Okazuje się, że wszystko sprowadzało się do lojalności wobec swojej ekipy, czyli w tym przypadku Roc-A-Fella, której to wytwórni Freeway był wtedy członkiem. "Uwielbiam Nasa, muszę wam to powiedzieć" - przyznał Freeway. "To było dla mnie bolesne, bo kiedy byłem młodziakiem, ludzie nazwywali mnie Nasem Philly. Miałem taki kawałek z refrenem: 'They love to hear the story how the thugs live on worry/ Ducking down the car seats, heat is mandatory.’ Ja naprawdę kocham twórczość Nasa."

"No, ale kiedy przyszedł czas na lojalność wobec ekipy, to byłem lojalny wobec ekipy. W tamtym czasie byliśmy w środku [beefu między Nasem a Jay'em - przyp. red.]. I to był czas żeby, pokazać kto jest kim. No i dałem znać słuchaczom, jak jest: trzymam ze swoimi ludźmi. Masz problem z liderem, to masz problem z nami wszystkimi."

Kiedy już Nas i Jay zakopali topór wojenny, Freeway powiedział Jonesowi, że ceni jego muzykę, a miało to miejsce po tym, jak panowie schodzili z planu klipu do "Roc Boys (And The Winner Is)". Wtedy też okazało się że Nas jest fanem reprezentanta Filadelfii. "Wyszliśmy i mówię: 'Nas, wiem że cię zdissowałem, ale uwielbiam twoje tracki, słuchałem ich jako młody chłopak" - powiedział Freeway. "On stwierdził: 'Free, ja też uwielbiam twoje kawałki, też słucham tego, co robisz.' Cieszyłem się, że doszło do tej sytuacji i mogłem mu powiedzieć, jak było naprawdę. To było dla mnie niesamowite."

Nas nie był jedynym zdissowanym raperem w "Y'all Get Out". Moment wydania tamtego tracku to również gorący czas między State Property, czyli ekipą Freeway'a i Beanie'ego Sigela i The Lox. Dlatego też Philly Freezer nie oszczędził Jadakissa. Jednak i tutaj można powiedzieć, że ten beef to pieśń przeszłości, a wzajemny respekt ma miejsce. "Zawsze byliśmy gotowi do tego, żeby ten konflikt eskalował. Musisz wiedzieć: my byliśmy prosto z ulicy. Wciąż na niej byliśmy. Wszystko, co mówiliśmy, traktowaliśmy poważnie [...] No, ale jak zaczęliśmy na siebie wpadać, to ogień zaczął gasnąć" - powiedział Freeway, a potem dodał: "Kiss, Styles i Sheek, oni są dla mnie jak bracia. Naprawdę  mam dla nich miłość i myślę, że oni dla mnie też. Cieszę się, że się nie pozabijaliśmy, bo w pewnym momencie naprawdę mogło do tego dojść."

[[{"fid":"77414","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

W 2022 roku Peja został wyróżniony na gali Popkillery statuetką w specjalnej kategorii "Fair Play" przyznaną za aktywność społeczną i wykorzystywanie swoich zasięgów i popularności dla szczytnych celów. W najnowszym utworze nawija: "Chcieli wręczyć Popkillera za bycie fajnym typem, daliby za wszystko, byle nie za muzykę". Przy okazji przypomnimy, że głosowania do tegorocznych Popkillerów wystartowały właśnie dzisiaj.

Peja odniósł się także do Jimka, który organizuje cykl koncertów "Historia polskiego hip-hopu". Podczas koncertu na Bemowie został wykonany utwór "Głucha Noc", jednak na scenie nie było poznańskiego rapera - instrumentalną wersję zagrała orkiestra. Tego samego wieczoru wystąpili m.in. Kaliber 44, Wzgórze Ya-Pa 3, Fenomen, Grammatik czy Tede. "Ja o nic nie prosiłem, ale warto spytać, po co wygłupiać się jak Jimek na Bemowie z "Głuchą nocą?" - rapuje Peja.

Tym razem frontman The Roots zamknął się w studio z soulowo-funkowym zespołem El Michels Affair. Efektem tej współpracy jest płyta zatytułowana "Glorious Game", która ukaże się 14 kwietnia nakładem Big Crown Records. Całość liczy dwanaście utworów i już można sprawdzać pierwszy singiel "Grateful".

El Michels Affair to jeden z najbardziej rozpoznawalnych instrumentalnych kolektywów sceny soulowej, odwołujący się w swojej twórczości do stylu tej muzyki z lat 70. Jego liderem jest Leon Michels, multiinstrumentalista i kompozytor, współzałożyciel takich projektów jak Sharon Jones & The Dap-Kings, Menahan Street Band czy Lee Fields & The Expressions. Produkował także nagrania między innymi dla Nory Jones. W 2005 roku El Michels Affair nagrali swój pierwszy album "Sounding Out The City", mają na koncie dwa krążki z instrumntalnymi coverami utworów Wu-Tang Clanu, a ich ostatnim wydawnictwem jest wypuszczone w 2021 roku "Yeti Season".

Według informacji prasowej prace nad wspólnym albumem z Black Thoughtem zaczęły się w 2020 roku podczas lockdownu. "Odezwał się do mnie nagle i chciał, żebym zaczął mu wysyłać jakieś rzeczy, pod które mógłby pisać. Obydwaj chcieliśmy wtedy coś robić" - powiedział Michels.

Otwierający krążek singiel "Grateful" do sprawdzenia poniżej.

[[{"fid":"76959","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Wersję fizyczną nabyć można wyłącznie na stronie www.pchamytensyf.pl

"Dziś ukazał się ostatni z numerów, dodanych wcześniej do fizycznej wersji albumu, edycji dostępnej w preorderze. „Pierwszy człowiek na księżycu” to dla mnie chyba najbardziej wyjątkowy i osobisty utwór jaki w życiu napisałem. Dotyczy wyjątkowej osoby w moim życiu. <3 Nie jest to według mnie w ogóle kawałek rapowy i uważam, że nie należy go postrzegać w tych kategoriach. Sprawdzajcie!"

Najpierw otrzymaliśmy singiel "Na raz" z gościnnym udziałem Kaziora - a o północy miała czekać nas niespodzianka. Jest nią "Chandelier", gdzie dodatkowo możemy usłyszeć numery "Untouchable freestyle" oraz "Na surfera". 

fot. u góry @cactus_shoots

Numer nie ma tytułu, ale oparty jest na fragmencie z klasyka Donny'ego Hathaway'a "Someday We'll All Be Free" z 1973 roku i tak też został nazwany przez Rolling Stone'a, który napisał info o tym, że kawałek się ukazał. Został on udostępniony na Instagramie Westa w nocy 7 grudnia, ale już go usunięto. Jednak na szczęście ktoś postanowił udostępnić utwór na YouTube, więc póki jeszcze nie został skasowany, można zabierać się za odsłuch.

Brzmieniowo mocno przywodzi na myśl starego, dobrego Kanye, uwielbiającego nawijać na soulowych samplach. Tego, o powrocie którego wielu fanów marzyło przez lata. Raper prezentuje w nim niejasne odniesienia do swojego rozwodu z Kim Kardashian ("Waking up to ‘I can’t do this anymore’ texts"), serwuje trochę bragga ("The meek shall flourish / So where’s my Aries?"), a także rapuje o tym, co go spotkało po ostatnich kontrowersyjnych wypowiedziach, po których został oskarżony o antysemityzm ("Everyone’s a Karen / Claimin’ that they care and / Wasn’t given a fair hand").

Jednak to nie wszystko. Wspomina też o swoim tweecie, który doprowadził do tego, że zbanowano go na Twitterze. Przypomnijmy: napisał w nim, że będzie w "stanie trzeciego stopnia gotowości obronnej" przed osobami żydowskiego pochodzenia. Chodzi dokładnie o słowa "I’m going death con 3 On JEWISH PEOPLE". W kawałku za to dwa razy mówi "Tweeted ‘death con’, now we past three". Pod koniec słyszymy wysamplowany fragment wywiadu z Ye u Alexa Jonesa. W trakcie tej rozmowy West demonstrował swój podziw dla Adolfa Hitlera. Jones mówi: "Możemy powiedzieć tylko, że lubisz mundury?", co jest odniesieniem do ubioru żołnierzy Trzeciej Rzeczy podczas II wojny światowej. "Nie, jest wiele rzeczy, które lubię u Hitlera", jednak słowa "u Hitlera" zostały wycięte.

Sprawdź też: Kanye West z lawiną problemów - kolejne blokady i straty

Zestawienie zaczynamy od Metro Boomina, który wydał w piątek swój drugi album producencki. Na "Heroses & Villains" gościnnie między innymi 21 Savage, Gunna, Future, Travis Scott i John Legend. Kolejną ważną płytą jest krążek Babyface Ray'azatytułowany "MOB". To już drugi po "FACE" pełnowymiarowy materiał reprezentanta Detroit w tym roku.

Co poza tym? Nowe rzeczy wypuścili między innymi Yungeen Ace ("Survivor Of The Trenches"), Akon ("TT Freak"), Rayven Jutice ("RAY"), Tiggs Da Author ("MOREFIRE 2") Phora ("The Butterfly Effect"), Madchild & Obnoxious ("Mobsters & Monsters"), Le$ ("Motion") i brytyjski producent Silencer, który zaserwował słuchaczom porządną dawkę grime'owych brzmień ("First Treatment"). Do tego ukazały się pośmiertne albumy Lil Peepa ("LIVE FOREVER") i Chinxa ("CR6: Cocaine Riot 6"). Wszystkie tracklisty i streamy, wraz z okładkami, do sprawdzenia w naszym dziale Premier Płytowych.

Linki do poszczególnych nowości:

Metro Boomin "Heroes & Villains"

Babyface Ray "MOB"

Yungeen Ace "Survivor Of The Trenches"

Akon "TT Freak"

Rayven Justice "RAY"

Tiggs Da Author "MOREFIRE 2"

Phora "The Butterfly Effect"

Madchild & Obnoxious "Mobsters & Monsters"

Le$ "Motion"

Silencer "First Treatment"

Lil Peep "LIVE FOREVER"

Chinx "CR6 (Cocaine Riot 6)"

Nas rapuje o swoim statusie rapowego G.O.A.T.'a, przypominając o osiągnięciach, wspólnej trasie koncertowej N.Y. State Of Mind z Wu-Tang Clanem i trzech płytach nagranych z Hit-Boy'em. Poza tym odnosi się do niedawnego incydentu z obrabowaniem jego domu w Los Angeles. "They just ran in one of my cribs and took what? I replaced it (Haha) / Two Caucasians up out of their faces / Most of y’all assumed that they was black, it’s exploitation / They ain’t know that I see everything, invested in Ring" - nawija. Namawia także Savage'a i Kodak Blacka do pogodzenia się, po tym jak ten drugi mocno skomentował słowa autora "Savage Mode" o istotności Nasa dla rap gry. "Two kings… We’re sending love to the whole culture… 21, Esco… Mass Appeal, Slaughter Gang… This shit too easy, king" - mówi na końcu.

ciąg dalszy artykułu poniżej

"One Mic, One Gun" został ogłoszony na Instagramie kilkanaście godzin przed publikacją. "Działamy jedynie z miłością, szacunkiem i jednością. Fundamentalnymi zasadami hip hopu. Jestem podekscytowany możliwością kooperacji z moim młodszym bratem i mam nadzieję, że więcej artystów będzie w stanie użyć trudnych momentów i przemienić je w czas do stworzenia nowej sztuki. O to w tym chodzi" - napisał Nas w poście.

ciąg dalszy artykułu poniżej

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Nasir Jones (@nas)

Kawałek powstał po tym, jak 21 Savage powiedział kilka kontrowersyjnych słów o Nasie na platformie Clubhouse: "Nie czuję, żeby on był istotny" - stwierdził raper. Nie jest. Ma oddanych fanów i wciąż robi zajebistą muzykę, ale żeby był istotny? Nah" - dodał.

Później tłumaczył się na Twitterze: "Nigdy nie okazałbym braku szacunku Nasowi ani żadnej innej legendzie, która przetarła dla mnie szlak. Próbujecie brać moje wypowiedzi i robić z nich nie wiadomo co." Jednak jego słowa spotkały się z ostrą reakcją środowiska hip-hopowego. Komentowali je między innymi wspomniany Kodak Black, Fivio Foreign czy aktor, reżyser i miłośnik rapu Michael Rappaport. Nawet Nas odniósł się do tej sytuacji, a przynajmniej tak się wydawało, gdy opublikował na Instagramie swoje zdjęcie z napisem "LOVE".

ciąg dalszy artykułu poniżej

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Nasir Jones (@nas)

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez HIT-BOY AKA Tony Fontana (@hitboy)

Nowy krążek legendy gangsta rapu będzie liczyć jedenaście numerów, a wśród gości pojawią się między innymi Big Daddy Kane, AZ, Grandmaster Caz, Marley Marl, Royal Flush i Vado. Całość została wyprodukowana przez Domingo.

"Praca z Kool G Rapem nad tą płytą, to jak spotkanie rodzinne, bo jesteśmy jak bracia. Znamy się tyle lat i zawsze się wspieraliśmy, więc kiedy tylko dostałem propozycję wyprodukowania krążka, nie wahałem się ani chwili współpracować z jednym z G.O.A.T.'ów hip-hopu." - powiedział Domingo serwisowi AllHipHop.com.

"Robiłem każdy bit, żeby dopasować się do tego, co G Rap chciał przekazać lirycznie. Nawet odzywałem się do moich utalentowanych kolegów, jak Dr. G, TonyRoc i Boogie The Hit Maker, po to by produkowali ze mną niektóre piosenki. Asystowali, dodając coś do ogólnego kierunku płyty, o który mi chodziło, tworząc naprawdę dobrze skonstruowany album artysty, którego uważam za G.O.A.T.'a" - dodał.

Już dostępne do odsłuchu są trzy single - "Fly Till I Die" z udziałem Big Daddy Kane'a, "Critical" z gościnką Nemsa i "Sacred Money", w którym usłyszymy także zwrotkę Generala Vee.

Przypomnimy, że ZBUKU wziął też udział w tribucie dla Bezczela przygotowanym w ramach gali Popkillery 2022. Oba utwory znajdziecie poniżej.

[[{"fid":"76028","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Kawałek został wyprodukowany przez Marley Marla. Zresztą nieprzypadkowo, bo jest to tak naprawdę hołd dla Biza Markiego i jego singla "Vapors", do którego podkład zrobił właśnie ten legendarny nowojorski mistrz bitmaszyny. W "Slap" pierwsze wejście należy do Busty, jadącego zwrotkę z jak zwykle żywiołowym flow. Potem Conway i Kane serwują świetne wersy, nieco bardziej uspokajając energię. Do utworu nakręcony został klip, który możecie sprawdzić poniżej. Dodatkowo pod spodem załączamy też utwór Biza.

Ostatnim albumem Busta Rhymesa było "Extinction Level Event 2: The Wrath Of God" z 2020 roku. Udało mu się zebrać na nim takich gości jak, chociażby Kendrick Lamar, Vybz Kartel czy Rick Ross. Ostatnio po sieci krążył filmik, w którym raper był widziany z Dr. Dre. Słynny producent powiedział w nim, że podczas pandemii zrobił 247 utworów, kończy płytę ze Snoop Dogg'em i później zamierza wejść do studia właśnie z Bustą. Być może niedługo doczekamy się zatem ich pierwszych wspólnych numerów od czasów "The Big Bang".

Zaczynamy od kolejnej płyty NBA Youngboya. Jego "Ma' I Got A Family" to zarazem jedna z trzech wydanych ostatnio części serii "Gangsta Grillz" DJ'a Drama, który w jej ramach wypuścił jeszcze w tym tygodniu albumy ze Snoopem ("I Still Got It") i Jeezym ("Sno Fall").

Poza tym nowe rzeczy wydali między innymi: RJmrLA ("Rodney Brown Jr."), Armani Caesar ("THE LIZ 2"), Loyle Carner ("hugo"), Fredo Bang ("UNLV"), Rockness Monsta & Ron Browz ("Ether Rocks"), Wiki & Subjxct 5 ("Cold Cuts"), Tha God Fahim & Jay Nice ("Bloodspiller"), Gucci Mane & The So Icy Boyz ("So Icy Boyz 22"). Wszystkie okładki, tracklisty i streamy oczywiście do sprawdzenia w naszym dziale Premier Płytowych.

Linki do poszczególnych nowości:

YoungBoy Never Broke Again "Ma I Got A Family (A Gangsta Grillz Special Edition)"

Snoop Dogg & DJ Drama "I Still Got It"

Jeezy & DJ Drama "Sno Fall"

RJmrLA "Rodney Brown Jr."

Armani Caesar "THE LIZ 2"

Loyle Carner "hugo"

Fredo Bang "UNLV"

Rockness Monsta & Ron Browz "Ether Rocks"

Wiki & Subjxct 5 "Cold Cuts"

Tha God Fahim & Jay Nice "Bloodspiller"

Gucci Mane & So Icy Boyz "So Icy Boyz 22"

[[{"fid":"75862","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

[[{"fid":"75863","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

[[{"fid":"75864","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

[[{"fid":"75865","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"4":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"4"}}]]

[[{"fid":"75866","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"5":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"5"}}]]

[[{"fid":"75867","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"6":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"6"}}]]

[[{"fid":"75868","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"7":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"7"}}]]

[[{"fid":"75869","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"8":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"8"}}]]

[[{"fid":"75870","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"9":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"9"}}]]

[[{"fid":"75871","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"10":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"10"}}]]

[[{"fid":"75872","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"11":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"11"}}]]

Mixtape Snoopa i DJ'a Drama "I Still Got It" pojawi się 20 października. Wujaszek poinformował o tym na Instagramie, zamieszczając post, w którym napisał: "C. Day Music for the fans. I still got it." To nie będzie jedyna rzecz, jaką usłyszymy od niego w najbliższym czasie. 9 grudnia na wszystkie platformy zawita krążek Mount Westmore "Snoop, Cube, 40, $hort". Niedawno zapowiedziany został także solowy album "Missionary", w całości wypordukowany przez Dr. Dre. Jego premiera przewidziana jest na listopad.

Jeezy swój mixtape pod tytułem "Snofall" wypuści 21 października. Już dostępny jest singiel promujący to wydawnictwo " I Ain't Gon Hold Ya". To nie będzie pierwsza współpraca Dramy z raperem z ATL. W 2004 w serii "Gangsta Grillz" ukazały się albumy "Trap Or Die" i "Streets Iz Watchin".

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez snoopdogg (@snoopdogg)

Krążek będzie nosił tytuł "Her Loss", a ukaże się w piątek 28 października. Informacja o płycie została ujawniona pod koniec jeszcze świeżego klipu do numeru "Jimmy Cooks"  z ostatniego albumu Drake'a "Honestly, Nevermind", w którym to kawałku gościnnie pojawia się 21 Savage.

Drake i Savage nagrali kilka wspólnych numerów na przestrzeni lat. Oprócz "Jimmy Cooks" były to między takie tracki, jak ""Knife Talk", które możemy znaleźć na krążku "Cerified Loverboy", poprzedniej solówce Drake'a, czy "Mr. Right Now" ze wspólnej płyty 21'a i Metro Boomina "Savage Mode II".

Update: premiera krążka została przełożona na 4 listopada.

[[{"fid":"75900","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Ten kawałek to pierwszy wspólny numer Megi i Nasira jaki oficjalnie się ukazał. Wcześniej słyszeliśmy ich razem tylko na trackach z pozostałymi członkami The Firm. Najpierw było "Affirmative Action" na "It Was Written". Później długo, długo nic, ponieważ panowie byli ze sobą w otwartym konflikcie spowodowanym między innymi decyzjami związanymi z kontraktem, jaki miała podpisać grupa. Po latach jednak beef został zażegnany i na "King's Disease" ukazało się "Full Circle", pokazujące na mikrofonach oryginalny skład The Firm w całej okazałości. Teraz zaś wyszło "The Realness II", a na nim "Glorious" wyprodukowane przez Alchemista ze świetnymi zwrotkami Cormegi i Nasa.

Can’t remember my thirties / Need to make some new stories, more unforgettable / Nasir and Cory, if Bruce Lee and Chuck Norris was one / We live a life, a glorious one / 40th and Vernon, thunn thunn / ‘Mega not who I met through this music sh*t / We from the block, a brother I grew up with, love.”  - nawija Nas w pierwszym wejściu. Cormega swoją zwrotkę kończy wersami: "Artistry, me and Nas embody poetic grace / In many ways I've changed / Since selling weight, on my shoulders the Devil came / To me in a dream and promised me things to test my faith / I stayed true to God, all praise due / A serpent don't concern me, I'm resistant to snake moves."

"Czuliśmy, że doszło do tego o wiele za późno dla nas jako artystów, jako facetów, jako braci i jako przyjaciół" - powiedział Cormega w wywiadzie dla Ambrosia For Heads. "To jest coś, czego fani chcieli tak bardzo i wielu myślało, że nigdy do tego nie dojdzie. Kiedy doszliśmy do tego momentu... Dlatego nazwaliśmy ten kawałek 'Glorious' [cudowny, wspaniały - przyp. red]. Nie było nic innego, co mogłoby być lepszym tytułem."

"Kiedyś Nas i ja pewnie moglibyśmy to nagrać. Może przeszkadzała w tym moja duma, może jego. Nigdy się tego nie dowiemy, ale teraz to nie jest ważne. Najważniejsze jest to, że miłość została odnowiona, naprawdę ze szczerego serca. Tak, że właściwie nie musimy robić muzyki, to jest po prostu mój ziom. Jesteśmy ze sobą bliżej niż wcześniej. Ta piosenka jest odzwierciedleniem naszego braterstwa - dodał Mega.

Sprawdź też: Cormega "The Realness" - 20 lat od debiutu członka The Firm (Klasyk na Weekend)

[[{"fid":"75722","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Co ciekawe - numer udostępnił na swoim instastory Drake, a spropsował go Wiz Khalifa.

Sprawdź też:Flaga Polski przez pomyłkę w klipie Larry'ego June'a?

Girl Talk, Wiz Khalifa, Big K.R.I.T. & Smoke DZA - Full Court Press

Trochę niespodziewane collabo Girl Talka, gościa od mash upów, który wcześniej nie dał się poznać jako producent hip-hopowy, z weteranami rap sceny. Wiz, K.R.I.T. i DZA już współpracowali ze sobą w różnych konfiguracjach np. przy okazji "Jet Life" Curren$y'ego czy "Only One" K.R.I.T.'a, ale nikt chyba nigdy nie myślał o tym, że mogliby nagrać wspólny projekt. Jednak to zrobili i wyszedł im naprawdę kawał dobrej, wyluzowanej muzy. Słychać, że chłopaki bawili się świetnie, siedząc w studio, a bity, jakie dostali od Girl Talka, mocno zakorzenione w południowym rapie szczególnie w  brzmieniowych zajawkach rodem z Houston, świetnie korespondują z ich indywidualnymi stylami. Idealny album do weekendowego chilloutu. [Bartosz Skolasiński]

[[{"fid":"75501","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"9":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"9"}}]]

Larry June - Spaceships On The Blade

Larry Czerwiec nigdy nie zawodzi. Już się jakoś tak przyjęło, że kiedy widzisz okładkę jego nowej płyty ze stojącym June'em na tle luksusowego samochodu, to możesz być pewnym wysokiej jakości tego, co przygotował. Nie inaczej jest w przypadku "Spaceships On The Blade". Reprezentant Bay Area również serwuje idealny album na chillout, a swoim wyluzowanym flow i west coastowymi w klimacie bitami od Cardo czy DJ'a Fresha rozluźni najbardziej spiętych słuchaczy. I wydawałoby się, że niepasujący na pierwszy rzut oka The Alchemist (kojarzony z bardziej abstrakcyjnymi brzmieniami) znalazł się tu ze swoim bitem do "Breakfast In Monaco" zupełnym przypadkiem, ale nic bardziej mylnego. Cudownie się tej płyty słucha od początku do końca, a "Brand New Machinery" jest jednym z najlepszych letniaków w tym roku. [Bartosz Skolasiński]

[[{"fid":"75456","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

Wiz Khalifa - Multiverse

To pierwsze solo Wiza od 4 lat. I świetny powrót. Król Khalifa na nic się tu nie sili, bo nie musi - nie ma pogoni za trendami, nie ma nośnych hitów i radiowych refrenów. Jest muzyczny ukłon do czasów mixtape'owych, sporo nawiązań retro do funku czy soulu lat '80, a przede wszystkim są hektolitry vibe'u. Jeśli uwielbiacie czuć muzykę to tę płytę poczujecie doskonale. Tekstowo też można się zaskoczyć - sporo tu osobistych refleksji i dojrzalszych linijek (poruszające "Homies"), ale całościowo to idealny soundtrack na słoneczny relaks. A "High Maintenance" to najmocniej przeze mnie katowany tegoroczny utwór. Wywalić tylko dwa generyczne trapowe potworki, które pasują tu jak kwiatek do kożucha ("Bad Ass Bitches" i "Iced Out Necklace") i reszta może lecieć na pętli jako spójne a zarazem różnorodne wydawnictwo. [Mateusz Natali]

[[{"fid":"75494","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"4":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"4"}}]]

Calvin Harris - Funk Wav Bounces Vol. 2

Calvin Harris wraca z drugą częścią "Funk Wav Bounces". Na pierwszej usłyszeliśmy się tak mocne numery, jak pamiętny hit lata "Feels", ale i na nowej znajdziemy kawałki, które przypomną najlepsze wakacyjne momenty. Jest doskonałe "Potion" z Dua Lipą i Young Thug'em, jest "Stay With Me" z Pharrellem, Justinem Timberlake'em i Halsey, czy moje ulubione "Nothing More To Say" z 6LACK'em i brytyjskim wokalistą Donae'o. Pojawiło się nawet miejsce dla Busta Rhymesa w "Ready Or Not". Świetna płyta na imprezę, ale jeśli ktoś chce się wyluzować, też znajdzie tu coś dla siebie. [Bartosz Skolasiński]

[[{"fid":"75457","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"3":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"3"}}]]

Joey Bada$$ - 2000

Dawno tak przyjemnie nie słuchało mi się albumu osadzonego w formule 'powrotu do starych brzmień'. Joey tym razem nie poszedł w surowość i brudny boombap, a w groove, vibe i melodię. Bliżej temu do Pete Rocka, The Roots czy A Tribe Called Quest niż do Wu-Tangu i Mobb Deep. Mnóstwo też nawiązań do soulfulowych brzmień przełomu wieków. To pełnokrwisty ukłon do korzeni, w którym na pierwszy plan wysuwa się muzyka, przestrzeń i nastrój. Jedna z tych płyt, które chciałbym usłyszeć na żywo w wersji z live-bandem, choć i w wersji MC+DJ na pewno robi robotę. A połączenie z Larrym June'em w "One of Us" to coś na co nie zasłużyliśmy, a czego potrzebujemy. [Mateusz Natali]

[[{"fid":"74549","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"5":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"5"}}]]

Kojey Radical - Reason To Smile

Wydany na wiosnę tego roku album "Reason To Smile" to póki co mój osobisty faworyt jeśli chodzi o płyty rapowe roku 2022. Pierwszy studyjny oficjalny longplay pochodzącego z londyńskiego Haxton Kojey'a to ogromna dawka optymizmu i zastrzyk słonecznej, pozytywnej, podnoszącej na duchu energii. Na przestrzeni 15 utworów syn ghańskich imigrantów opowiada historię swojego życia, bawiąc się przy tym brzmieniem i konwencją i bezpowrotnie wciągając nas w swój muzyczny świat, tak odmienny od tego co słyszymy na większości płyt amerykańskich. Nie uświadczycie tu ciężkiego grime'u ani drillu, znajdziecie za to mnóstwo numerów niesionych żywymi instrumentami, bogatymi aranżacjami, chwytliwymi refrenami i nie byle featuringami - Radicala wsparli bowiem m.in. tacy artyści jak Kelis, Tiana Major9, Masego, wymiatacz z kalifornijskiego Bay Area Rexx Life Raj czy kolega po fachu, londyński MC Knucks. [Marcin Natali]

[[{"fid":"75499","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"7":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"7"}}]]

Krayzie Bone - Krayzie Melodies: Melodious, Vol. 1

Tegoroczny solowy album od legendarnego Krayzie Bone'a to porządna porcja melodyjnego rapu na pograniczu r&b, z dala od ulicznej nawijki, a dużo bliżej leciutkich letniaków. Jedna piąta Bone Thugs-N-Harmony udowadnia, że pomimo upływu lat, niewielu MC's może się równać z ekipą Bone pod kątem flow, wyczucia bitów i ucha do tworzenia zwiewnych, płynących w głośnikach bangerów. Bone bone bone bone! [Marcin Natali]

[[{"fid":"75500","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"8":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"8"}}]]

P-Lo - Stunna

I na koniec wydany na finiszu wakacji album od dobrze Wam znanego z naszych łamów P-Lo. Raper i producent z Bay Area znów zaserwował porcję kalifornijskiej energii przepuszczonej przez połamane i minimalistyczne brzmienie. Jest bangerowo, jest melodyjnie, jeśli czujecie specyficzny vibe Bay Area to ten materiał też Wam siądzie. Nie ma takiej mocy jak dwie pierwsze solówki sympatycznego Filipińczyka z Pinole, ale to przyjemna płyta. [Mateusz Natali]

[[{"fid":"75154","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"10":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"10"}}]]

Na płycie pojawią się m.in. Junes, Dizkret, Laikike1, Bober, Miodu i RAU Performance. Pełen wykaz znajdziecie na grafice poniżej, do której Soulpete dołączył następujący opis:

"Z pozostałych informacji:
- premiera albumu została przeniesiona na 21.10.2022 (postaramy się jednak by album trafił do Was wcześniej);
- osoby, które zamówiły winyl dostały wczoraj w w nocy mail ode mnie, więc proszę sprawdzić SPAM;
- do sieci trafił numer „albo rybki albo akwarium”;
- w razie jakichkolwiek pytań jestem pod sklep@sorawrecords.com
Za te opóźnienia serdecznie przepraszamy i ramach rekompensaty spodziewajcie się małego dodatku. "

Na dole załączamy wspomniany singiel

"Nasze ostatnie muzyczne spotkanie z Włodi miało miejsce blisko 2 dekady temu na albumie WNB w utworze "To mi się udało". To Mc, którego wersy nieraz miały wpływ na kierunek mojej życiowej drogi, a muzyka często dodawała mocy na życiowych zakrętach. Mimo iż jest jedynie kilka lat starszy, uważam go za swego przewodnika w rapie, cenię jako człowieka i jest mi niezmiernie miło, że zagościł na tej płycie.
Bit wyprodukował mój brat, a na lirze korbowej zagrał Marek Papaj. Stara szkoła ma się dobrze" - czytamy.

Sprawdźcie efekt współpracy:

"Jak Wam siedzi NA ZAWSZE?
Nietypowy kawałek jak na mnie, ale nie potrafiłem przejść obojętnie obok tej produkcji.
Zawsze chciałem nagrać numer w tym zacięciu.
Mam, świadomość, że to nie do końca mój styl, ale jak wspomniałem, na K4lion’ie będzie mocny rozstrzał w kwestii formy.
Kolejne single w klimatach, za które mnie cenicie najbardziej.
Do premiery przed nami jeszcze minimum trzy teledyski.
Przypominam o limitowanym pre, który jest dostępny w różnych opcjach na naszej domowej stronie GM."

"S1 MIXTAPE” to projekt gromadzący wspomnienia i refleksje dotyczące młodości oraz wyzwań wiążących się z wchodzeniem w dorosłość. Stworzony przez Kosmę Króla (rap) oraz Kanię (produkcja) mikstejp, jest eksperymentem muzycznym, w którym każdy z dwunastu utworów stworzony jest w innym stylu muzycznym; na płycie znajdziemy grime, boom-bap, trap, house czy nawet lo-fi. Mimo zabawy formą, duet przykłada dużą wagę do liryki i przekazu, przez co wyróżnia się na tle większości młodych graczy na scenie.

Kosma Król - 18-letni raper z Warszawy wydający swój pierwszy poważny projekt muzyczny pod szyldem BUMP'12. Podstawą jego zajawy na rap jest freestyle, który siedzi wśród niego i jego przyjaciół od ponad pół dekady. We własnej muzyce stara się uciec od sztampy i patosu, by trafić swoim przekazem do każdego słuchacza. Młody twórca nie ogranicza się w stylach nawijki, czego dowodem jest mikstejp „S1”, w którym rapuje na 12 podkładach o innej rapowej stylistyce.

Kania to dwudziestoletni warszawski producent, perkusista, beat maker, a przede wszystkim muzyk. Najbardziej interesuje go łączenie gatunków oraz realizowanie projektów z odjechanymi konceptami, ale bez problemu odnajduje się w „klasycznym” podejściu do twórczości.

Całość dostępna jest na serwisach streamingowych.

 [[{"fid":"74634","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

[[{"fid":"74635","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

Gdy sprawdzicie już około-świąteczne single od Post Malone'a, Kodaka Blacka i Swae Lee to mamy dla Was materiał, który ukazał się w grudniu a stoi za nim ojciec chrzestny trapowego brzmienia, Zaytoven!

Tak, człowiek, który stworzył brzmienie płyt Gucci Mane'a i położył fundamenty pod to, jak dziś brzmi trap. Mało kto wie, że sam Zaytoven prywatnie jest człowiekiem głęboko religijnym, nie przeklina, nie pije, nie pali a nawet w szczytowym momencie kariery latał z koncertów w niedziele do rodzinnej Atlanty, by jak gdyby nigdy nic zasiąść jako organista w swoim lokalnym kościele! "Nadal wracam do Atlanty w niedziele, bo gram w kościele na organach - to ogromna część mojego życia. Nigdy nie wiedziałem, że będę wielkim producentem i nie planowałem tego. Myślę, że mój sukces bierze się stąd, że odpowiednio dużo czasu poświęcam na to, by wciąż stawiać Boga na pierwszym miejscu" - mówił niedawno Zaytoven w rozmowie z HipHopDX.

Sam Gucci podkreślał natomiast nieraz, jak dużą rolę w jego życiu odegrał Zaytoven i to nie tylko muzycznie - pomógł mu "ogarnąć się", poukładać życie i zbudować muzyczne imperium. Wystarczy porównać jak wyglądał na zdjęciach Gucci gdy rozpoczynał przyjaźń i współpracę z Zaytovenem, a jak wygląda teraz.

Po mnóstwie kultowych produkcji na trapowej scenie Zay postanowił złączyć 'dwa światy' - najpierw dał nam w tym roku nieoczekiwany wspólny album z Lecrae, który w świetny sposób łączy surową trapową energię z głębszym przesłaniem i emocjonalnymi tekstami. A na Święta na dokładkę połączył siły z gospelowym wokalistą Deitrickiem Haddonem by sprezentować nam materiał o stricte świątecznym przesłaniu obudowanym w chwytliwe nowoczesne brzmienia. Nadaje się i do ubierania choinki i do klubu!

"Chcieliśmy wlać trochę nadziei i miłości, by pomóc połączyć rodziny. Proces był niesamowity, nagraliśmy ten materiał w niecały tydzień. To mój ulubiony projekt wszechczasów, bo jestem ogromnym fanem Deitricka Haddona. To zawsze było moim marzeniem, by wejść muzycznie także do świata gospel" - mówi Zaytoven.

Wesołych Świąt!

[[{"fid":"49318","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

Premiera Projekt: WEST "Wolumin Drugi" planowana jest na lato 2018 roku. Gościnnie pojawią się na nim także inny przedstawiciele polskiego g-funkowego nurtu - raperzy Bleiz (Grill Funk), Żółty, Erenes, oraz producenci Funk Monster i RTN. Numer do odsłuchu poniżej:

Kawałek został wyprodukowany przez Havoca z legendarnego duetu Mobb Deep. "Havoc i ja znamy się od lat. On był na większej ilości moich albumów niż jakikolwiek inny artysta. Doceniam to, że wykonał dodatkową pracę przy singlu [...]. Lekcja, której się nauczyłem przy selekcji producentów, jest taka, że tu nie chodzi o ich ksywę czy ostatni hit, ale o ten dodatkowy wysiłek, który wkładają w twoją muzykę. Z Havoc'em mam wszystko: ksywę, jakościowy materiał i najważniejsze - wspólną historię i chemię między nami" - powiedział Cormega.

Poza Havoc'em bity na płytę dostarczyć mają między innymi The Alchemist, Harry Fraud, Large Professor i Streetrunner. Wiadomo też, że jednym z gości będzie Nas.

Sprawdź też: Cormega "The Realness" - 20 lat od debiutu członka The Firm (Klasyk na Weekend)

[[{"fid":"74704","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

W kawałku lecą takie wersy jak: "You depressed, you just maskin' it/You pop a Adderall, a Vicodin, and a Aspirin/But the math wasn't mathin' in/So pass me the torch 'cause the torture in my mind/With the voice that defied rhymes will force the blind eye/To see that I was/in the white Rolls Royce with five .9's/When you was pretendin' to be the white Royce da 5'9"."

Dalej słyszymy: "I never heard you in a club, I never heard you in a bar/Eleven albums and ten never got played inside of my car/I'd rather listen to Snitch9ine like sixty-nine times/And participate in sixty-nines with sixty-nine nuns than listen to you/You're a Karen, call the cops, tell 'em it's a Black man on your block/With a Glock and he got it cocked." Poza tym według The Game'a wpływ Ema na hip-hop wcale nie jest tak duży, jak mogłoby się wydawać: "Twenty-three years, still ain't penetratin' the culture/You are not, top five, in mine, B.I.G or 'Pac eyes/No André, no Nas, stop tellin' white lies/Sniff a white line, this the right time/I Suge Knight Vanilla Ice, I'm not Mr. Nice Guy."

W outro do kawałka raper zachęca Eminema do odpowiedzi: "Mr. Shady, don't be shady/Pick that pen up, don't be lazy/Call up Dre and get that Dre beat/Jump off stage if shit get crazy/Mr. Shady, don't be shady/Pick that pen up, don't be lazy/Call up Dre and get that Dre beat/Jump off stage if shit get crazy."

O zaczepkach The Game'a w stronę szefa Shady Records było wiadomo od kilku miesięcy. W odcinku Drink Champs, którego raper był gościem, powiedział, że chętnie wziąłby udział w bitwie z cyklu Verzuz i mógłby się w niej zmierzyć właśnie z nim. Do tego w podcaście All The Smoke stwierdził: "Kiedy mówię, że chcę się battle'ować z Eminemem albo, że Eminem nie jest najlepszym raperem albo, że jestem lepszy niż on, to chodzi o to, że jestem lepszy niż każdy inny raper."

O "The Black Slim Shady" 3 kwietnia wspominał także Wack 100, menadżer The Game'a: "Zaczynamy wojnę. 'The Black Slim Shady' nadchodzi" - powiedział podczas dyskusji w aplikacji Clubhouse.

Wszystko to wygląda ciekawe w zestawieniu z wypowiedzią reprezentanta Compton z wywiadu udzielonego w 2010 roku: "Nawet kiedy jechałem po 50 Cencie i razem z Dre się nie widywaliśmy, nie ruszałem białego gościa. On jest mocny, rozumiem to. Myślę, że nie ma rapera, którego by nie zniszczył. Nie chciałbyś wojny z Eminemem, on jest szalony."

Em na razie nie odpowiedział, ale jeśli to zrobi, powinniśmy dostać naprawdę mocny track. Czyżby szykował się nam beef roku?

Sprawdź też: The Game, Megan Thee Stallion, Rod Wave i inni - najważniejsze premiery tygodnia

[[{"fid":"74699","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

W przestrzeni publicznej brakuje odpowiedniej wiedzy i świadomości odnośnie konsekwencji uprawiania seksu bez zabezpieczeń, brakuje też otwartych rozmów. I właśnie do komunikacji między dwiema stronami inspiruje singiel "Bez wymówek". 

- Wszyscy wiemy, na jakim poziomie jest edukacja seksualna w Polsce, dlatego myślę, że bardzo ważne są kampanie budujące świadomość w tym zakresie i bardzo cieszę się, że mogę brać w takiej udział. Chciałbym, żeby stworzona przeze mnie i Mery piosenka zdjęła niepotrzebne tabu towarzyszące tematom związanym z seksem i żeby ludzie zaczęli o nich otwarcie rozmawiać, a co za tym idzie – żeby zaczęli bawić się odpowiedzialnie – komentuje Kuba Karaś.

- Praca nad kawałkiem „Bez Wymówek” sprawiła mi ogrom satysfakcji – głownie dlatego, że jest to kawałek, który niesie ze sobą ważny przekaz i naprawdę ma szanse zaprowadzić jakąś zmianę. Mam nadzieje, że utwór spotka się z pozytywnym odbiorem ze strony moich słuchaczy i że poza tym, że będą się przy nim dobrze bawić, uświadomią sobie, jak ważny jest bezpieczny seks – dodaje Mery Spolsky. 

Utwór dotyka konkretnej kwestii związanej z zabezpieczaniem się - wymówek, po które sięgamy, gdy zamierzamy zrezygnować z prezerwatyw. W numerze można usłyszeć takie preteksty jak "nie ufasz mi?", "nic się nie stanie", "nie martw się - zdążę". Mery Spolsky puentuje je słowami - "gdy wymówka pada, spadam", podkreślając, że w kwestii wspólnego bezpieczeństwa i zdrowia nie toleruje ustępstw.

Artykuł powstał we współpracy z marką Durex

Gościnnie w "Strangers" pojawiają się A$AP Rocky i Run The Jewels. "Byliśmy zaszczyceni, że mogliśmy wziąć udział w tym numerze z naszymi elitarnymi i legendarnymi przyjaciółmi Danger Mouse'em, Black Thoughtem i A$AP Rocky'im" - powiedzieli chłopaki z RTJ. Ten numer to swego rodzaju renunion, bo Danger Mouse był producentem wykonawczym drugiej płyty Rocky'ego "AT.LONG.LAST.A$AP" z 2015 roku, a jego track "Chase Me", wydany dwa lata później, zawierał gościnki Run The Jewels i Big Boia.

"Strangers" jest czwartym singlem promującym "Cheat Codes". Poprzednimi były ""No Gold Teeth", "Because", w którym pojawiają się Joey Bada$$, Russ i Dylan Cartlidge, oraz "Aquamarine" z Michaelem Kiwanuką.

[[{"fid":"74674","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

PS. Przypomnijmy, że wczoraj natomiast Que jako Jakub Grabowski wystąpił na Festiwalu Masła w Lubochni - relację z tego wydarzenia będziemy mieli dla Was jeszcze dziś wieczorem.

Singiel promuje "Ciemna Strefa Mixtape", który ma pojawić się na jesieni.

Autorem bitu jest PSR, a za oprawę graficzną odpowiada Studio Lepiej. Sam utwór to mocne uderzenie w klasycznym stylu! KęKę w nowym singlu, wyraża swój stosunek do obecnej sytuacji na świecie, oraz dzieli się ze słuchaczami swoimi przemyśleniami i obawami.

Od dziś mam 30 lat. Nie będzie żadnego spektakularnego podsumowania tych 30 lat, oszczędzę Wam czytanie elaboratu. Podsumowaniem jest moja dyskografia, 10 płyt mówi za mnie, i będzie mówić gdy zamilknę, po mojej śmierci. "Wspomnienia po mnie nigdy już nie zgasną, nawet jak neuronom wyłączy się światło" - ludzie tatuowali na skórze moje wersy parę lat temu. Nadal się z nimi utożsamiam. To jak długą i ciężką drogę przeszedłem, wiedzą wszyscy Ci, którzy obserwują mnie od tych 15 lat. Byłem kilkadziesiąt razy na dnie, w najgorszym delirium, powstawałem, potem znów byłem na dnie, potem ponownie powstałem, potem chciałem innym dać dobro, dając tysiącom ludzi nadzieję, w tych setkach nagranych utworów, a potem odwiedzając 74 zakłady karne w pół roku, naiwnie chcąc "zbawić świat", ale on już został zbawiony, a teraz czeka na swój nieuchronny koniec, którego szczerze mu życzę, bo brzydzę się nim i tym jak on wygląda, nie utożsamiałem się z tym światem. Płyta Konrad (30yo/14h) powstała w 14 godzin, w dziwnym stanie, którego nie potrafię nazwać i nawet nie chcę próbować. Liczy się finalny efekt sztuki. Odsłuch jest na YouTubie i we wszystkich serwisach streamingowych. Dziękuję Wam za wparcie przez te 15 lat. Najlepszym prezentem będzie modlitwa za mnie i moich bliskich, oraz support nowej płyty, udostępnianie/komentowanie na yt itp, bo to pozwala się temu roznieść szerzej, cieszę że część to rozumie. Parę razy byłem o krok by wejść na Olimp, w końcu tam wejdę, albo umrę próbując. Będę raczej off/mniej udzielał się medialnie, mniej intensywnie niż w trakcie powstawania/promowania albumu. Potrzebuję ciszy i spokoju, nie utożsamiam się z "wyskakiwaniem z lodówki". Dziękuję za wszystko. Trzymajcie się, ta płyta jest dla Was. - pisze raper na swoim facebooku. 

POSŁUCHAJ NA STREAMINGACH

[[{"fid":"72996","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

[[{"fid":"72997","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"2":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"2"}}]]

Jak pisze sam Prop, jego piąty solowy album to oda do alternatywnego stylu życia, a także mapa drogowa zabierająca nas w podróż przez ulice jego rodzinnego Borlänge, po południową Europę, aż do miasta Detroit. Pod spodem tytułowy singiel, a także odsłuch całośći przez bandcamp - tam również można zakupić album na CD. // Odsłuch przez Spotify 

A już niedzielę nasz obszerny popkillerowy wywiad z Prop Dylanem! 

[[{"fid":"72957","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Jakby tego było mało, nominowany w rekordowej w tym roku liczbie 11 kategorii Jon zgarnął jeszcze cztery nagrody - m.in. za Teledysk Roku "Freedom". Kim jest artysta, który w wieku 35 lat niespodziewanie wziął szturmem muzyczny świat i zorganizowaną w Las Vegas ceremonię Grammy?

Urodzony w 1986 roku w Metairie w stanie Louisiana Jonathan Michael Batiste to swoisty człowiek renesansu - wokalista, raper, autor tekstów, muzyk, lider zespołu oraz znana z popularnego talk show "The Late Show with Stephen Colbert" osobowość telewizyjna. Wystarczy odpalić nagrodzone Grammy "Freedom" i już pierwsze takty oraz sceny pokazują obrazowo, z charyzmą jakiego kalibru mamy do czynienia.

[[{"fid":"72658","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

Zaraźliwie pozytywna energia, przywołująca na myśl styl Masego, z miejsca porywa i wywołuje uśmiech na twarzy. Nie bez powodu też Jon został poproszony o pomoc w stworzeniu ścieżki dźwiękowej do hitowej animacji studia Pixar "Soul" - za co też zresztą zgarnął tegoroczne Grammy. Od emitowanego wieczorami Talk Show po kreskówki dla dzieci - nie ma wątpliwości, że jest coś unikalnego, a zarazem uniwersalnego w twórczości przełamujacego granice muzyka z Luizjany.

Nie wszystko przyszło jednak tak łatwo - pierwszy studyjny album "Times in New Orleans" Jon wydał w roku 2005, a więc niemalże 17 (!) lat temu, a pierwsza, pojedyncza nominacja do Grammy przyszła w roku 2018 w kategorii "Best American Roots Performance". Wtedy artysta musiał obejść się smakiem, ale stopniowe przebijanie się do świadomości odbiorcy przyniosło owoce, bowiem w tym roku również w tej kategorii Batiste zwyciężył za sprawą kapitalnego utworu "Cry". 

Podczas ceremonii zgrabnie przeplatający brzmienia oldschoolowego soulu i r&b, nowoorleańskiego jazzu, korzennego bluesa, gospelu oraz hip-hopu (rzućcie uchem na rapowe flow w Whatchutalkinbout czy Boy Hood) artysta mówił o swojej muzyce: "to dla mnie więcej niż rozrywka - to duchowa praktyka", a finalne jego przesłanie brzmiało "Bądźcie sobą. To wszystko. Kocham Was nawet jeśli Was osobiście nie znam". No i jak tego gościa nie lubić?

Pod spodem wspomniane, rapowe "Whatchutalkinbout", nagrodzone Grammy "Cry" i utwór ze ścieżki do filmu "Soul", a także wykonanie live w ramach serii NPR, natomiast album "We Are" w wersji podstawowej, jak i rozszerzonej (deluxe - 6 dodatkowych utworów) dostępny jest w polskiej dystrybucji dzięki Universal Music Polska.

[[{"fid":"72674","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"7":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"7"}}]]

[[{"fid":"72660","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"6":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"6"}}]]

[[{"fid":"72661","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"4":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"4"}}]]

[[{"fid":"72659","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"5":{"format":"default"}},"attributes":{"height":323,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"5"}}]]

TRACKLISTA:

0:00 - 2:04 - Intro (Dj Black Belt Greg) 0:00 - 2:04
2:05 - 5:59 - 2cztery7, Samuraiz Crew – Cały czas
6:00 - 9:43 - 2cztery7, Pezet, Lerek – Pieprzyć szary beton
9:44 - 12:45 - Onar & O$ka – Żeby rap ten nie umarł (gościnnie: 2cztery7)
12:46 - 17:11 - Dizkret, Pezet, 2cztery7 – Jedno życie
17:11 - 20:59 - 2cztery7 - Zmiennicy
21:00 - 25:24 - Flexxip - Milion razy (gościnnie: 2cztery7)
25:25 - 29:34 - Alkopoligamia - Nie wchodź tu - 2cztery7, Wrotas, Głośny, Dj Lazy One
29:35 - 33:39 - Małolat & Ciech - Mamy to wszystko (gościnnie 2cztery7)
33:40 - 38:17 - Dj 600V -  Co słychać?” (gościnnie: Flexxip, 2cztery7)
38:18 - 42:22 - JuNouDet - 2cztery7 – Świat wspak
42:23 - 47:07 - Pezet - Pornogwiazdy (gościnnie: 2cztery7)
47:08 - 50:40 - 2cztery7 - Kij
50:41 - 55:18 - Dj Decks - Rozpoznaj (gościnnie: 2cztery7)
55:19 - 59:06 - Pjus - Z krwi i kości (gościnnie: 2cztery7)
59:07 - 1:03:57 - WdoWa - Nie mówię czasem (gościnnie: 2cztery7)
1:03:58 - 1:08:14 - 2cztery7 - Głupie Rzeczy
1:08:15 - 1:11:39 - Blow - Poprostu świeć!!! (gościnnie: Wdowa, Numer Raz, 2cztery7)
1:11:40 - 1:19:24 - Kuba Knap - Pierdolę Was, piję browar (gościnnie: 2cztery7)

"Cześć drodzy :) Mam coś dla Was. Ostatnio robiłem porządki na starych dyskach, kompie, w sesjach.. no i znalazłem sporo niepublikowanych nigdy zwrotek, takich "niedokończonych opowieści" z czasów "De integro" 2009 i wcześniej :) Powiem Wam, że trochę mnie kopnął w tyłek i zmotywował ten młody, nieopierzony, łysy, hiphopowy, około 19 letni Mefju.. i wiecie co, to jest magia, że po tylu latach, w ciężkim czasie mogę zmotywować się sam - słowami tego chłopaka z przed lat co miał swój plan :) "ta muza to wehikuł czasu kumasz" - dokładnie tak jest. Także miałem kiedyś plan, dziś dalej go mam i nie poddam się nigdy. Tego też Wam życzę. Idziemy dalej! Oprócz motywujących słów jakieś głupoty też tam są, no i jakość słaba, ale co tam, wrzucam Wam mixa moich wspominek, - ja mam sentyment ogromny, smacznego ;*
ps. a profesjonalna muza to od tego roku ;) walka trwa. 33 letnia liryczna kura kuka Wciąż. (to chyba freestyle był)" - napisał Buka załączając poniższe zwrotki:

Autorem „Future Folk” jest Bryndal, producent, raper, dźwiękowiec, współprowadzący audycję Beat Kultura w Radio Kampus. Na swoim koncie ma już kilka bardzo udanych projektów, współpracował m.in. z Pezetem, Kubą Knapem, Łoną i Webberem, Moniką Borzym, czy Stanisławem Soyką. Pełne spektrum swoich możliwości jako MC i producent pokazał na „Ile Trzeba Było Tęsknić Mixtape vol.1”, który w 2020 roku wydał wspólnie z Eklektikiem za pośrednictwem kultowego już JuNouMi Records.

Bryndal nigdy nie krył swojej fascynacji producenckim kunsztem J Dilli. Głęboki, pulsujący bas, surowe i oszczędne sample, wyraziste perkusje z mocną, niską stopą – to charakterystyczne elementy brzmienia, które łączą muzykę obu bitmejkerów. Numer „Future Folk”, który promuje 10. edycję imprezy poświęconej pamięci legendy, utrzymany jest również w tej konwencji. Bez kwantyzacji, ręcznie wprowadzając rytm na automacie perkusyjnym, Bryndal nawiązuje do techniki, która stała się znakiem rozpoznawczym Jay Dee. Ciekawym elementem są też partie synkopowanych perkusji, charakterystyczne dla stylistyki juke/footwork. Posłuchajcie, jak wyszło: https://id.ffm.to/bryndal_futurefolk

[[{"fid":"71998","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]  

Cykl J Dilla Tribute już na dobre wpisał się w kalendarz toruńskich imprez. W tym roku mija dekada od pierwszej bitowej sesji poświęconej pamięci J Dilli – to prawdopodobnie najdłużej organizowane tego typu wydarzenie w Polsce. Ekipa We Love Beats, czyli Wrb. i Furia, już 11 lutego ponownie zagra w klubie NRD. Tej nocy klubowy soundsystem przejmą najlepsze boom-bapowe i neo-soulowe brzmienia. Wpadajcie! Tutaj link do wydarzenia: ➡ https://fb.me/e/1nCaRtJmo

To również nie pierwszy raz, kiedy toruński duet DJ-ski zaprasza do współpracy zaprzyjaźnionych artystów. W 2017 roku dzięki zbiórce na portalu Polak Potrafi ekipie udało się wydać dwupłytowy beat tape z muzyką inspirowaną twórczością J Dilli - "Dillacious". Na kompilacji pojawili się m.in. Oer (BOK), The Returners z El da Senseiem, Szpalowsky, Bryndal, Moo Latte, Spear Oh, czy Steve Nash. Projekt możecie odsłuchać tutaj: https://www.youtube.com/playlist?list=PL5MCIHIknhnpaWP8B2Nsftpmm8MKU1OBb

[[{"fid":"71931","view_mode":"default","fields":{"format":"default"},"link_text":null,"type":"media","field_deltas":{"1":{"format":"default"}},"attributes":{"height":242,"width":430,"class":"media-element file-default","data-delta":"1"}}]]

A kto tym razem znalazł się na liście?

Otwiera ją Ozzy Baby z Yung Adiszem i Gucci Mnichem, a dalej znajdziemy m.in. esceha, Jacusia i Feno z Floral Bugsem.

Jeśli natomiast chodzi o zmiany to następująca informacja pojawiła się na profilu akcji: "ZMIANY! Formuła publikowania naszego notowania każdego tygodnia w ilości 20 nowych utworów zauważyliśmy, że nie zdała egzaminu. Na początku było zainteresowanie ale jednak taki rodzaj playlisty szybko się nudzi. Główny powód tego stanu rzeczy upatrujemy w małej ilość utworów, które pojawiały się co tydzień na playliscie. Dlatego zmieniamy trochę koncepcje. W piątek zrobimy playliste z setką, naszym zdaniem, najlepszych piosenek młodego pokolenia, wydanymi nie dalej niż do pół roku wstecz. Co tydzień w piątek będziemy, tyle ile uznamy za stosowne, podmieniać. Będziemy oczywiście informować o nowościach na naszej playliscie, tak jak co tydzień będziemy podmieniać cover playlisty. Mamy nadzieje, że ta zmiana wpłynie pozytywnie na wyniki słuchalności playlisty. Do usłyszenia w piątek. Jedno się nie zmienia, „Level Up” będzie cały czas promował stosunkowo młodych artystów, tudzież debiutantów, aspirujących do mainstreamu."

Krążek będzie nosić tytuł "Digital Roses Don't Die". Jego premiera przewidziana jest na 18 lutego tego roku. Pierwszym singlem promującym wydawnictwo jest "So Cool", w którym K.R.I.T. wyraźnie odwołuje się do stylistyki znanej z płyt Outkast. Do numeru został nakręcony dość zwariowany klip, mocno odnoszący się do lat 70. Krizzle robi w nim za gwiazdę telewizji.

Ujawniono również okładkę krążka, którą pokazujemy poniżej. Ostatnim albumem Big K.R.I.T.'a było wydane w 2019 roku "K.R.I.T. Iz Here".

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Big K.R.I.T. (@bigkrit)