina, światowe gwiazdy i muzyczne odkrycia. 

Inne Brzmienia to nie tylko muzyka. Bogaty i wielowątkowy program obfituje również w wydarzenia dla miłośników ambitnego kina (pokazy unikatowych filmów z krajów Partnerstwa Wschodniego), literatury (każdego roku w ramach Wschodniego Expressu wydajemy premierowe tytuły najlepszych wschodnich autorów, wprowadzając je tym samym na polski rynek) i sztuki współczesnej (wystawy plakatów, fotografia uliczna, design). Najmłodsi uczestniczą w przygotowanych specjalnie z myślą o nich Małych Innych Brzmieniach (autorski program edukacyjny polegający na oswajaniu dzieci i młodzieży z dźwiękiem, różnymi gatunkami muzycznymi oraz pokazujący, że muzyka to bogate terytorium poznawcze).

Niezmiennie inspirująca jest też – zawarta w nazwie festiwalu – idea „wschodu kultury”, która sprowadza do Lublina najciekawszych artystów m.in. z takich krajów, jak Ukraina, Białoruś, Gruzja czy Armenia, ułatwiając im tym samym wejście na zachodni rynek muzyczny. W tym roku na lubelskiej scenie w ramach programu "Litewski Fokus" zaprezentują się m.in. najciekawsze zespoły z Litwy - Solo Ansamblis, Sheep Got Waxed, Garbanotas, Fume i The Infiltrators. 

Pełny program festiwalu znajdziecie na oficjalnej stronie Innych Brzmień. A na stronie YT - ujrzycie kolekcję nagrań z koncertów z poprzednich edycji!

Wstęp na wszystkie wydarzenia - za friko! Czegóż chcieć więcej? Do zobaczenia w Lublinie!

[[{"fid":"52358","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Szczegóły albumu w dziale 'Premiery Płyt'

Sprawdź wszystkie najnowsze teledyski

W line-upie festiwalu znaleźli się m.in. fantastyczny street performer Dub FX z Australii, sympatyczny lider Looptroop Rockers Promoe, legendy jazzującego hip-hopu z Wielkiej Brytanii The Herbaliser, guru d'n'b Lincoln Barrett aka High Contrast, szaleni Ukraińcy z 5'nizza... I wielu innych! Pełny line-up znajdziecie na oficjalnej stronie festiwalu.

Bilety można kupić w następujący sposób:

1) przez stronę internetową Festiwalu www.onelove.pl 

2) w całej Polsce w punktach sprzedaży Ticketmaster, Eventim i eBilet (m.in. w Salonach EMPiK, Media Expert, Media Markt i Saturn). Wykaz stacjonarnych punktów sprzedaży dostępny na stronach www.ticketmaster.pl, www.eventim.pl, www.ebilet.pl.

3) w systemie sprzedaży www.ticketos.pl

Przez stronę festiwalu można kupić  także bilety VIP i Super VIP - a także bilety łączone, upoważniające do wstępu zarówno na One Love, jaki na odbywający się dzień wcześniej Wrocław Hip Hop Festival! Nie czekajcie więc - taka okazja może się już nie powtórzyć!

Jako przedsmak - sprawdźcie, jak na poprzedniej edycji festiwalu publikę zaczarowali Alborosie & Shengen Clan!

[[{"fid":"47562","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

 – Płyta „a Ty” to nasz muzyczny, intymny świat pełen najpiękniejszych i najprawdziwszych emocji – mówi Martyna Baranowska, wokalistka Chilli Crew. – Rock, soul, reggae, r&b czy rap... Gatunki nie są ważne, najważniejsze są uczucia ukryte pod tymi brzmieniami, a nasza najnowsza płyta bulgocze nimi, jak krater, który za chwilę ma eksplodować. Sprawdźcie to. Już wkrótce zaprezentujemy nowy klip promujący najnowszy krążek Chilli Crew, kolejny będzie towarzyszył premierze płyty. Tymczasem, zapraszam do sprawdzenia singla „Prośba” z naszej EP-ki „Miłości”, który także znajdzie się na trackliście „a Ty” – zachęca wokalistka.

[[{"fid":"40798","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"type":"media","attributes":{"alt":"Chilli Crew - Prośba (Official video)","height":323,"width":430,"class":"media-element file-default"},"link_text":null}]]

Album „a Ty” swoją premierę będzie miał 7 listopada. Produkcją krążka zajął się Kuba Qbass Wojciechowski, który wraz z realizatorem Szymonem Orchowskim odpowiada za ostateczne brzmienie zespołu. Płyta została nagrana w studio Fonoplastykon Marcina Borsa oraz w studio Wojciechowskiego. Krążek „a Ty” zostanie wydany nakładem Catch Them Live.
Nowy album Chilli Crew będzie promowany trasą koncertową „a Ty Tour”, której pierwsze piętnaście koncertów odbędzie się jeszcze w 2017 roku:
„a Ty Tour 2017”:
11-XI / Sulęcin
12-XI / Żary        
16-XI / Wrocław
17-XI / Świdnica
23-XI / Gdańsk
24-XI / Toruń
25-XI / Jarocin
26-XI / Jawor
30-XI / Warszawa
01-XII / Płock
02-XII / Ostrów Wlkp
03-XII / Brzeg
15-XII / TBA
16-XII / Gorzów Wlkp.
29-XII / Szamotuły
Szczegóły wydarzenia: https://www.facebook.com/events/1290052384455523

Chilli Crew istnieje od 2012 roku. Poruszający się swobodnie na styku takich gatunków, jak soul, r&b, rap a nawet reggae czy rock kwintet z hipnotyzującym wokalem Martyny Baranowskiej zdążył już zdobyć uznanie na polskiej scenie. Muzycy Chilli Crew współpracowali m.in. z takimi artystami, jak: Kamil Bednarek, Percival, Exodus 15, Gaga Zielone Żabki, Capleton (JAM), Stephen Newland (JAM), Mesajah, Dean Fraser (JAM), Bethel czy Hetane. „a Ty” będzie pierwszym oficjalnym albumem długogrającym Chilli Crew. Póki co, formacja ma na koncie singiel „Easy To Say”, EP-kę „Miłości” oraz udział w składankach „Our Roots Are Here”, „Ladies & the City” i „Our Roots Are Here 2”.

"UWAGA!!!
Coś się kończy, coś się zaczyna...
Tak mówi i tak myśli wielu ludzi. Bo czasami tak po prostu jest.
Ja zawsze wierzyłem że nie liczy się cel, że najważniejsza jest podróż.
Ale dzięki Wam, dzięki Jareckiemu, BRK, dzięki całemu Sanepidowi, ZROZUMIAŁEM, że jeżeli podróż ma trwać nadal i ma nas wszystkich zabrać daleko, aż za horyzont... czasami trzeba zmienić nurt rzeki.
Jeżeli zrozumieliście „Holizm”, nie będziecie zadawać zbędnych pytań. Jeżeli byliście ze mną od początku, lepiej niż ktokolwiek inny zrozumiecie, że potrzeba rozwoju, zawsze była motorem napędowym wszystkiego co robiłem do tej pory.
Tworzymy nowy kanał. Zmieniamy wytwórnię. Skończyliśmy nową płytę. To oznacza jeszcze więcej GrubSona i jeszcze więcej Was.
My i Wy. Dziki na trasie i najlepsza na świecie publiczność i fani. Rozumiecie?
Coś się kończy, coś się zaczyna... ale pewne rzeczy pozostaną bez zmian.
Rodzina, Przyjaźń, Wdzięczność i Muzyka. Zawsze będę wdzięczny wytwórni MaxFlo za to że dzięki nim, jestem tu gdzie jestem. Od moich skromnych początków. Stworzyliśmy kawałek wspaniałej historii. Ta współpraca będzie trwać nadal, ale na innych zasadach. Będzie inna.
Napiszę to jeszcze raz. Nowy kanał (link w komentarzu). Nowa wytwórnia (SUPA'HIGH MUSIC). Nowa płyta (GATUNEK L)!
Płyniemy... wbijajcie na „PODKŁAD”!
Będzie się działo!"

I Grades to duet dwóch wokalistek - Magdy "Jazzy" Dzięgiel i Basi "Barbarosie" Miedzińskiej, które swoją wspólną przygodę ze śpiewaniem zaczęły w 2008 roku jako chórki dla artystów z nurtu reggae, hip-hop i r'n'b. Dziewczyny aktualnie pracują nad pierwszym solowym albumem we współpracy z jamajskim M.A.D. Production oraz śpiewają na stałe z wokalistą reggae Mesajah. Od 2009-go roku I Grades współpracują zarówno na scenie, jak i w studiu z artystami takimi, jak: Ras Luta, Mesajah, Eastwest Rockers, Natural Dread Killaz, Kamil Bednarek, Ten Typ Mes, Junior Stress, K-Jah, Tallib, Grill-Funk Family, Rapha Pico, Milton Blake czy Lutan Fyah. Natomiast od 2011-go roku grają na największych scenach Europy jako chórki jamajskich artystów takich jak Anthony B, Michael Rose, Fantan Mojah, czy I-Wayne.

NAS
Czy nie szkoda strzępić języka o kimś, kto bez żadnych wątpliwości należy do najważniejszych raperów wszech czasów? Nasir Jones z Queensbridge to żywa legenda, w jego muzycznym katalogu same hity, a „Ether“ to jeden z najlepszych dissów w historii. Od niesamowitego występu w 2010 roku wraz z Damianem Marleyem i solowym w 2012 roku minęło dokładnie 5 lat. Idealna okazja, aby ponownie przywitać Nasa w Ferropolis.

Tuxedo
Dobrze zagrany funk przez dwóch hiphopowych nerdów? Dla Mayera Hawthorne'a i Jake One'a znanych jako Tuxedo to chleb powszedni. W 2006 wymienili się swomi mixtape'ami, następnie wydali wspólny album „Tuxedo“ poprzez Stones Throw Records – w międzyczasie ciężko wyobrazić sobie scenę bez tego duetu. Podobnie nie potrafiliśmy sobie wyobrazić ich nieobecności na 20. edycji splasha!

Topaz Jones
Topaz Jones to młody i ambitny raper z Nowego Jorku, który emanuje tak pozytywną energią, że cięzko sobie wyobrazić braku uśmiechu podczas słuchania jego muzyki. Pomiędzy wspaniałymi funkowymi i soulowymi brzmieniami zdradza nam osobiste kulisy swojego życia i zaskakuje melodyjnymi refrenami – te również niosą same pozytywne vajby.

CBE Soundsystem & Mike Will Made-It (VIP Party)
Klub Bahnhof Ehrenfeld to centrum miejskiej subkultury w Kolonii. Na weekend porwiemy CBE Soundsystem do Ferropolis, a chłopaki zaproszą niesamowitego gościa specjalnego: maszyna produkująca same hity i obecnie obok Metro Boomin najbardziej pożądany producent na świecie. Mike Will Made-It, twórca „Formation“ Beyonce, „Black Beatles“ Rae Sremmurd i „Humble“ Kendricka Lamara, wie, jak działają hity, wie, jak zaimponować swoją twórczością oraz z całą pewnością wie, jak rozkręcić publikę na żywo. Dowodów na to jest wystarczająco, jednym z nich będzie z całą pewnością splash! Party w namiocie Vip!

Hanybal & Schatzis
Nieważne, czy stara szkoła rapu z Frankfurtu reprezentowana przez Bozz Muzik i Azada, czy nowa szkoła rapu z Frankfurtu na czele z Haftbefehlem i Azzlackami, Hany zdobył szacunek u nich wszystkich. Podobnie jak w roku ubiegłym pojawi się na splashu! wraz ze swoimi dobrymi znajomymi, a ma ich co niemiara. Pewne jest jedno: zna ich każdy fan niemieckiego rapu. Będzie ogień!

Holy Modee
Nieważne czy jako członek Cosmo Gangu w swoim ojczystym Aschaffenburgu czy wraz z kliką z Berlina Immer Ready – Holy Modee to „gloѢal ₽£A¥€R“, sądząc po jego wspólnym projekcie z Morten. Jeżeli dokładnie wsłuchamy się w jego produkcje, możemy stwierdzić: jego perfekcyjne autotune'owe hymny nie mają się czego wstydzić z porównaniem do największych tuzów tego gatunku.

Down & Dirty
splash! nie byłby splashem! bez założycieli Phlatline, którzy byli ze splashem! od samego początku. DJ Ron, DJ Shusta i DJ Maxxx przeniosą swoją legendarną imprezę cykliczną Down & Dirty z Drezna prosto do Ferropolis. Turnup gwarantowany!

1 Night in Paname + Juicy Gay & Special Guests
1 Night in Paname to impreza cykliczna prosto z Hamburga, która przeniosła się również do Berlina i powiększyła lokalną scenę klubową o brakujące ogniwo: dobry smak dla afrotrapu, francuskiego rapu, raggaetonu i zamiłowania do fidget spinnerów. Wystąpi tam równiez nasz dobry znajomy Juicy Gay i wielu innych gości specjalnych.

Trap or Die
Trap or Die to matka (i babcia i ojciec i i i...) wszystkich trapowych imprez w Niemczech. Jeżeli Gucci Mane miałby świętować swoje urodziny, to na pewno tutaj.

Fear Le Funk (Samoa Bar)
Rezydent Fear Le Funk i DJ z ekipy Dusty Crates Ra-B przyniesie austriacki swag do splashowego! namiotu VIP.  Najlepszy hip-hop i funk w jednym miejscu!

Atomino Soundsystem (VIP Party)
Nikt nie ma tak krótkiej trasy do Ferropolis jak chłopaki z Atomino z Chemnitz. To tu narodził się projekt chłopaków z Kraftklubu. Od lat wzbogacają klubową scenę wschodnich Niemiec o niesamowite imprezy i koncerty, dlatego nie mogło zabraknąć ich na splashu!

Crux Soundsystem (VIP Party)
Nie mogło również zabraknąć reprezentantów południowych Niemiec na splashu!  - kto nadawałby się do tego lepiej, jak nie twórcy Cruxu, najbardziej progresywnego klubu w Monachium?

Kompletny line Up (porządek alfabetyczny na dzień 15.06.2017):

1 Night in Paname + Juicy Gay & Special Guests | 102 Boyz | 3Plusss | 67 | Ahzumjot | AJ Tracey | Aminé | Asadjohn | Atomino Soundsystem (VIP Party) | Audio88 & Yassin | AVAVAV | Bartek | Bausa | BLVTH | Bonez MC & Raf Camora | BRKN | Cashmo | CBE Soundsystem & Mike Will Made-It (VIP Party) | CE$ | Chima Ede | Chix | CR7Z | Crack Ignaz | Crux Soundsystem (VIP Party) | Curly | DCVDNS | Desiigner | Dexter | Digitalluc | DJ Heroin b2b Hnrk | Down & Dirty | Drunken Masters | Enoq | Estikay | Fear Le Funk (Samoa Bar) | FknSkz & Chari Crack (Berg Money Gang) | FloFilz | G-Eazy | Gabriel Garzon-Montano | Donkong | GangTheLabel | Garma Kang | Genetikk | Gold Roger | Gucci Mane | Hannah Faith | Hanybal & Schatzis | Hayiti | Hamza | Hell Yes | Holy Modee | Ill camile | Illa J | J Hus | Jakarta Soundsystem | Jez Dior | Jd. Reid | Joey Bargeld | Juju Rogers | K.I.Z. | Kalim | Kano | Karol Tip | KDM Shey | Kelvyn Colt | Kex Kuhl | King Eazy | KMN Gang (Azet, Zuna, Miami Yacine, DJ BurrLean) | Kojey Radical | Kollegah | Kool Savas | Kuso Gvki | Lazy Lizzard Gang | LeFeu | LGoony | Lil Dicky | Lil Yachty | Locosquad (Luciano & Nikky Santoro) | Loyle Carner | Mac Miller | Machine Gun Kelly | Marteria | Mädness & Döll | Megaloh & special guests | Mist | Mittone | MKwabena | MXM + Pavel | NAS | Ndilyo & Leopoldseder | NGHT DRPS | Noname | Novelist | Plusmacher | Pomrad | Popcaan | Post Malone | Pusha T | Qnoe | Qumasiquamé | Radar Bird | Rae Sremmurd | Rafik | Ray BLK | Rin | S. Fidelity | Sam Gellaitry | Sarah Farina | Schockglatze | Schote | Shacke One | She’s Drunk | sido | Silkersoft | Smino | SOS Crew | Soulmind | St. Georg Soundsystem | Sterio | Suff Daddy | $uicideboy$ | Suki Quasimodo | SXTN | Takt32 | Ticklish | Tereza | Token | Topaz Jones | Trap or Die | Travis Scott | Trettmann | Troyboi | Tuxedo (live) | Tyler, The Creator | Ufo361 | Umse | Uta | Walter Vinyl | Witten Untouchable | Woodie Smalls | Yo van Lenz | Yunis & Deby Cage

20. splash! Festival 2017 - bilety:
Bilety zamówisz na stronie https://www.tixforgigs.com oraz na https://www.stubhub.de
Bilet na splash! Preparty (6. lipca 2017, ważny tylko za okazaniem regularnego karnetu na splash! Festival) - 14,90 EUR (ok. 59,60 PLN)
Karnet Early Bird na 20. splash! Festival (7-9. lipca 2017, w cenie 10 EUR kaucji za pełen worek śmieci, pole namiotowe i opłaty bookingowe) - 119 EUR (ok. 476 PLN) - WYPRZEDANE!
Karnet na 20. splash! Festival (7-9. lipca 2017, w cenie 10 EUR kaucji za pełen worek śmieci, pole namiotowe i opłaty bookingowe) - 129,00 EUR (ok. 516 PLN) - WYPRZEDANE!
Karnet VIP na 20. splash! Festival (6-9. lipca 2017, w cenie 10 EUR kaucji za pełen worek śmieci, pole namiotowe i opłaty bookingowe) - 229,90 EUR (ok. 919,60 PLN) - WYPRZEDANE
Bilet Camping Plus (7-9. lipca 2017, ważny tylko za okazaniem regularnego karnetu na splash! Festival) - 49,90 EUR (ok. 199,60 PLN) - WYPRZEDANE!
Bilet niedzielny (9. lipca 2017, w cenie opłaty bookingowe, bez możliwości campingu!) - 49,90 EUR (ok. 199,60 PLN)
Bilet parkingowy (w cenie opłaty bookingowe) - 10,00 EUR (ok. 40 PLN) za pojazd

Camping plus zapewnia:
- możliwość rozbicia namiotu przy swoim samochodzie
- oddzielne wejście na teren festiwalu
- oddzielne pole namiotowe
- odseparowany darmowy autobus
- odseparowane darmowe toalety i prysznice

Do zobaczenia w Ferropolis!
20. splash! Festival
6-9. lipca 2017
Ferropolis - Miasto z Żelaza
Gräfenhainichen (Niemcy)

Web: https://www.splash-festival.de
Facebook: facebook.com/wirsindsplash
Wydarzenie na Facebooku: https://www.facebook.com/events/1737626876498890/
Twitter: https://twitter.com/splashfestival
Instagram: https://instagram.com/splashfestival/
Youtube: https://www.youtube.com/user/splashmagazin

#splash20

Gościnnie na zaplanowanym na 20 maja "Hip Hop In The Soul III" pojawią się m.in. Planet Asia, Homeboy Sandman czy Eternia, a już dziś możecie zamówić w preorderze fizycznie wydanie krążka, koszulki, a nawet zwrotkę od rapera, pomagając mu wydać ten album jak należy.

Pod spodem 4-minutowy filmik, w którym Cymarshall wyjaśnia całą ideę akcji oraz motywy za nią stojące, a także opowiada o nachodzącym LP.

Wszystkie szczegóły oraz listę nagród za wsparcie trwającej jeszcze 3 dni (do 2 marca) inicjatywy znajdziecie pod tym linkiem na stronie Kickstarter.

Dla osób, które pierwszy raz słyszą o Cymarshallu, pod spodem próbka możliwości mającego unikalny styl MC (niedługo też nasz videowywiad z Cymarem):

Tracklista:
1. Apocalypsis
2. Horyzonty
3. Karma
4. Fire On The Water
5. Manifest
6. Kiedy Będą Wmawiać Ci
7. Ikar
8. Niedaleko
9. Deadline
10. Neony ft. B.R.O.
11. Na spojrzenia dnie
12. Stadium regenesis ft. VNM

Preorder: https://preorder.pl/stadiumregenesis

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"23930","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

Z pewnością płyta "Stadium Regenesis" to najbardziej dojrzała i przemyślana rzecz w mojej karierze – mówi Grizzlee. - Łączy w sobie tyle elementów i stylistyk, że na pewno każdy znajdzie coś dla siebie.

- "Stadium Regenesis" to podróż – zarówno muzycznie jak i merytorycznie. Utwory ze sporą dozą nowoczesnych, elektronicznych rozwiązań aranżacyjnych stawiają jednak w pierwszej kolejności na najbardziej pierwotne dobro zawarte w muzyce, czyli po prostu melodyjność – dodaje DrySkull.

Grizzlee (Kamil Raciborski) – wokalista i tekściarz. Znany przede wszystkim z występów w grającej muzykę reggae grupie East West Rockers. W 2011 roku z jego inicjatywy powstał zespół Mixtura. Projekt łączący różnorodne gatunki muzyczne swoją premierę miał w listopadzie 2012, kiedy to ukazał się album "Duch w maszynie". Współpracował między innymi z Pezetem, Te-Trisem, Molestą Ewenement i Grubsonem.

DrySkull (Robert Krawczyk) – polski producent i kompozytor muzyki elektronicznej. Współodpowiedzialny za produkcję ostatniego albumu Mroza pt. "Rollercoaster". Jego produkcje pojawiły się na albumach takich artystów jak Afromental, VNM czy grupa Pokahontaz.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"23423","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"23410","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

Najnowsze dziecko firmy Rockstar Games, GTA V ukazało się na rynku już ponad półtora roku temu, dziś jednak gra debiutuje na komputerach stacjonarnych. Jednym z „dodatków” umieszczonych przez Rockstar w wersji pecetowej jest nowa stacja radiowa puszczająca czternaście niepublikowanych wcześniej nagrań wyprodukowanych przez duet Gangrene czyli Alchemista i Oh No. Na bitach kalifornijskich beatmakerów swoje zwrotki nawinęli zarówno starzy wyjadacze pokroju E-40, Kokane’a czy MC Eihta, jak i topowi raperzy młodego pokolenia – m.in. Ab-Soul, Earl Sweatshirt, Danny Brown, Action Bronson i Curren$y. Składanka „Welcome To Los Santos” będzie dostępna również w postaci nośnika fizycznego – premiera już 21 kwietnia nakładem Mass Appeal Records. Odsłuch w rozwinięciu newsa.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"22843","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

"Holizm" to już trzeci solowy krążek GrubSona ("O.R.S." otrzymał złotą płytę, zaś "Coś więcej niż muzyka" pokrył się podwójną platyną). Oficjalna tracklista "Holizmu" zawiera 15 premierowych utworów, intro, outro i 2 skity. Całość można określić jako hip-hop, ale nie brakuje też elementów soulu, funku, jazzu, szeroko pojętej elektroniki i alternatywy. O silnych inspiracjach GrubSona tymi gatunkami świadczy chociażby dobór gości na płytę. Wokalnie wsparli go: nowojorczyk z grupy Fu-Schnickens, jeden z pionierów stylu ruffneck - Chip Fu, Krzysztof Zalewski, Ten Typ Mes, Jarecki i Marcelina. Bity na "Holizm" wyszły spod ręki GrubSona i DJ-a BRK. Wspomogli ich: Amateus i Snake. Skrecze do większości numerów są autorstwa GrubSona, DJ-a BRK i Twistera.

Krążek zamówić można m.in. w MaxFloSklepie: https://goo.gl/6nL8XP.

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"21416","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]

iLoveMakonnen

Jeżeli interesujesz się rapem i nie słyszałeś do tej pory o iLoveMakonnen, to pora to nadrobić. Ten sympatyczny jegomość z Atlanty uzbierał ponad 52 milionów klików przy wsparciu Drake`a w hicie "Tuesday" i z nieoczekiwanego sukcesu udało mu się zbudować prawdziwą stabilną karierę: jego seria mixtape`ów "Drink More Water" doczekała się już piątej edycji - a w 2015 roku pojawi się po raz pierwszy po drugiej stronie Atlantyku. Do zobaczenia nad wodą Ferropolis!

Kool Savas

Najnowszy album Savasa „Märtyrer“ to statement: przeciwko głupocie, bezsensownym image`om, przeciwko uproszczonej muzyce, przeciwko wszystkiemu, co nie ma nic wspólnego z prawdziwym rapem. Kool Savas może sobie na to pozwolić. Nie tylko dlatego, że tak jak od dawna jest niedoścignionym wzorcem flow w niemieckim rapie i pomimo prawie dwóch dekad w rapgrze znajduje swoich wielu naśladowców. Savas to przede wszystkim niedościgniony wzór grania koncertów. To, co pokazuje Savas na scenie, takiej energii nie potrafią wykrzesać z siebie nawet o połowę młodsi MCs. Tak, boimy się trochę o stan dźwigów Ferropolis. Ale radość z powodu oczekiwanego występu Savasa przewyższa nasze obawy. I to znacznie.

Die Orsons

Die Orsons powrócili - i do tego lepiej niż kiedykolwiek. Owszem, ich poprzednie albumy były genialne, ale muzycznie był to heterogoniczny artystyczny clash kreatywnych artystów Tuy, Kaasa, Maeckesa i Plana B. Ich najnowsze wydawnictwo to prawdziwy spójny sound. To oznacza: What`s goes definiuje die Orsons na nowo. Czterech szwabów na żywo nadal nie mają żadnych hamulców, w tej kwestii nic się nie zmieniło. I może po raz kolejny wyczarują tęczę pośród dźwigów Ferropolis.

The Underachievers

Najpierw „Indigoism“, potem „The Lords Of Flatbush“ i w końcu „Cellar Door: Terminus Ut Exordium“. Wszystko, co bohaterowie niezależnej sceny rap wyprodukowali od ich wypłynięcia na szerokie wody, było bez wątpienia dope. Dopeness czuć w przypadku AK i Issa Gold nie tylko na krążku, przede wszystkim widać je na scenie. Dlatego zaprosiliśmy chłopaków do Ferropolis po raz kolejny. Gdzie oczywiście czeka na nich overachievs.

Danny Brown

To nie tylko najbardziej szalony raper, którego amerykańska scena odkryła w ostatnich latach, to przede wszystkim prawdziwy spektakl na żywo. Co prawda, cieszący się złą sławą epizod fellatio z 2013 roku niekoniecznie chcemy zobaczyć w Ferropolis - ale że na scenie splasha! w lipcu będą dziać się szalone rzeczy, tego jesteśmy pewni. Danny jest rozwydrzony - i do tego posiada katalog pełen hitów.

Vince Staples

Vince Staples imprezuje z fajnymi ludźmi - tworzył wspólnie muzykę z Odd Future i Mac Millerem/Larry Fishermanem i wyruszył w trasę koncertową wraz ze Schoolboyem Q - ale nie to jest najbardziej interesujące w przypadku tego młodego chłopaka z Kalifornii. Najbardziej interesująca jest jego muzyka. Jeżeli chcesz się dowiedzieć jak można rapować równocześnie na luzie i na ostrzu noża, musisz sprawdzić jego EPkę "Hell Can Wait" z zeszłego roku. I pojawić się na jego tegorocznym występie na splashu! w Ferropolis.


BombenProdukt feat. Herzog, PTK, Sadi Gent & Tayler

Może to z powodu jego ulubionego tematu nagrywek berliński raper Herzog ma wielu fanów, jednak w najbardziej znanych mediach rapowych jest wspominany tylko okazjonalnie. Mianowicie chodzi o narkotyki. „Eine drogenlose Frechheit (beznarkotykowe chamstwo)“, też tak to interpretujemy. Dlatego zaprosiliśmy Herzoga i jego gang BombenProdukt (PTK, Sadi Gent & Tayler) prosto do Ferropolis. Nie dlatego, że uważamy zażywanie narkotyków za coś godnego polecenia, tylko z powodu dobrej muzyki rap. A tej nie może zabraknąć w Ferropolis.

Do zobaczenia w Ferropolis!

18. splash! Festival
10-12. lipca 2015
Ferropolis - Miasto z Żelaza
Gräfenhainichen (Niemcy)

https://www.splash-festival.de

Line Up (porządek alfabetyczny na dzień 5.02.2015):

BombenProdukt feat. Herzog, PTK, Sadi Gent & Tayler | Chefket | Danny Brown | Die Orsons | Flatbush Zombies | Freddie Gibbs | G-Eazy | Genetikk | Haftbefehl |iLoveMakonnen | Inglebirds | Kool Savas | Little Simz | Marsimoto | Megaloh | PRhyme | Prinz Porno | The Underachievers | Vince Staples

18. splash! Festival 2015 - bilety:

Bilet na splash! Preparty (9. lipca, ważny tylko za okazaniem regularnego karnetu na splash! Festival) - 5,90 EUR (ok. 23,60 zł)
Bilet niedzielny (12. lipca 2015) bez możliwości campingu - 49,90 EUR (ok. 199,60 zł)
Karnet Early Bird na splash! Festival (10-12. lipca 2015) - 109,90 EUR (ok. 439,60 zł) - WYPRZEDANE
Karnet na splash! Festival (10-12. lipca 2015) + pole namiotowe - 119,90 EUR (ok. 479,60 zł)
Karnet VIP na splash! Festival (9-12. lipca 2015) + pole namiotowe - 219,90 EUR (ok. 879,60 zł)

Bilety zamówisz na stronie tixforgigs:
https://www.tixforgigs.com/site/Pages/Shop/ShowEvent.aspx?ID=10162

Karnet VIP zapewnia:
- możliwość rozbicia namiotu przy swoim samochodzie
- darmowy wstęp na oficjalny czwartkowy bifor i ekskluzywne imprezy VIP
- oddzielne wejście na teren festiwalu
- oddzielne pole namiotowe
- odseparowany darmowy autobus
- odseparowane darmowe toalety i prysznice
- dostęp do ekskluzywnej trybuny z widokiem na mainstage.

WAŻNE!
Wszystkie bilety na splasha! są spersonalizowane. Kiedy zamawiacie bilety dla znajomych, musicie podać ich imiona i nazwiska podczas zamówienia. Wstęp otrzyma tylko ta osoba, na którą został wystawiony bilet. Na początku 2015 roku uruchomimy platformę, na której będziecie mogli przepisać wasze wejściówki na inną osobę lub sprzedać za uczciwą kwotę.

Zespoły, które zakwalifikowały się do II Etapu:

·         Małach&Rufuz ( https://pickupthesound.pl/zespol/malach-rufuz/ )

·         Naaman ( https://pickupthesound.pl/zespol/naaman/ )

·         NPS  (https://pickupthesound.pl/zespol/nps/ )

·         Gwara&Rzeźnik ( https://pickupthesound.pl/zespol/gwara-rzeznik/ )

Pierwszy koncert odbędzie się 23 stycznia w warszawskim klubie Skwer, który idealnie wpasowuje się w charakter imprezy. Surowe wnętrza wypełnią się dobrą muzą, świetnymi tekstami i niesamowitą dawką energii, którą zapewnią zespoły.

Poniżej przedstawiamy harmonogram drugiego etapu:

Pierwszy koncert: Hip-hop / Reggae / R'n'B (23.01.2015 r.)

Drugi koncert: Pop / Rock / Metal (7.02.2015 r.)

Głosowanie internetowe: 26 - 31.01.2015 r.

Ogłoszenie zwycięzców I etapu: 1.02.2015 r.

Trzeci koncert: Electro / Alternative (21.02.2015 r.)

Głosowanie internetowe: 9 - 14.02.2015 r.

Ogłoszenie zwycięzców I etapu: 15.02.2015 r.

Zwycięzcy drugiego etapu pojadą z Organizatorem do Risoul i w trakcie wyjazdu PEAK Up The Sound (https://peakupthesound.pl/ ) gdzie odbędzie się wielki finał.

Nagrodą główną dla zwycięzcy jest sesja w profesjonalnym studio nagraniowym oraz udział w największym polskim festiwalu muzycznym w Alpach - Snow–Show Music Fest 2016. Gośćmi tegorocznej edycją będą m.in. O.S.T.R , Kamp! , Dawid Podsiadło i Łąki Łan. Patronat nad imprezą objął CGM.pl oraz Popkiller.

LINK DO WYDARZENIA: https://www.facebook.com/events/332525940271749

[[{"type":"media","view_mode":"media_large","fid":"20652","attributes":{"alt":"","class":"media-image"}}]]